Kritikere har noen problemer med DC Extended Universe: fra tempo, til retning, til manus. Det kan være et femtitalls skudd hvorvidt en DC-fan vil ta saken med hver utgivelse. De fleste kritikere og fans kan være enige om avgjørende beslutninger i DCEU. Selv om denne franchisen fremdeles er relativt ny, har publikum blitt både glade og irriterte over avgjørende beslutningene.
Rival Marvel Studios bygde definitivt en franchise rundt noen veldig sterke forestillinger. (Vi kan alle bare være enige om at Robert Downey Jr er Tony Stark, ikke sant?) Kritiker- og fanklager til side, DC bringer også noen like sterke rollebesetninger. (Vi kan alle bare være enige om at Gal Gadot er Wonder Woman, ikke sant?) Mens de begge hadde oppturer og nedturer når det gjelder casting, lar filmopplevelsene oss ønske mer.
Det er ikke å si at Marvel eller DC ikke har tatt noen svake avgjørelser i det siste. Selv om det bare har vært fire filmer i DCEU, har nok karakterer blitt introdusert til å absolutt gjøre inntrykk på massene.
For bedre eller verre, her er 10 fantastiske forestillinger i DCEU (Og 10 som trenger en tilbakestilling).
20 RESET: Amy Adams (Lois Lane)
Som mange av skuespillerne på denne listen, har Amy Adams fenomenalt talent. Når man forlater det til side, er det blitt sagt at skuespillere bare er så bra som manuset de har fått. I tegneserier og andre medier er Lois Lane en av de mest interessante og dynamiske karakterene i Supermans støttende rollebesetning. Hun er nysgjerrig, utfordrende, tøff og snill. På mange måter er Lois Clarks perfekte match. De holder hverandre oppe og gjør hverandre bedre.
Dessverre får ikke DCEU Lois de øyeblikkene. Adams prøver å gi henne en personlighet, for å få med seg noe av det glede fra tegneserier, som aldri helt oversetter fordi ingen lar henne være Lois Lane. Hun er publikum surrogat, kjæresten som er kort sett. Ingen lar Adams virkelig skinne som Lane, noe som er synd.
19 FANTASTISK: Ezra Miller (Barry Allen)
Teknisk sett er Ezra Millers Barry Allen mer et midtpunkt mellom tegneseriene Barry Allen og Barry Allen fra CWs The Flash. I likhet med tegneseriene er han en sosialt vanskelig forsker som har en sterk følelse av rett og galt. I likhet med TV-serien, har Miller's Allen en stor mengde vittig skinn og viser en ren glede over å være en helt.
Ezra Millers Barry Allen kommer på som mye moro å se på skjermen.
Miller presenterer Barry Allen som noen å rote til: en 20-noe som er like tapt som resten av oss. Barrys reise fra tentativ til heroisk føles naturlig delvis på grunn av Millers prestasjoner. Forhåpentligvis fortsetter dette i Flashpoint.
18 RESET: Cara Delevingne (June Moone / Enchantress)
Historien om June Moone prøver å legge til et slags skrekkelement til mishashen fra 2016s Suicide Squad. Hvis filmen visste hva det var, kan kanskje Enchantress ha blitt finjustert for å passe bedre inn i den.
Slik det står, føles Delevingnes Moone / Enchantress malplassert i filmen som helhet.
Kanskje hun skal være et speil for Waller - noen som vil gjøre alt for å nå målene sine, som nekter å bli lenket. I stedet blir Moone prisen som skal vinnes for Rick Flagg - han elsker henne, så å redde henne presser karakteren hans sammen med Task Force X. I mellomtiden ønsker Enchantress verdensherredømme.
Det gjør de fleste skurker, men de prøver i det minste å ha litt mer personlighet utenfor målet. Delevingne prøver for hardt for å være skummel for karakteren, og heller gi Enchantress litt liv. Det tilfører bare karakteren til den skuffende skurkehaugen.
17 FANTASTISK: Henry Cavill (Superman)
Cavill får ikke nok æren for hans skildring av Superman / Clark Kent. En del av grunnen til dette er på grunn av hvordan Superman blir fremstilt i to av de tre DCEU-filmene. I stedet for å vise karakteren på menneskeheten, er fokuset på hvordan han egentlig er en Gud blant mennesker. Det er ikke nødvendigvis en dårlig ting, bare annerledes.
Cavill spiller det bra.
Akkurat som Cavill spiller de små øyeblikkene av menneskeheten godt, prøver Clark å være romantisk med Lois. Han vurderer hvordan moren hans vil takle hans bortgang. Vi ser den ekte overraskelsen og sorgen når Jonathan blir feid av tornadoen. De små følelsesøyeblikkene viser hvor flott en Superman Cavill kan være, når han har plass til å være Superman. Forhåpentligvis i fremtidige filmer vil han få sjansen.
16 RESET: Michael Shannon (General Zod)
I de fleste medie-skildringer kommer general Zod over som en sammensatt og verdig mann i sin galskap. Han er kald og beregner med et ensinnet mål for å oppnå sine mål. Det gjør ham til en stor fiende for den veldig emosjonelle og menneskelige Clark Kent. Michael Shannons crazed Zod er definitivt en avgang, selv om den ikke er veldig bra. Mye som de fleste skuespillerne på listen, er det synd fordi Michael Shannon ellers er en god skuespiller. Zoden hans misforstår imidlertid stor tid.
Med en bug eyed intensitet, tygger Shannon på naturen.
Zod latterliggjøring som den verste typen dårlig fyr som fortjener et slag i magen *. Kanskje ville skaperne at publikum skulle hate ham så mye at det var en lettelse da han ble borte. Uansett, en hel film med Zod som skurk var ikke helt det vi ventet.
15 UTROLIG: Margot Robbie (Harley Quinn)
Harley Quinn er en av de mest fascinerende og populære karakterene i DC Comics. Hun går linjen mellom sinnssykdom og sårbarhet, antihelt og skurk. Hun elsker den verst tenkelige mannen for henne. Historien hennes prøver å være en komedie når det faktisk er en tragedie, som Robbie på en eller annen måte legemliggjør uten problemer.
I Suicide Squad sprekker Robbys Harley Quinn vitser og viser ekte emosjonell forbindelse med lagkameratene. Robbie bringer inn all den motstridende sårbarheten for rollen. Selv om forholdet hennes til Jokeren definitivt er voldelig, prøver Robbie å vise hvordan noen kan falle for ham. Denne balansegangen kunne ha falt fra hverandre med en annen skuespillerinne i rollen. Robbie viser imidlertid definitivt hvorfor hun er et av de største talentene å se på for øyeblikket.
14 NULSTILLING: Ciarán Hinds (Steppenwolf)
Justice League skulle være et stort epos, da det introduserte de nye gudene i DCEU. Steppenwolf, omtrent som Loki i The Avengers, representerer bare en liten smak av den sanne kraften til Darkseid og Apokolips. Selv ikke-fans av DCEU følte skuffelsen over Steppenwolfs rollebesetning. Filmen løsnet en ny type fryktelig i verden med karakterens mesteparten av CGI-design.
Ciarán Hinds la egentlig ikke så mye til skurken.
En skurk i en team-up-funksjon må holde sine egne mot teamet av karakterer. Loki fungerer bra i The Avengers fordi Tom Hiddleston brakte ren personlighet til rollen. Hinds klarte ikke å bringe det til - Steppenwolf var generisk, med forvirrede motivasjoner. Til slutt skader både skuespilleren og den forferdelige CGI virkelig karakteren.
13 UTROLIG: Viola Davis (Amanda Waller)
Amanda Waller er en ekte tour de force i DC Comics. Ikke virkelig en skurk, ikke en helt en helt, Waller opererer i gråtoner. Hun er en ekte politiker og prøver alltid å få en situasjon til å fungere for sine egne mål. Selv om hun ikke liker helter som hun ikke kan kontrollere, forstår en del av henne nødvendigheten av dem. Selvfølgelig vil hun alltid prøve å kontrollere dem. Viola Davis bringer hennes umålelige talent til den delen av Waller - hun vurderer, beregner og mer talende, dreper de som er ansatt uten å blunke eller brekke svette.
Davis 'Waller bringer DCEU mer moralsk tvetydighet. Enda viktigere er at Waller representerer den typen personer som kan være like ille som personene i Suicide Squad. Hun kanaliserer det bare til noe produktivt for samfunnet. Med Davis 'gravitasjoner og tusen-yard stirrer, vet publikum at dette er en karakter som vil gjøre alt for å lykkes. Det er chilling.
12 RESET: David Thewlis (Ares)
De fleste superheltfilmer har et skurkeproblem. De kan ikke helt etablere en god og overbevisende skurk i tillegg til at de prøver å utvikle en minneverdig flersjonshelt. Dessverre var Wonder Woman en av disse filmene. David Thewlis 'Ares mislykkes i skurkeavdelingen. Thewlis prøver sitt beste ved å gjøre Ares annerledes enn sin forkledning som Sir Patrick Morgan, men når avsløringen skjer, er det underveisende.
Thewlis går bare i generisk dårlig fyr-modus.
Det er synd, for for de to første tredjedelene av filmen er den virkelig bra satt sammen. Likevel, når den siste tredjedelen treffer og Thewlis blir generisk dårlig fyr, stopper den slags. Det har ikke det siste presset for å gjøre filmen litt bedre.
11 UTROLIG: Jason Momoa (Aquaman)
I flere tiår ble Aquaman baken for enhver vits for komiske fans. Hvordan kan en karakter som snakket med fisk være badass? Nylig gjorde både tegneserieskapere og media forsøket på å trekke Aquaman fra spøkehaugen, som stort sett fungerte. For det meste av publikum forble Aquaman fortsatt en spøk karakter. Unødvendig å si, kunngjøringen om at Jason Momoa vil spille karakteren, tilføyde øyeblikkelig alvorlig tro.
Da fikk publikum Momoos skildring av karakteren - la oss bare si, ingen vil lage noen vitser på Aquamans bekostning. Mykas Arthur Curry, som er drikkende, men likevel omtenksom, føles som en utenforstående. Han hører verken til i sjøen eller på land. Publikum kan forstå hans motvilje mot å hjelpe de to verdenene som avviste ham. Men når han går opp, bringer Momoos Curry alle Parademonene til oppgave. Det er ganske kult.
10 RESET: Kevin Costner (Jonathan Kent)
Jonathan Kent skal være et mildt, kjærlig salt av jordens slags menneske. Eller i det minste er han med i tegneseriene. Kevin Costner snakker på en slags ensformig måte gjennom Man of Steel. Er ikke Kryptonians de som skal ha problemer med å uttrykke følelser? I stedet for å virkelig komme seg ned i den nissegrynte følelsesmessig med sønnen, slår Costners Kent seg bare av. Han gir ikke nok til publikum til og med å gjette på følelsene sine under de tonløse ordene.
Unødvendig å si når Clark uunngåelig sprenger på ham, er det ikke noe sjokk for det, fordi Costners Kent ikke har vist noen følelser overfor sønnen. Så er det scenen han går bort i - der han med den samme blanke stirren rister på hodet slik at tornadoen kan feie ham bort. Hvis et teater ler av den scenen, har du gjort noe galt.
9 UTROLIG: Jeremy Irons (Alfred Pennyworth)
Akkurat som det har vært mange inkarnasjoner av Batman, har det vært mange versjoner av hans trofaste butler / pseudo-forelder / fortrolige Alfred Pennyworth. Med Jeremy Irons er det imidlertid blitt født en ny type Alfred. Alfred er en snarky teknisk guru, og er ikke redd for å virkelig få hendene sine skitne i Batman-virksomheten.
Han prøver ofte å være en stemme for fornuft og fornuft når Bruce er altfor villig til å gå fra den dype enden.
En del av det som gjør at Irons 'Alfred fungerer så bra, er hvordan han behandlet det som en ny rolle. I stedet for å se på de tidligere skildringene av karakteren, behandlet skuespilleren det som noe som aldri ble sett før. Det tillot ham å injisere noe nytt liv i Alfred, finne en balanse mellom fortiden og relansere karakteren for en ny tid.
8 RESET: Danny Huston (general Erich Ludendorff)
I superheltfilmer vil du alltid skaffe skuespillere som vil tygge naturen. Hvis skuespilleren har det moro, spesielt i en skurkerolle, så pleier også publikum å ha det gøy. De trenger selvfølgelig å lese tonen i filmen. Wonder Woman er den beste oppføringen til DCEU, men det betyr ikke at det ikke er problemer med det.
Danny Hustons general Erich Ludendorff er en av dem. Mens de fleste av skuespillerne er forankret i en slags virkelighet, er Ludendorff tegneserieaktig i sin plott og ønske om å forlenge krigen. Han prøver så hardt å overbevise publikum om at han er Ares, at han går over toppen. Det er vanskelig å prøve å innhente argumentet når karakteren bare er så campy i sin "ondskap".
7 UTROLIG: Chris Pine (Steve Trevor)
En hovedklage i de fleste superheltfilmer sentrerer vanligvis rundt romantikken. De fleste sier at de føler seg skodd inn, bare der fordi det er slik sjangeren fungerer. Med Wonder Woman føles imidlertid romantikken mellom Steve Trevor og Diana naturlig. En del av det kommer fra kjemien mellom Gadot og Pine. Størstedelen stiger fra at Steve Trevor opptrer som sin egen person med egne ønsker og behov.
Chris Pine gjør en utmerket jobb med å vise nettopp hvorfor Diana ville være så fortryllet av Steve.
Han har amerikansk bravado blandet med en redd mann som er livredd for å gå bort. Den siste scenen han er i viser sin terror. Han vil ikke avslutte det på denne måten, men han vil slik at andre kan leve. Med Pines dyktige berøring, gjør det Steve til både en edel og menneskelig karakter, og viser hvorfor vi bør slå til for ham.
6 RESET: Robin Atkin Downes (Dommedag)
Downes hadde egentlig ikke mye å jobbe med i forhold til Dommedag. I Batman v Superman: Dawn of Justice representerer Doomsday den store samlende trusselen for å tvinge disse to stridende heltene til å kjempe sammen. I tegneseriene er Doomsday den absolutt verste trusselen som Superman noensinne har møtt.
Dette komplottet alene ville ha gjort det til en flott film - Dommedag sender Superman. Det er en stor avtale. I rotet til Batman v Superman er han imidlertid en ettertanke for resten av saksgangen. Robin Atkin Downes kan ikke gjøre noe fordi manuset ikke gir ham mye å gjøre. Til slutt, uten å ha tjent noen form for følelser fra publikum, føles det hele slags ubrukelig. Det er synd fordi Downes selv er en utmerket skuespiller, når han faktisk har gitt en meningsfull rolle.
5 FANTASTISK: Jay Hernandez (El Diablo)
Selvmordsgruppen kan ha transportert oss alle tilbake til emo-dagene våre, men det ga noen virkelig fantastiske forestillinger. Jay Hernandez får sjelden nok æren for sin rolle som Chato Santana alias El Diablo. Hernandez utstråler skyld og sorg som Santana føler over familiens død.
Karakterens tragedie er en av de grunnleggende trekkene i filmen.
Det føles som om han henter røtter fra de mytologiske tragediene der hubrisene hans ødela alt rundt ham på den verste måten. Gjennom det hele balanserer Hernandez mellom den nåværende pasifisten og den tidligere brutale kriminalsjefen, med den kjærlige faren og mannen. Det er i hans uanstrengelse at publikum blir trukket inn i hans tragedie. Folk elsker en tragedie, men de har også grunn til at noen innrømmer at de gjorde galt. I * Hernandezs forestilling jubler publikum når Santana klarer å redde dagen.
4 RESET: Jesse Eisenberg (Lex Luthor)
Det var et dristig valg å gjøre den normalt Machiavellian skurken Lex Luthor til en av disse karene fra HBOs Silicone Valley. La oss være ekte et øyeblikk, Jesse Eisenbergs overtakelse av den klassiske skurken trekker akkurat de sammenligningene. Det er ikke å si at en tolkning av en klassisk karakter er en dårlig ting. Vanligvis når en karakter får en tolkning, er det fortsatt fornuftig med tidligere versjoner av karakteren.
Einsenbergs prestasjoner og tolkning føles ikke som en Luthor-opprinnelsesfortelling.
Kjernen i karakteren skal forbli den samme. Når Luthor blir stor, går han teater. Han planlegger og planer, han planlegger tre trekk fremover. Ytelsen kommer over mer som jokeren, og den ser ikke ut som den vil forbedre seg på sikt.
3 FANTASTISK: Ben Affleck (Batman)
Alle hadde vitser da Ben Affleck ble kastet som Batman i DCEU. Affleck fortsatte da å være veldig god i rollen. Mens mange dø-harde fans slynget seg til karakteren ved hjelp av pistoler, roste mange hvordan Affleck brakte Bruce Waynes intensitet og planlagte skarphet til liv. Mens Bruce aktivt søkte etter en måte å ta ut Superman, begrunner Affleck forestillingen nok der publikum kunne forstå hvorfor. Det går hånd i hånd med beslutningen om å skru opp Superman er Jesus metafor i disse filmene.
Selv om noen kanskje ikke liker hvordan det spiller ut i DCEU, gir reaksjonene fra Afflecks Bruce en slags mening. Batman hans planlegger for enhver anledning, til og med bestemmer seg for å gjøre noen gale ting. Til syvende og sist trener de til fordel for ligaen selv om han opprettholder en viss emosjonell distanse. Når Affleck forlater rollen, vil fansen være trist å se ham gå.
2 RESET: Jared Leto (The Joker)
Hvor begynner vi? Først ut er det det mye panerte utseendet til karakteren. Han ser ut som unggutten som prøver så hardt å være redd, men ender opp med å være en aktuar i voksenlivet. Hans forsøk på metodeskikkelse inkluderer sending av profylaktikk, kuler, en gris og mer til forskjellige kammerater. Det gjør ikke det beste arbeidsmiljøet, og gjør fansen like ubehagelig som skuespillerne i mottakeren.
Letos ytelse kommer bare litt uinspirert over i filmen.
Endelig er det den faktiske Joker. Han har ikke skumleheten til Heath Ledgers Joker eller bombasten til Mark Hamills klassiske take. Den kommer bare litt haltende, selv med alle tidligere kuttede opptakene lagt tilbake til Suicide Squad.
