10 Popkulturhenvisninger Laget på Seinfeld

Innholdsfortegnelse:

10 Popkulturhenvisninger Laget på Seinfeld
10 Popkulturhenvisninger Laget på Seinfeld
Anonim

Den langvarige NBC-sitcom Seinfeld, som sendes fra 1989 til 1998, blir ofte sett på som "et show om ingenting." Naturligvis vet alle som har sett en enkelt episode av serien at dette ikke kunne være lenger fra sannheten. Mens de fire hovedpersonene selv - Jerry, George, Elaine og Kramer - kan føre til ganske målløse liv, er hver episode utpreget sentrert rundt spesifikke temaer, motiv og hendelser.

I betydningen en ekte sitcom følger Seinfeld dagene i livene til disse karakterene som for all del er ganske forferdelige mennesker. Men de er ganske forferdelige mennesker som også tilfeldigvis er veldig morsomme, ofte ved å knytte bestemte gjenstander til bisarre hendelser, eller å slå sammen begreper som aldri før har eksistert for å beskrive vanskelige hverdagssituasjoner på en tilstrekkelig måte.

Image

I de tretti årene siden Seinfeld hadde premiere, har Seinfeldian korthånd kommet for å gjennomsyre populærkulturen. Her er de ti mest innflytelsesrike eksemplene.

10 Suppen nazist

Image

I sesongen sju episoden "The Soup Nazi" møter gjengen Yev Kassem, eieren av en ny, trendy, utrolig deilig supperestaurant som de blir besatt av å hyppig besøke. I motsetning til andre restauranter de har besøkt gjennom tidene, har imidlertid Kassems restaurant veldig, veldig strenge regler: Hvis du ikke bestiller suppen din på riktig måte, er du utestengt for livet.

Som et resultat, som selve episodetittelen viser, blir Yev kjent som "The Soup Nazi", mest kjent for å skrike "No suppe for you!" hver gang noen tør å ikke følge hans hardt håndhevede regler. Denne karakteren, og den linjen, er uten tvil to av de mest kjente tingene fra hele serien.

9 Festivus

Image

I Seinfelds niende og siste sesong ble en av seriens mest ikoniske oppfinnelser introdusert. Episoden "The Strike" sentrerer først og fremst rundt Kramer til slutt tilbake til jobb på en bagelrestaurant, etter å ha vært i streik i et tiår. Imidlertid, like morsom som den generelle innbilningen, er episodens virkelige høydepunkt gitt av George's far, Frank Costanza, og desemberferien han opprettet: Festivus.

Festivus ble feiret hver 23. desember, og er en dag ment for lufting av klager, komplett med en seremoniell Festivus-stolpe og styrkeverdier. Det er kanskje også mest kjent for det fengende slagordet "A Festivus for resten av oss."

8 The Puffy Shirt

Image

La oss være ærlige: 1990-tallet var ikke akkurat høydepunktet av høykvalitets motedesign eller kloke sartorialbeslutninger. Men få drakter på Seinfeld var like stilige og direkte stygge som den beryktede puffy-skjorten, popularisert av episoden i andre sesong med passende tittel "The Puffy Shirt."

Som et resultat av hans manglende evne til å forstå Kramer sin stille snakkende kjæreste, godtar Jerry utilsiktet å bruke en glorifisert piratskjorte på nasjonalt fjernsyn, noe som forståelig nok fører til mye morsomhet og redsel når han innser feilen i hans måter. Bildet av Jerry i den altfor frilly toppen er blitt så ikonisk at visse DVD-bokset sett i serien inneholder en miniatyrversjon av skjorten.

7 Yada Yada

Image

Lenge før konseptet med internettets favoritt "tl; dr" (for lenge; leste ikke), var det yada yada. Episoden for åttende sesong "The Yada Yada" introduserer det folkelige konseptet, som lar et individ hoppe over - konseptuelt, i det minste - kjedelige detaljer som kanskje ikke interesserer den andre parten.

Imidlertid, som episoden avslører, er yada yada oftest faktisk brukt til å skjule ubehagelige emner som lytteren faktisk ønsker å vite mer om. Så det er litt fantastisk nyanse rundt bruken av begrepet, og gir høyttaleren litt mer kraft enn lytteren. Forståelig nok har bruken av denne frasen blitt så utbredt i vanlig tale at det ofte er vanskelig å huske at Seinfeld var det som populariserte.

6 The Jerk Store

Image

George Costanza har aldri akkurat vært den beste på hele denne snakkingen. Ofte for treg til å få den rette beskjeden, eller for glemme til å lese gjennom hva folk egentlig sier til ham, George er Seinfelds elskelige taper. Og et av de tydeligste eksemplene på det faktum kommer i den åttende sesong-episoden "The Comeback."

Noen gang nevrotisk og besatt, bruker George mye av denne episoden på å prøve å tenke på den perfekte vittige responsen på en kolleges nedverdigende kommentar om spisevanene hans. Da George aggressivt spiste reker, snarket kollegaen: "Havet ringte, og de går tom for reker." Hva kommer han med? "Røykbutikken ringte, og de går tom for deg." Kanskje ikke den mest effektive responsen, da han stiller opp for ytterligere flauhet; men absolutt en minneverdig og lett situerbar.

5 Pez-dispenseren

Image

Pez-dispensere kan ha eksistert siden lenge før Seinfeld begynte å lufte, men det er ikke noe som benekter at en spesielt ikonisk scene i en episode av seriens tredje sesong bidro til en voldsom økning i populariteten deres. I episoden "The Pez Dispenser" mores Jerry barnslig av en Tweety Bird Pez-dispenser midt i George's kjærestes piano-gjenganger.

I stedet for å holde underholdningen for seg selv, distraherer han imidlertid Elaine med den bedårende lille gule fuglen, og får henne til å briste i hysterisk latter, mens han fortsetter å oppføre seg som en total narre og gjøre alle slags gester med Pez-dispenseren. Som et resultat blir kjæresten til George forbløffende hennes fremførelse, og Pez-dispenseren blir tvunget til å leve i stille beryktelse resten av episoden - helt til den driver noen til avhengighet, i en annen ikke-relatert historie.

4 Serenity Now

Image

Frank Costanza, George's større far enn livet, er uten tvil en av seriens mest tegneserieskapende karakterer. Alltid bra for en latter, og pålitelig for å vise virkelig bisarre og ofte upassende oppførsel, er Frank på sitt høyeste og mest latterlige i den niende sesongepisoden "The Serenity Now."

I denne episoden begynner Frank, som arbeider med noe høyt blodtrykk, å stole på bruken av uttrykket "stillhet nå" for å prøve å holde kjølig. Selvfølgelig gjør ord egentlig ikke så mye av noe, spesielt når du er like lett begeistret og rask til å bli sinne som Frank - og etter hvert også Kramer. Begge karakterene gir snart opp roen, i stedet skriker uttrykket øverst i lungene mens de omfavner raseri.

3 De billige konvoluttene

Image

Fra øyeblikket Heidi Swedbergs Susan Ross ble introdusert på Seinfeld, var det tydelig at hennes karakter ikke i det hele tatt hørte hjemme i disse fire hovedpersonene. Men showet tvang henne inn i det samme, og satte henne og George i et forhold, til tross for George nærmest konstant ulykkelighet og manglende evne til å forlate det. Etter hvert blir George og Susan forlovet med å være gift.

Men alt dette endrer seg i sesongens syv finale, "Invitasjonene", der Susan plutselig går bort etter å ha slikket giftige konvolutter til bryllupsinvitasjon - alt takket være George sin preferanse for billige, gamle konvolutter. Scenen i seg selv er uten tvil en av de mest husket og ofte omtalt i hele serien.

2 The Close Talker

Image

Betydningen av personlig rom er noe som stort sett alle kan forholde seg til. Den femte sesongens todelingsdel "The Raincoats" oppsummerer perfekt denne følelsen med introduksjonen av Elaines kjæreste, Aaron, som spilt av dommer Reinhold. Aaron er en veldig velmenende og hyggelig fyr, men han har tilfeldigvis en virkelig motbydelig vane.

Hver gang han snakker med noen i det hele tatt, uansett om han kjenner dem eller nettopp har møtt dem, kommer Aaron rett opp i deres personlige rom, nesten ansikt til ansikt med dem, da han gir dem litt for mye av oppmerksomheten. Og dermed ville dubbingen av "nære snakkere" - folk du virkelig ønsker, lære å lese rommet og plukke opp grunnleggende atferdsmessige ledetråder før de prøver å bli kjent med deg litt for nær for komfort.

1 Cosmo Kramer

Image

Kan noen liste over popkulturreferanser opprettet av Seinfeld muligens være komplett uten inkludering av mannen, myten, legenden selv, Cosmo Kramer? Vi tror ikke det.

Det er ikke så veldig mange karakterer fra TV-historie, sitcom eller ikke, hvor du ganske enkelt kan referere til en karakter med bare en del av navnet deres - Kramer - og har nesten hvem som helst forstå hva du prøver å snakke om. Større enn livet, sære utover fornuft, eksentrisk og rykende og høyt når de kommer både muntlig og i stilen hans, er Cosmo Kramer den sanne gullgruvepersonen i serien.

Basert løst på det virkelige individet Kenny Kramer, er Cosmo Kramer - hvis fornavn et mysterium for det meste av seriens løp - i utgangspunktet den vandrende, snakkende representasjonen av alle bisarre tanker et menneske kunne ha, alt på visning. Og det er det som gjør ham så øyeblikkelig, permanent ikonisk.