12 tegneserier som aldri skal bli live-action-filmer

Innholdsfortegnelse:

12 tegneserier som aldri skal bli live-action-filmer
12 tegneserier som aldri skal bli live-action-filmer

Video: JAKE GYLLENHAAL SOM MYSTERIO? | Bekkalokk Podcast #3 | Norsk Podcast 2024, Juli

Video: JAKE GYLLENHAAL SOM MYSTERIO? | Bekkalokk Podcast #3 | Norsk Podcast 2024, Juli
Anonim

I flere tiår kjente tegneserieinteresserte de fargerike sidene med blekk de elsket så mye i Hollywood for å tilpasse seg, men alt de fikk var en håndfull TV-serier, laget for TV-filmer og en og annen teaterutgivelse - med bare " toppnivå "-tegn som får behandlingen på storskjerm.

Nå tripper Hollywood over seg selv for å velge en mer variert gruppe tegneserier og grafiske romaner, men for enhver suksess som The Avengers eller The Dark Knight, er det feil som Jonah Hex, Dylan Dog: Dead of Night og Howard the Duck.

Image

Noen tegneserier fra i går er knapt verdt å lese - mye mindre gir liv for et publikum å se på, så vi har satt sammen en liste over 12 tegneserier som vi tror skal aldri bli live-action-filmer.

Denne listen består av tegneserieserier, grafiske romaner eller grafiske miniserier (både gode og dårlige) og viser ikke individuelle haltende superhelter som The Whizzer, Slapstick og Arm Fall Off Boy.

-

1. Hansi: Jenta som elsket svastikaen

Image

År: 1976

Utgiver: Spire Christian Comics

Skrevet av: Al Hartley

Tegnet av: Al Hartley

Hansi er faktisk den grafiske selvbiografien til Maria Anne Hirschmann og en ganske inspirerende historie om hennes liv som vokste opp i Sudentenland etter at nazistene tok kontrollen i 1938.

I motsetning til Anne Frank (som gjemte seg for nazistene i to år på loftet), ble Maria valgt under et nazi-lotteri for å bli medlem av Bund Deutscher Mädel. Hun ble sykepleier på vestfronten, ble tatt til fange av russerne og flyktet til Sveits. Derfra immigrerte hun til USA med sin langvarte kjærlighet, hvor de til slutt drev eks-nazistiske kristne støttegrupper i fengsler i hele California.

Nå, selv om alt det virker som et flott manus for en hjertevarmende og rørende historie, innebærer tittelen fremdeles en jente som elsker et symbol verden har assosiert med skurk, tyranni, frykt og rasisme. Dette er ikke ord et studio ønsker knyttet til filmene sine …

-

2. Tarot: Witch of the Black Rose

Image

År: 1999 - nåtid

Utgiver: Broadsword Comics

Skrevet av: Jim Balent

Tegnet av: Jim Balent

Tarot er en "god" heks - ikke som Glenda fra Trollmannen fra Oz - og hovedpersonen i denne eksplisitte, og ofte voldelige, serien som kretser rundt henne, hennes kjæreste Jon Webb (som også er hovedhageholder på en kirkegård) og hennes mørkere søster, Raven Hex.

Når Tarot ikke løper rundt i skogen med nakne utførelser, kjemper hun mot den mørke alven Azure, den kvinnelige dragen Mor-Meb-Dred, The Bleeding Man og den psykotiske lesbien kjent som Red Latex.

Tarot får hjelp (og andre * ahem * "behov") fra fargerike karakterer som Jons døde eks-kjæreste Cryptic Chick, en werecat, en undertøyssalg som heter Boo Cat (som også er Tarots lesbiske elsker), en gotisk vampyr cheerleader som heter Licorice Dust (som tilfeldigvis er Boo Cat's lesbiske kjæreste), og hennes altfor vellykkede mor (tror Coco Austin) bare het - Mor.

Hekser, vampyrer, alver, varulver - det er en overbrukt sjanger som de fleste vanlige publikum blir trette av. Tegneserien er typisk merket "Bare voksne" - ettersom det er en mengde nakenhet og seksuelle eskapader spredt over hele serien - noe som vil kreve enhver tilpasning til å enten vanne ned i kildematerialet eller ta på seg kun for voksne. Enten ville bety svikt i kontoret.

-

3. Marville

Image

År: 2002

Utgiver: Marvel

Skrevet av: Bill Jemas

Tegnet av: Greg Horn (Covers), Paul Neary (Inker), Mark Bright (Penciler)

Dette kan muligens være de merkeligste komiske miniseriene Marvel noensinne har produsert, og med mindre du har tatt deg tid til å faktisk lese gjennom dette rotet til en tegneserie, er det ganske vanskelig å forklare - men vi gir det vårt beste skudd.

Hele serien består av syv bøker - seks etasjes tegneserier med den siste syvende "utgaven" viet til retningslinjer for innsending av arbeid til Marvels nye Epic Comics-serie. Hovedpersonen er Kal-AOL Turner, sønn av mediemogulen Ted Turner, bosatt i år 5002 - men takket være en tidsmaskin bygd fra gamle videospillsystemer, reiser han tilbake til året 2002. Jane Fonda, Alan Greenspan, Batman, Superman, Iron Man og Black Panther gjør alle rare og latterlige opptredener.

Da Jemas skrev denne serien så han for seg den som en parodi - med mange vitser rettet mot tegneseriebransjen, tegneseriefans, popkultur, mens han tok opp sosial bevissthet og økonomiske spørsmål. "Vitsene" var så vanskelige å forstå at den følgende linjen faktisk hilste leserne på første side: "Her er noen få ting du trenger å vite om tegneserier og om den virkelige verden for å få" innsiden "vitser i Marville # 1." Neste side fortsatte med å forklare alle vitsene FØR du leste dem.

Med teatre som allerede er spekket med dårlige filmparodier som Meet the Spartans og Epic Movie, er det ikke rom for en komisk dreiv film som gir dårlige og forvirrende vitser - selv om den forklarer dem før publikum ser dem.

-

4. Dårlige jenter

Image

År: 2003

Utgiver: DC Comics

Skrevet av: Steve Vance

Tegnet av: Darwyn Cooke, Jennifer Graves

Vi antar at DC Comics ønsket å ta tak i et stykke av tinder i alderen jente demografisk med denne ikke-veldig gode tegneserie-miniserien om montering, klik, sosial aksept og all annen videregående skole-generalisering.

Historien dreier seg om Lauren, som flytter til San Narciso, CA og sliter med å få plass på sin nye videregående skole. Hun møter jentene som rangerer høyest i skolens sosiale orden - Ashley, Brittany, Tiffany og Destinee - og skolens vitenskapsnerd Ronald, som tilfeldigvis gir dem alle supermakter.

Det er et underplan om et mysterium på skolen, men til syvende og sist handler det om hvem Lauren vil velge å henge med. Tenk mener jenter med supermakter.

Sky High og noen få andre filmer har berørt temaet ungdomsskole og superdrevne tenåringer, noe som betyr at Bad Girls kan holde klisjeene og flate figurene utenfor skjermen.

-

5. Kjærlighet og raketter

Image

År: 1982 - 1996, 2001

Utgiver: Fantagraphics Books

Skrevet av: Jamie & Gilbert Hernandez

Tegnet av: Jamie & Gilbert Hernandez

Tilbake på 1980-tallet skjedde det en alternativ tegneserierevolusjon med artister / forfattere / brødre Jamie og Gilbert Hernandez som hjalp til med å lede an i sin komiske serie Love and Rockets. Serien bryter i utgangspunktet opp i to separate historielinjer - Palomar (Gilbert) og Hoppers 13 (Jamie).

Palomar er en fiktiv landsby i Latin-Amerika og historien dreier seg om Luba (Palomars ganske busty, hammerbærende ordfører), hennes syv barn (Maricela, Guadalupe, Doralis, Casimira, Socorro, Joselito, Concepcion) og landsbyens andre vilt fargerike karakterer.

Hoppers 13 er utpreget mer sammensatt, etter livene til flere amerikanske statsborgere av meksikansk avstamning, eller Chicanos, når de vokser opp og samhandler i California under den stigende punkscenen. En av de mer kjente karakterene er Margarita Luisa "Maggie" Chascarrillo, hvis historier ofte har en mer sci-fi-følelse. Den mest populære historien involverer henne som pro-solmekaniker som reiser til Afrika for å ta del i en revolusjon.

Å takle den massive verdenen og intrikate historier fra Love and Rockets ville være en monumental bragd for enhver forfatter eller regissør - på samme nivå som Zack Snyder's The Watchmen. En slik oppgave skulle bare ikke forsøkes - selv om brødrene Hernandez har forsøkt å tilpasse prosjektet, men har blitt forsinket i domstolene de siste 15 årene.

-

6. Adolescent radioaktive svart belte hamstere

Image

År: 1986-1989

Utgiver: Eclipse Comics, Parody Press, Dynamite Entertainment

Skrevet av: Don Chin

Tegnet av: Patrick Parsons (Parsonavich), Sam Keith

Opprinnelig unnfanget Don Chin Adolescent Radioactive Black Belt Hamsters som en uoffisiell parodi på Teenage Mutant Ninja Turtles, men etter hvert som konseptet vokste i popularitet, gjorde historiene også - som utviklet seg fra tunge-i-kinnet forfalskede røtter til å inkludere en 3D-versjon av tegneserien, et one-shot og en spinoff.

De fire lodne kampsportkunstnerne ble oppkalt etter berømte actionfilmstarter - Clint (Eastwood), Chuck (Norris), Bruce (Lee) og Jackie (Chan) - og de har en gang slått seg sammen med et annet mutert dyreteam, Naïve Inter-Dimensional Commando Koalas (ja, dette er en skikkelig tegneserie). Imidlertid har de aldri jobbet med Pre-Teen Dirty Gene Kung Fu Kangaroos (dette er ekte også).

Selv om denne klanen av smarte munn-hamstere var ganske populær i den underjordiske og indie-komiske scenen, er det ganske åpenbart at tegneserien aldri skulle bli en film. Tross alt, hvis ingen kan få TNMT rett etter fire filmer - og sjansene for at Michael Bay gjør eiendomsretten er tynne - er det ingen måte noe slikt noensinne vil vise seg å være god på skjermen.

-

7. Fat Fury med Herbie Popnecker i hovedrollen

Image

År: 1964, 1992

Utgiver: American Comics Group, Dark Horse Comics

Skrevet av: Richard Hughes

Tegnet av: Ogden Whitney

Den saktegående, altfor lubben tenåringen, kjent som Herbie Popnecker, er egentlig ikke det du vil kalle en superhelt, men takket være noen kosmiske lollipops som han suger på, har han evnen til å fly (ved å gå på luften), kaste slag veldig raskt, tidsreiser, usårbarhet, overmenneskelig styrke, kommunikasjon med dyr - og ååååå, evnen til å beseire skurker bare ved å stirre på dem med de hypnotiske øynene.

Men selv med all den latterlige kraften, ble ikke Herbie en faktisk superhelt før etter at han sviktet superhelteskolen, på hvilket tidspunkt skapte han sitt eget kostyme og navn - The Fat Fury!

Kledd i bare et par røde lange-John undertøy, barfot med et stempel på hodet, ville Fat Fury fly (eller gå) rundt i verden og galaksen og redde forskjellige mennesker og planeter fra ondskapsfolk. Herbie fikk alltid jenta og folk gjennom historien å vite alt om ham - liksom en tenåring, strandballformet Doctor Who.

Så populær som Herbie og Fat Fury var (det var en gjenopplivning av slags for karakteren i 1992) ville han på ingen måte oversette godt til storskjerm. I en tidsalder av den "mørke, kvisete og realistiske" tegneseriefilmen, ville Fat Fury være over-the-top dum.

-

8. Fortellinger fra Leather Nun

Image

År: 1973

Utgiver: Last Gasp

Skrevet av: Dave Sheridan, Robert Crumb, Spania Rodriguez, Jaxon, Roger Brand og Pat Ryan

Drawn By: Various Artists

Denne "Adults Only" -komikusen var en samling av urovekkende historier som fokuserte på nonner som gjør alle slags ikke-nonne ting, inkludert sex, vold og perversjon.

Det er et dykk i de rare og mørkeste dybder av forfatterenes (og noen leseres) perverse sinn - og selv om det kanskje fungerer for en bestemt del av samfunnet, hører det ikke egentlig inn i en mainstream-film - i alle fall ikke i en vanlig teater.

Skjønt, kanskje er det førsteklasses materiale for en annen industri innen filmskaping …

-

9. Trøbbel

Image

År: 2003

Utgiver: Marvel Comics

Skrevet av: Mark Millar

Tegnet av: Terry og Rachel Dodson

I 2003 bestemte Joe Quesada og (daværende) Marvel-president Bill Jemas seg for å fortelle en faux bakhistorie om Peter Parkers foreldre og deres forhold til onkel Ben og tante May. De hyret Kick-Ass-forfatteren Mark Millar for å skrive den 5-delte miniserien, som en kjærlighetshistorie som involverer tenåringsgraviditet.

Etter å ha møtt i Hamptons en sommer, forteller Mary til Richard at hun ikke kan sove hos ham fordi en spåkone fortalte at hun ville bli gravid hvis hun gjorde det. Mai vil imidlertid legge seg omtrent hvem som helst - inkludert Ben - fordi den samme spåkaren fortalte henne at hun aldri ville fått barn (stort ansvar!). I en sjokkerende hendelsesevending havner May uansett gravid og regner med at spåmannen bare tok feil. Det viser seg at Ben var steril og May hadde en affære med Richard!

Etter å ha bestemt seg for en abort, løper May hjemmefra i stedet for å møte sine grunnleggende baptistforeldre og drar til å leve med en smal ball hun hater. Mary, som er veldig opprørt over venninnen for å ha sovet sammen med mannen sin, forteller at hun fortjener alle de problemene hun er i, og nekter å hjelpe henne - helt til hun finner ut at May prøvde å begå selvmord. Så er det BFF4L.

Når alt er sagt og ferdig, føder May Peter som deretter blir adoptert av Mary og Richard. May drar hjem til foreldrene sine som ikke er klokere og alt er status quo i Marvel Universe.

Må vi virkelig gi deg en grunn til at denne historien aldri skal gjøres til en film?

-

10. Gormandizer

Image

År: 1974

Utgiver: Hues Corporation

Skrevet av: Carrie Pugsky

Tegnet av: Gary Spieruck

The Gormandizer er en mislykket tegneserie fra begynnelsen av 70-tallet (mer om hvorfor den mislyktes på litt) med den dreide Frankie Franklin i sentrum av historiene. Frankie er en konkurrerende spisemester som får sine spesielle krefter ved å spise bestrålte pølser under en av konkurransene hans (han la ikke merke til at de glødet).

"Kraften" han fikk var evnen til å spise alt og alt - kjernefysisk avfall, kuler, kjøttlappen på skolen - i det vesentlige å bli en altetende. Han begynner å bruke sin makt for å holde EPA av ryggen, ettersom han eier et lite elektronisk verksted i New York City og ikke vil kaste avfallet ordentlig. Snart kjemper han mot to skurker: Tannmesteren - en sinnssyk tannlege som får kreftene sine ved å stjele folks tenner - og The Lunchlady, kona til en mektig politisk skikkelse som ønsker å endre skolelunsjmenyer til matvarer som er spekket med hjernevaskende medisiner, så hun kan ta over hele verden.

La oss legge til side det faktum at forlagsselskapet, Hues Corporation, bare var en front for å hvitvaske narkotikapenger i Miami og New York (gjett nå hvorfor tegneserien feilet); i stedet vil vi fokusere på det faktum at noen trodde å gjøre en konkurrerende spisested til en superhelt var en god idé. Med så mange flere alternativer tilgjengelig for Hollywood akkurat nå, kommer vi til å be om at de faktisk skyver bort fra bordet på denne ideen.

-

11. The Captain Titanic Adventures

Image

År: 1962

Utgiver: White Star Comics

Skrevet av: Don Smith

Tegnet av: Ukjent

På 50-årsjubileet for den tragiske forlisingen av Titanic, bestemte Don Smith (angivelig oldebarn til kaptein Edward Smith) det ville være en god ide å feire en begivenhet som tok hundrevis av liv … med en tegneserie.

Historien er en merkelig idé, og inneholder romvesener formet som isfjell og tidsreiser. Den ble publisert mens overlevende fra Titanic fortsatt var i live - så ikke overraskende var det meste av den siviliserte verden ganske opprørt, og de fleste av kopiene ble kjøpt og deretter ødelagt; bare noen få er kjent for å fortsatt eksistere. For å gjøre saken verre, publiserte Smith tegneserien uten tillatelse fra onkelens eiendom og White Star Comics.

James Cameron har allerede tjent masse penger på døden til så mange mennesker - men i det minste fikk han det til å se rørende og episk ut. Å omgjøre tragedien til en satirisk farse er galt på mange nivåer, og Hollywood slipper best unna.

-

12. Clean Fun med Shoogafoots Jones i hovedrollen

Image

År: 1944

Utgiver: Special Book Company

Skrevet av: McDaniel

Tegnet av: McDaniel

Stakkars Shoogafoots Jones var en karakter i dette latterlig ignorante one-shot som ble utgitt i 1944 kalt Clean Fun. Det er imidlertid ingenting "morsomt" med tegneserien eller historiene, ettersom den følger Shoogafoots rundt i byen mens han prøver å unnslippe sin voldelige kone, mister jobben på grunn av sin udugelighet og blir hånet av barn (som tilfeldigvis er hans egne barn av forskjellige mødre).

Visstnok var denne boken skrevet for barn, for å lære dem moral - og det meste av "moralen" er hentet fra en bok som heter Stray Thoughts av den veldig sørlige navngitte forfatteren, Crump J. Strickland.

Se på omslaget til venstre, gys et øyeblikk, og la det synke inn i at en slik tegneserie til og med eksisterte. Selv for 40-tallet er uvitenheten i denne tegneserien forbløffende og å tro at noe Hollywood-studio til og med vil tør å tenke på å lage en film basert på den, vil sikkert stave undergang for dem.

-