Tegneseriefilmer har kommet langt de siste årene, og har klart å blande en sunn mengde karakterutvikling og følelser sammen med fremmedkampene i CGI. Nå er seerne like investert i en karakters interne kamp som de er i å se dem slå dårlige karer, noe som er en fin utvikling.
Hvis det er ett område superheltfilmer stadig kritiseres for - og rettferdig, i noen tilfeller - er at publikum vet at heltene ikke vil dø. Jada, de kan ta en voldsom juling og noen de bryr seg om kan gå til grunne, men siden fansen vet at skuespilleren eller skuespilleren har signert en 3 eller 4 bildeavtale, er sjansen for at karakteren deres dør permanent fjern.
Dette kan frarve spenningen, og få franchisetakere er modige nok til å drepe en viktig karakter og holde dem begravet. Heldigvis marsjerer ikke alle tegneseriefilmer til samme takt, og det er mange eksempler på permadød i superheltfilmer.
Det kan være en stor støtteperson som har vært med i franchisen fra begynnelsen eller en viktig skurk. Under spesielle omstendigheter vil til og med helten selv møte en tårevåt slutt. Så la oss se på de 15 mest sjokkerende (og permanente) tegneseriefilmdødsfallene, og se hvordan de påvirket franchisen.
15 Rachel Dawes - The Dark Knight
Mens det var skuffende for noen at Katie Holmes valgte å ikke overraske rollen som Rachel fra Batman Begins, var de fleste enige om at overgangen til Maggie Gyllenhaal var til det beste. Hennes inntagelse av karakteren var mer selvforsikret, og kjemien hennes med Christian Bale føltes litt mer naturlig.
Rachel fant seg selv nødt til å velge mellom to helter i The Dark Knight, og til slutt valgte Harvey Dent. På baksiden er Bruce Waynes bue ham til å innse at han må betale en personlig pris for korstoget sitt, og The Joker er fast bestemt på å sørge for at han betaler seg.
Han retter seg mot Rachel for å bevise dette, og kjærligheten til vår heltens liv blir sjokkerende drept i en lagereksplosjon for å takle den andre akten. Konsekvensene av hennes død er vidt varierende; det driver Harvey til å søke hevn og bli morder, og det hjemsøker Bruce til poenget med å trekke seg tilbake Batman i flere år etterpå. Det var et vendepunkt for karakteren og trilogien, men å bevise at historien hadde virkelige innsatser.
14 Quicksilver - Avengers: Age Of Ultron
Det var jubel i gatene den dagen Joss Whedon ble annonsert som direktør for The Avengers, for hvis noen hjelper kunne balansere så mange ikoniske figurer og gi dem lurvete skinn å levere, var det ham.
Fansen visste også at det sannsynligvis betydde at noen måtte dø, men det kunne knapt være noe av hovedrollen. Stakkars Agent Coulson trakk det korte strået der, selv om hans ende var noe kortvarig. Whedon var fast bestemt på å gi Age Of Ultron en tøffere kant, siden den ble tenkt som en krigsfilm. En helt måtte dø, med nybegynner Quicksilver som ble valgt til æren.
Han møter slutten som beskytter Hawkeye og et barn mot skuddveksling, og - så langt, i det minste - har han ikke kommet tilbake fra de døde. En alternativ avslutning ble skutt der han ble reddet av sin raske helbredelsesfaktor og dukker opp i den endelige serien med et fiffig nytt antrekk, men Marvel holdt seg til den opprinnelige planen og gikk med det tragiske resultatet.
13 Microchip - Punisher: War Zone
Microchip er ikke en favoritt blant mange Punisher-fans, siden han ble introdusert for å gi karakteren en kompis og gjøre ham mer høyteknologisk. Han ble til slutt drept av selve The Punisher, som deretter vendte tilbake til sine ensomme ulverøtter.
Karakteren dukket endelig opp på skjermen i den andre Punisher-omstarten War Zone, spilt av pålitelige karakterskuespiller Wayne Knight. På grunn av Knights komiske timing er han mye mindre irriterende enn den komiske motparten, og han gir faktisk noen øyeblikk av letthet.
War Zone var antagelig designet for å sette opp en serie Punisher-filmer, og det føltes som om Micro ville bli hans versjon av Q fra Bond-filmene. Finalen beviste at dette ikke var tilfelle, da hovedskurken Jigsaw tvinger Castle til å velge mellom Micro og et par uskyldige gisler. Mikrochip får en kule til hjernen, men The Punisher trekker raskt - og uhøflig - hånden sin. Den rene stumpen i utførelsen hans er det som gjør det så oppsiktsvekkende, og selv om en oppfølger skjedde, var karakteren definitivt ikke tilbake.
12 The Shredder - Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze
Shredder slapp allerede fra en viss død i de originale Teenage Mutant Ninja Turtles, når Casey Jones "tilfeldigvis" prøver å knuse ham i hjel på baksiden av en søppelkompaktor. Skurken overlevde denne skjebnen - på en eller annen måte - og kom tilbake for oppfølgeren
Han lærer hemmeligheten bak mutasjonen som skapte skilpaddene i utgangspunktet, og i finalen drikker han et hetteglass av oser og blir Super Shredder. Etter å ha ruslet litt rundt, lander en brygge rett oppå ham, og mens det er en falsk redsel for hans mulige overlevelse, bukker han etter hvert sårene hans.
Denne versjonen av karakteren ble liggende død også, og unnlot å vises i neste oppføring, noe som sannsynligvis er en god ting. Hvis filmen ble laget i dag, er det sannsynlig at karakterens overlevelse ville blitt drillet i en post-kredittscene, og det vil sannsynligvis bli ansett for for mørkt til å drepe en skurk i en så lystig barnefilm.
11 The Joker - Batman
Jack Nicholson var virkelig perfekt rollebesatt som The Joker i Batman, og han hadde sin livs tid med å spille en karakter der det var nesten umulig å gå over toppen. Han tjente også en søt lønningstid fra avtalen, og sies å ha tjent over 60 millioner dollar fra forskjellige handelsavtaler; fint arbeid hvis du kan få det til.
Mens Warners hadde muligheten til å bringe ham tilbake for en oppfølger, brukte de den aldri, så når The Joker faller til hans død på slutten av Batman, er det gardiner for hans versjon av karakteren. Det var noe sjokkerende for fansen å se Batman drepe folk den gang, og mens Clown Prince of Crime neppe var uskyldig, skurret det å se helten rett opp myrde sin mest ikoniske skurk.
Serien skulle til slutt tone ned Batmans morderiske side etter hvert som tiden gikk, men denne scenen sendte en veldig tydelig melding om at Burtons versjon ikke var redd for å få hendene skitne.
10 Professor Broom - Hellboy
Den avdøde, store John Hurt brakte mye gravitas til rollen som professor Broom i Hellboy, som var tittelfigurens mentor og farsfigur. Det kan ikke være lett å oppdra en demon med personligheten til en tenåringsgutt, men Hurt klarer å investere Broom med mye hjerte.
Publikum får vite at Broom lider av en endelig sykdom, så hans eventuelle død ikke er en stor overraskelse, men måten det skjer fremdeles trekker i hjertet. Han har en samtale med trollmannen som innkalte Hellboy til verden - hans andre far, egentlig - og de har en dragkamp mot sjelen hans.
Broom aksepterer etter hvert skjebnen sin, og en håndlanger driver et sverd inn i professorens hjerte. Hurt er så jævla bra i filmen at det hadde vært flott å se ham fortsette til slutten, men Brooms død markerer et viktig vendepunkt for historien og Hellboy selv.
9 Big Daddy - Kick-Ass
Nicolas Cage dukker jevnlig opp i så mange kalkuner nå for tiden at det er vanskelig å følge med, så når han leverer en flott forestilling i en verdig film, er det verdt å feire. Han er også en kjent tegneserie-fan, og mens Ghost Rider-filmene neppe er den beste hyllesten til den karakteren, traff hans scenestjelende arbeid i Kick-Ass virkelig stedet.
Big Daddy er en eks-politimann som slår seg sammen med sin unge datter Hit-Girl for å hevne seg på en kriminalsjef, og de kler seg i superheltantrekk for å beskytte identiteten deres. Cage snakker også i en tonehøyde som ligner på Adam Wests Batman, som bare er herlig. Big Daddy og Kick-Ass blir til slutt tatt til fange, og onde guons satte fyr på ham i et forsøk på å lokke ut den dødelige datteren hans.
Mens mesteparten av volden i filmen spilles for latter, er denne sekvensen en opprivende klokke, komplett med Cages agoniserte skrik mens hans karakter sakte brenner. Denne scenen er sjokkerende både for voldsnivået og den emosjonelle farvel før karakteren fortsetter.
8 Harvey Dent - The Dark Knight
Mens det var et snev av mørke i Harvey under avhørene hans av en Joker-minion, er det litt hjerteskjærende å se ham bli en full drept drapsmann. Hvordan han klarer å snike seg rundt Gotham City uten å oppdage med halve ansiktet som mangler, er et spørsmål for nok en dag, fordi karakterens fall fra nåde tar all oppmerksomhet i filmens siste akt.
Selvfølgelig var Chris Nolans oppdrag med The Dark Knight-trilogien å skape et grunnlagt tak på serien, og det er grunnen til at Mr Freeze eller Poison Ivy aldri dukket opp. Det betyr også at ingen er overmenneskelige, så når Harvey faller fra stor høyde og bryter nakken, betyr det ingen oppfølger for Two-Face.
Mens fansen fortsatt antok at Harvey ville dukke opp igjen i en eller annen form i neste film, gjør Rises det klart at den falne helten er ganske død. Akkurat som Rachel, har hans død en dyp effekt både på Bruce Wayne og Gotham.
7 Whistler - Blade: Trinity
Kris Kristofferson's Whistler var en karakter oppfunnet for den første Blade-filmen, og han var så kul at han nå er en del av kanon. Whistler er som en badass Alfred, en knusende gammel vampyrjeger som forsyner Blade med sine våpen og utstyr, og tidvis taktisk støtte.
Det så ut som den første filmen ville være hans eneste opptreden, siden han begår selvmord etter å ha blitt angrepet av vampyrer. Karakteren var imidlertid altfor populær, så en rask retcon så ham komme tilbake for de neste to kapitlene.
Manusforfatter David Goyer virket bestemt på å drepe karakteren, så da han tok regissørstolen for Blade: Trinity, fikk han Whistler til å utføre et heroisk offer i første akt. Hans tidligere ikke nevnte datter Abigail tar sin plass ved siden av den titulære slayer of the Undead. Whistlers død er irriterende fordi den endelige scenen hans faktisk er underordnet hans første "død", og selv om Jessica Biel kanskje ser bedre ut enn Kris Kristofferson, er hun ikke i nærheten like kul. Trinity drepte franchisen også, så ikke forvent at han kommer tilbake når som helst snart.
6 The Penguin - Batman Returns
Batman Returns er uten tvil den merkeligste tegneseriefilmen gjennom tidene, der Warner Bros i utgangspunktet lot Tim Burton gjøre hva faen han ville. Resultatet er en strålende rar, skummel og gotisk julefilm, full av skadede karakterer og kinky seksualitet. Det er lett å se hvorfor foreldre ikke gravde den hele stemningen, noe som førte til neonglede av Batman Forever noen år senere.
Danny DeVitos Penguin er en av de mest minneverdige skurkerne i serien også, fordi han er en freakish mutant som foreldrene hans forlot og bestemte seg for å hevne seg på Gotham. Planene hans kommer til slutt ut før finalen, og etter et svakt forsøk på å drepe Batman, stuper han fra en stor høyde i litt isete vann.
Han kommer tilbake senere, skummende blekksvart blod fra munnen og nesen, og etter nok et svakt forsøk på å slå av flaggermusen, faller han død. Akkurat som The Joker-døden i originalen, beviste Tim Burton at han ikke tullet og var villig til å drepe av store skurker hvis det tjente historien.
5 Harry Osborn - Spider-Man 3
Spider-Man 3 er en klassisk historie om for mange kokker, med regissør Sam Raimi og studioet som bryter om deres forskjellige konsepter for oppfølgeren. De bestemte seg for å fastklemme alt der inne, noe som resulterte i at for mange karakterer og underplaner kjempet om luften. Etter hvert (og uunngåelig) kveles filmen bare.
En av få utmerkelser var James Franco, som så ut til å ha det veldig bra å bringe den mørkere siden av Harry Osborn til liv. Karakteren prøver sitt beste for å rive fra seg den tidligere beste vennens liv, bare for å få et hjerteforandring når han innser at Spider-Man ikke var ansvarlig for farens død.
Harry hjelper Spider-Man å kjempe mot Venom i finalen, bare for å bli stukket i hjertet under slaget. Han og Peter slutter fred, og hans bortgang gir et av de få virkelig emosjonelle øyeblikkene i filmen. Det er vanskelig å se hvor buen hans kunne ha gått etter den tredje filmen også, så avslutningen hans føltes riktig.
4 Bane - The Dark Knight Rises
Tom Hardy hadde en tøff handling å følge i Heath Ledgers legendariske tak på The Joker, men hans versjon av Bane viste seg å være både en fysisk og intellektuell kamp for Batman. Jada, stemmen var litt tullete, men Hardys imponerende tilstedeværelse ga karakteren ekte trussel i The Dark Knight Rises.
Han beviste dette med sin første kamp med Batman, der han ignorerer alle flaggermusens halte triks og bryter ryggen. Bane ble satt opp som en større motstander enn livet som er grenseløs ustoppelig, noe som gjør hans eventuelle død noe overveldende.
I sin siste scene forbereder han seg på å henrette den sårede Batman, bare for å bli sprengt over rommet av et Batpod-kanonskudd med tillatelse fra Catwoman. Hans død er ment å gi Catwoman en forferdelig glimrende enfôr, men etter å ha tilbrakt de siste to og halve timene truet av dette uforgjengelige dyret, var den enorme haltheten til hans utgang både sjokkerende og skuffende for fansen.
3 Gwen Stacy - The Amazing Spider-Man 2
Emma Stone og Andrew Garfield brakte mye hjerte for forholdet mellom Peter Parker og Gwen Stacy, og mens The Amazing Spider-Man-filmer hadde sine mangler, jobbet de to skuespillerne hardt for å gjøre opp for dem. Mange føler at kjemien på skjermen var det beste Spidey-omstarten hadde gjort for det.
De to filmene brukte mye tid på å fokusere på romantikken deres, og mens Gwens død var en stor del av tegneseriene, spilte markedsføringen til The Amazing Spider-Man 2 spenningen rundt hennes mulige overlevelse. Filmen gikk til slutt den tragiske ruten, der hun stuper til sin død etter Spider-Man's kamp med Green Goblin.
Gwens død ville knuse Peter, og han mens han prøvde å slutte med superheltbransjen, gjør han comeback på slutten av filmen. Antagelig ville Gwens død fortsatt å drive ham i fremtidige filmer, men hendelsene tok en annen kurs etter den andre avdraget.
2 Zod - Man Of Steel
Supermann blir sett på som noe av en goodie-to-sko, en supermakt guttespeidere som alltid vil gjøre det rette, og mens han kommer til å busse en nese eller to, vil han aldri drepe. DC bestemte seg for å gi ham en griskere makeover med Man Of Steel, og baserte karakteren i en mer realistisk verden der publikum er redde for sin gudslignende status - og hvor det ikke alltid er mulig å løse en konflikt ved å låse en dårlig fyr inn fengsel.
Zack Snyder bestemte seg for å gi Supermans ikke drap-regel en opprinnelseshistorie, hvor karakteren blir tvunget til et ikke-vinn-vedtak av general Zod; enten dreper han ham, eller så vil uskyldige mennesker dø. Dette fører til at Supes snapper nakken på Zod, som er det siste publikum forventer å se ham gjøre.
Det betydde også at Superman drepte den siste av sitt eget slag, og ga den en enda mer tragisk dimensjon. Dette slaget og Zods kropp spilte en stor rolle i historien om Batman V Superman også, men det så ut til at i tilfelle av den afrikanske krigsherren truet Lois Lane i den filmen, var Superman villig til å bøye sin noe drepende regel litt.
