Å ha en ikonisk rolle er høydepunktet for skuespill på skjermen. For hver tjueto ting som begynner, eller noe som kjemper for å hacke det, kan en signaturdel utgjøre hele forskjellen mellom tvinnede tommelen og Hollywood-berømmelse. Det gjør virkelig susen. Mark Ruffalo har tre Oscar-nominasjoner under beltet, men allikevel vil verden alltid knytte ham til The Hulk i Marvel’s Avengers . Rettferdig eller ikke, det er slik Hollywood fungerer, og det har gitt filmgjengerne noen av de største fiktive karakterene som noen gang er unnfanget.
Riktignok er denne oppskriften avhengig av mer enn bare å være på rett sted til rett tid. En skuespiller må ha det perfekte settet med ferdigheter for å bringe nevnte rolle til liv, enten de er ettertenksom, brash, eller en touch-and-go blanding av begge deler. Det er vanskelig å spikre, men casting-regissører og fans vet det absolutt når de ser det. Motsatt er det situasjoner der stjerner tilbys en saftig del, bare for å innse at det ikke er noe for dem og gi dem bort. Det, eller de skrudd ganske enkelt sammen og ødela en fantastisk mulighet. Uansett gir slike avgjørelser et fantastisk fôr for det ville "hva hvis" som får denne vanvittige popkulturmaskinen til å gå.
Her er 15 skuespillere som avviste ikoniske roller.
15 John Travolta - Forrest Gump (Forrest Gump)
Dette hadde vært litt rart. Travolta hadde ennå ikke gjenopplivet sin karriere med Pulp Fiction (1994), noe som betyr at Zemeckis rullet terningen på en fyr som den siste filmen fikk ham til å spille andre fele til en baby. Men ser Look Who's Talking (1989-93) til side, var det ikke mye annet som antydet at Travolta kunne takle en så delikat balansert forestilling. Han angret senere på at han ga delen til Hanks, selv om det viste seg for det beste, da begge mennene knebbet skuespillernummer i '95 (selv om det var Hanks som gikk bort med seieren). Vincent Vega var uansett bedre med milkshakes enn bokser med sjokolade.
14 Emily Blunt - Black Widow (Iron Man 2)
Emily Blunt var en stigende stjerne i 2010, og studioene svarte med en flom av tilbud med stort budsjett. En av dem skjedde tilsynelatende med en liten superheltoppfølger med navnet Iron Man 2 . Rollen som ble tilbudt var den fra Black Widow, en hyperglad SHIELD-agent som ble sendt for å evaluere festgutten Tony Stark (Robert Downey, Jr.) for Avengers-initiativet. Mens hun ble fascinert av forestillingen, valgte den britiske skuespilleren til slutt på grunn av planlegging av konflikter med filmene Wild Target og Gulliver's Travels .
Gitt den mangelfulle responsen på begge prosjektene, er det vanskelig å si at Blunt ringte riktig. Men tatt i betraktning det faktum at hun også avslått delen av Peggy Carter i Captain America: The First Avenger (2011), virker det som om Blunt og Marvel rett og slett ikke er ment å være det. Scarlett Johansson og Hayley Atwell gikk inn og eide sine respektive roller med stil, så det er ikke noe vondt. Når det gjelder alle som fremdeles feenin for butt-sparkende Blunt, har Edge of Tomorrow (2014) og Sicario (2015) fylt den resepten, men god.
13 Will Smith - Neo (The Matrix)
Will Smith var på verdenstoppen i 1999, så det virket logisk at Wachowskiene ville henvende seg til ham for sitt andre prosjekt, The Matrix . Smith så nesten nøyaktig hvordan det er i den endelige filmen, og han kunne ganske enkelt ikke slå hodet rundt ideen, som han fortalte om senere år: “Du vet, The Matrix er et vanskelig konsept å tone opp. På banen så jeg det bare ikke. På det tidspunktet var jeg ikke smart nok som skuespiller til å la filmen være. ” Utvilsomt skuffet, regisserte duoen slo paydirt med rollebesetningen til nok en actionfilmstjerne: Keanu Reeves.
Når det gjelder hvem den bedre skuespilleren er, det gjenstår å se. Men som Neo, vasker Reeves all konkurranse bort. Enten de utnytter sin meislete ro eller gir dødpannet dialog, er hver brist og personlighet sære bare fordel for den banebrytende historien for hånden. Selv om Smith gikk glipp av en av årtusenens mest innflytelsesrike filmer, var han i stand til å gjenkjenne den dårlige passformen og sa: "Jeg så Keanus ytelse - og veldig sjelden sier jeg dette, men jeg ville ha rotet det."
Hvis bare hans framsyn hadde holdt ham utenfor filmen, gjorde han i stedet: Wild Wild West .
12 Brad Pitt - Jason Bourne (The Bourne Identity)
Tilbake i 2001 var regissør Doug Liman på utkikk etter sin Jason Bourne. CIA-attentat, amnesioffer og hjernebarn til forfatter Robert Ludlum, det var en rolle som krevde et unikt sett av motsetninger. For det første måtte skuespilleren være dyktig til kamp og spiontunge taktikker. For det andre, og kanskje viktigst, det måtte være en anstendighet for mannen, en gutteaktig kvalitet sammenlignet med spionasje-guder som James Bond. Gutter som Russell Crowe og Sylvester Stallone ble kastet uten nytte, før Liman snublet over den gyldne gåseideen til Brad Pitt.
Mens det knapt var den gjennomsnittlige joe, ga Pitt den rette blandingen av ro og anstendighet for å spille rollen, et friskt avbrekk fra steroidet gjennomvåt flere tiår av i går. Ironisk nok, nesten som om det var et trekk med dobbeltagent, droppet skuespilleren å vises i Spy Game (2001) i stedet, og åpnet flomportene for Will Hunting (Matt Damon) for å bli badasset vi alle kjenner og elsker. Mens Spy Game var en solid thriller, var Damon definitivt fyren som vant stort, og fortsetter å gjøre det med sommerens Jason Bourne .
11 Tom Selleck - Indiana Jones (Raiders of the Lost Ark)
At Tom Selleck satte seg så nær rollen som Indiana Jones, er overveldende. Skuespilleren var en veteran fra TV, og hadde knapt gjort en glipp på den filmatiske scenen, uten noen få deler i Midway (1976) og Coma (1978); ikke akkurat ting av en A-listskjendis. Harrison Ford derimot, hadde allerede blitt en megastar på styrken til Star Wars (1977), og ble henvist til løpelinjer for innkommende skuespillere. Begrunnelsen bak dette var at forfatter / produsent George Lucas ikke ønsket å kaste Ford i hver film han laget, og med vilje oppsøkte nye talent for å bekjempe “Bobby De Niro” -syndromet.
Så, med en visstnok fantastisk audition, ble Selleck tilbudt den ikoniske rollen direkte. Skutt mellom hans engasjement for Magnum, PI (1980-89) og en potensiell cross-screen crossover, stakk skuespilleren fast med de små skjermrøttene sine og slått rollen ned. Med bare tre uker igjen før produksjonen startet, overtalte regissøren Steven Spielberg og produsenten Kathleen Kennedy endelig Lucas til å støpe Ford, og resten er popkulturhistorie.
10 Mel Gibson - Maximus (Gladiator)
Mel Gibsons handlingsevne er ubeskrivelig. Mannen vet rett og slett hvordan man kan fremkalle følelse fra fansen, enten som en soldat i Gallipoli (1981), en rydder i The Road Warrior (1982), eller som en revolusjonist i Braveheart (1995). Spesielt det sistnevnte prosjektet viste frem Gibsons talent for historisk krigføring, noe Ridley Scott var veldig klar over da han henvendte seg til skuespilleren for sin 2000 Gladiator- film. Regissøren følte at grandios nivå av engasjement for hovedrollen følte Gibson ga den perfekte blandingen av kynisme og optimisme for å spille Maximus, den falne sjefen. Og mens Mad Max- stjernen fullt ut støttet en så ambisiøs fortelling, valgte han til slutt å innse som om han var for gammel, på 43 år, til å overbevisende spille rollen.
Han hadde rett. Gibson ville vært flott, men Russell Crowe er helt spektakulær som den kampfylte opprøreren med en personlig poengsum å avgjøre. Crowe's Maximus bærer en grusom nyanse som går utover det Gibson ville ha brakt til bordet, og kritikere ble enige om å tildele skuespilleren sin første og eneste Oscar-pris. Mel hadde allerede noen få gyldne statuer hjemme, han trengte ikke lenger.
9 Jim Carrey - Edward Scissorhands (Edward Scissorhands)
Edward Scissorhands (1990) kom ut av suksessen hit Batman i 1989, og var et prosjekt som snakket til fremmedgjøringen av å vokse opp en oddball i forstedene. Som sådan trengte regissør Tim Burton noen som kunne spille fantastisk søt og fryktelig vanskelig alt på en, mens han vant hjertet av den blonde skjønnheten Winona Ryder. Nesten alle i Hollywood var på audition for rollen, med Tom Cruise, Robert Downey, Jr. og Michael Jackson (!) Som blant de mest bemerkelsesverdige å prøve på Edwards skarpe dudder. På en eller annen måte ble komikeren Jim Carrey til og med tatt i betraktning litt, før han til slutt fikk støvelen på grunn av hans uerfarenhet som dramatisk skuespiller.
Å se for seg Ace Ventura i Burbank er utenfor bisarr. Man kan bare gjette hvor filmen ville gått med Carrey i kjernen, en verbal vitsemaskin relatert til trist stillhet. At Burton til slutt gikk sammen med Johnny Depp, viste seg å være den beste avgjørelsen fra begge karrierer, og startet et skuespiller / regissørforhold som varte i tjue år. Carrey på sin side måtte vente nesten et tiår før hans dramatiske koteletter fikk lov til å skinne med The Truman Show (1998) og Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004).
8 Hugh Jackman - James Bond (Casino Royale)
I 2006 var James Bond-merket alt annet enn oppvasket. Pierce Brosnans stadig mer myke opplevelser kom til å henge sammen med Die Another Day (2002), og la farvannet åpne for en frisk tilnærming til karakteren. Gå inn i filmskaperen Martin Campbell, som med suksess hadde startet på nytt Zorro- franchisen i 1998, og som var klar til å bringe en viktig, actionfylt fordel for sin gjenoppfinning av 007. For å gjøre dette, selvfølgelig, ville Campbell trenge et yngre, mindre raffinert Bond for å formidle sin grise visjon. Flere av Hollywoods hotteste og komtere ble kastet rundt i strid, inkludert Henry Cavill, Karl Urban og Sam Worthington.
Hugh Jackman var imidlertid den som nesten gjorde snittet. Den australske skuespilleren ble oppfordret av agenten sin med hensyn til å overta Aston Martin, og slo den av på stedet. Jackman forklarte sin beslutning etter faktum, og følte seg ganske enkelt overveldet av forestillingen om å ta på seg en annen ikonisk karakter midt i sin X-Men- franchise. Den fårhakket mutanten gjorde en sterk sak, og gitt den enorme suksessen Daniel Craig siden har hatt med rollen (men nå kan være ferdig med), ser det ut til at dette avslaget viste seg å være en vinn-vinn.
7 Harrison Ford - Oskar Schindler (Schindlers liste)
Harrison Ford er den største boksstjernen i USAs historie. Gitt denne oppsiktsvekkende statistikken virker det bare naturlig at det var en mengde skript som kastet seg i løpet av de siste tretti årene, hvorav de fleste avviste. I rekkefølge inkluderer delene som Ford avviste hovedroller i Alien (1979), Who Framed Roger Rabbit? (1988), og Cape Fear (1991), blant mindre verk som The Patriot (2000) og Syriana (2005). Men den store whig-avslaget fra Fords karriere kan dateres tilbake til 1993, hvor Steven Spielberg vurderte å overføre tittelrollen i Schindlers List til sin Indiana Jones-stjerne.
Frontrunner over skuespillerne Mel Gibson og Kevin Costner, Ford hadde den verdensomferdighet som er nødvendig for å gjøre Oskar Schindler til en virkelig inspirerende forløsningshistorie. Dessverre virket hindringen for en tysk aksent langt mer skremmende, kombinert med bekymringen for at filmstjernestatusen hans kan fjerne fra filmens budskap. Som svar på disse røde flaggene snakket Ford ting med kompisen Spielberg og forlot prosjektet, og overlot ledende plikter til den strålende Liam Neeson, som fikk Oscar-nikk som Schindler.
6 Tom Hanks - Jerry Maguire (Jerry Maguire)
"Vis meg pengene!" ville vært veldig annerledes hvis den ble levert gjennom Tom Hanks nasale bøyning. Ironisk nok skrev filmskaper Cameron Crowe historien med en slik tone i tankene, og passerte Hanks det ferdige manuset lenge før det fikk grønt lys fra TriStar Pictures. Den to ganger Oscar-vinneren likte Crowes vinnende blanding av komedie og drama, selv om han følte seg uegnet til å spille rollen, og siterte en mangel på aggresjon som virket avgjørende for Jerry Maguires karakter. Som et resultat videreførte Hanks filmen, og valgte i stedet å regissere og spille hovedrollen i That Thing You Do! (1996), mens Crowe snakket Tom Cruise om å ta tittelrollen i stedet.
Det viste seg å være en velsignelse i forkledning for begge Toms. Hanks scoret et utmerket indie-prosjekt med That Thing , og Cruise leverte uten tvil den mest ikoniske ytelsen til dags dato. Den rambunctious energien, maniske freakouts og oppriktig beklagelse rammet publikum der de bodde, netting enorme kassekonturnummer og skuespillerens andre Oscar-nominasjon. På spørsmål om Jerry Maguire i senere år, bekrefter Hanks alle andres mening ved å si "Jeg tror du ser på det nå, og det kunne ikke ha vært noen andre enn Tom Cruise."
5 Molly Ringwald - Vivian Ward (Pretty Woman)
Denne er forvirrende. Molly Ringwald - den samme tenåringen som regjerte 80-tallet med filmer som Sixteen Candles (1984), The Breakfast Club (1985) og Pretty In Pink (1986) - fikk et tidlig utkast til Pretty Woman (1990), deretter tittelen 3000 dollar . Regnet som en kjent skuespillerinne den gangen, følte regissør Garry Marshall at Ringwald var en ideell alder for å skildre Vivian, en sexarbeider som blir feid av føttene av en rik frier. Flere andre skuespillerinner hadde blitt vurdert og raskt avskjediget for ungdommen, nemlig Jennifer Connelly, Jennifer Jason Leigh og Winona Ryder, og etterlot John Hughes-musen som hovedkandidat i 1989.
Ringwald kjøpte det imidlertid ikke. Hun var ukomfortabel med ideen om å fremstille en prostituert, og likte ikke de nedverdigende aspektene som tilsynelatende ble pepret inn i filmens plot. Ved å skru ned prosjektet nesten umiddelbart, ble Marshall tvunget til å gamble på Julia Roberts, en slektning ukjent med noen få støttepoeng ( Mystic Pizza , Steel Magnolias ) til hennes navn. Pretty Woman ble selvfølgelig den største rom-com gjennom tidene, og løftet Roberts til stjernestatus og leverte alltid klisjeer for fremtidige kyllingflick å følge. Molly gjorde en stor feil, kjempestor!
4 Leonardo DiCaprio - Patrick Bateman (American Psycho)
Den kalde krigen mellom Leonardo DiCaprio og Christian Bale har pågått i veldig mange år. DiCaprio slo Bale ut for stjerneproduserende deler i What's Eating Gilbert Grape? (1993) og Titanic (1997), og gikk til og med American Psycho (1999) da Lionsgate implementerte duoen til DiCaprio og regissøren Oliver Stone. Selv om de to aldri hadde jobbet sammen, ville potensialet bak Steins blodtørstige dysterhet og den unge skuespillerens gutiske engasjement ha gjort for ganske plask over et plettfritt gulv.
Men kommersielle løfter ringte, og Leo droppet prosjektet for å spille hovedrollen i Danny Boyles tropiske thriller The Beach (2000), en vellykket flick som fikk forvrengte anmeldelser fra kritikere. Motsatt, den restaurerte duoen av Bale og regissøren Mary Harron laget for en brutalisert kultklassiker, sponert av skuespillerens svimlende dedikasjon til hans håndverk. Seerne berømmet filmen, og spesielt Bale, som overvant den kommersielle suksessen som The Beach hadde oppnådd med kritisk anerkjennelse over hele linjen. Og la oss være ærlige, ingen kunne ha returnert videobånd eller rost Huey Lewis bedre.
3 Mickey Rourke - Butch (Pulp Fiction)
Pulp Fiction var en livbåt for oppvaskede skuespillere kommer 1994. Forfatter / regissør Quentin Tarantino, en fyr som tilbrakte mange år i en videobutikk med å absorbere kunnskapen til tusen Wikipedia-sider, ville ha artister han elsket, enten publikum husket dem eller ikke. John Travolta? Sjekk. Eric Stoltz? Sjekk. Den virkelige utfordringen var Mickey Rourke, den glatte 80-tallsopprøreren som siden hadde tatt profesjonell boksing som hovedfokus. Den tidligere indiestjernen har mistet noen av de gode utseendene sine gjennom forsterkede kirurgier, selv om Tarantino hadde øynene opp for ham for den delen av Butch, den oppvaskede bokseren som trekker en rask en på mobben.
Rourke, som kommenterer hvordan han vantet situasjonen, forklarte: “Tarantino ringte en gang - jeg tror det var for Pulp Fiction . Jeg har ikke en gang lest manuset. Jeg tillot meg å bli stolt og sint fordi jeg kunne spille. ” Delen gikk til slutt til Bruce Willis, som gjør en bra jobb, selv om man må lure på om Rourkes ytelse kunne ha styrket karrieren slik Travolta gjorde. Antar at vi aldri vil vite det.
2 Al Pacino - Han Solo / John McClane (Star Wars / Die Hard)
Al Pacino har allerede nok ikoniske roller for ti karrierer, så det virker nesten urettferdig at flere ble kastet veien tilbake om dagen. Men sikker nok, den legendariske skuespilleren ble tilbudt den delen av Han Solo (!) Da casting av den originale Star Wars (1977) var i gang. Lenge før Harrison Ford kom inn i bildet, gjennomgikk Pacino George Lucas 'historie og fant ikke så mye fortjeneste for det. Ingen spøk, med hans ord, rollen var "min for å ta, men jeg forsto ikke manuset." Som et resultat gjorde delen Ford til mannen han er i dag, mens Pacino, som kom ut av to Godfather- filmer og Dog Day Afternoon (1975), ikke var det verste for det.
Historien gjentok seg et tiår senere da utøveren videreførte et lite prosjekt kalt Die Hard (1988), som avviklet til å bli en av de største blockbusters på 80-tallet. Når det gjelder Oscar-vinnerens tanker om Bruce Willis-klassikeren, svarte Pacino vredt med "Jeg ga den gutten en karriere." Begge rollene ville vært eksepsjonelle i skuespillerens dyktige hender, selv om det er tøft å forestille seg noen bedre enn de som etterfulgte ham.
