1985 var et begivenhetsrikt år for Hollywood, og fikk se utgivelsene fra tidløse klassikere som The Goonies, Back to the Future, The Breakfast Club, Brazil, Witness, Out of Africa og Ran. Det så også utgivelsen av Ladyhawke, en middelalders fantasi / romantikk / handling / eventyr som forteller den uforglemmelige historien om kjærlighetshistorien mellom Isabeau (Michelle Pfeiffer) og Navarre (Rutger Hauer).
De to elskerne er under en forferdelig forbannelse der hun forvandler seg til en hauk om dagen, og han til en ulv om natten. Sammen med hjelp av den listige tyven Gaston (Matthew Broderick), må de forsøke å løfte forbannelsen av hensyn til sann kjærlighet.
Siden den første utgivelsen huskes antagelig Richard Donner's Ladyhawke best blant mainstream-publikum i dag for sin meget splittende synth-rock-score. Enhver samtidsanmeldelse eller nyere tilbakeblikk av filmen nevner Andrew Powells musikk. Selv om Ladyhawke absolutt er bemerkelsesverdig og minneverdig, har det så mye mer for det - eller imot det, avhengig av hvor godt du liker Powells poengsum.
I løpet av de siste tretti-tre årene har Ladyhawke fått en kultklassisk status for å matche andre 80-talls fantasyeventyr som Conan the Barbarian, Labyrinth, The NeverEnding Story og Legend. Dø harde fans av denne filmen (og de filmene) vet at det alltid er mer i historien enn hva som gjør den til filmskjermen. Ladyhawke produserte noen ganske fascinerende historier bak kulissene for all sin campiness, egen alvor og (ja) den bisarre musikalske poengsummen.
Her er 20 gale detaljer bak The Making Of Ladyhawke.
20 Kurt Russell forlot hovedrollen rett før filmen startet
Før den nederlandske skuespilleren Rutger Hauer signerte for det som skulle bli hans nest beste rolle på 1980-tallet (etter Blade Runner, tydeligvis), ble actionstjernen Kurt Russell rollebesetning som Navarre. Ladyhawke startet produksjonen i 1981, samme år som Russell spilte hovedrollen i John Carpenters Escape from New York og Disneys The Fox and the Hound.
Fra starten av opplevde produksjonen på Ladyhawke noen alvorlige forsinkelser, og presset fotografiet tilbake noen år. Ifølge produsent Lauren Shuler droppet Russell prosjektet for å gjenforenes med Goldie Hawn, men det er mulig å planlegge konflikter med The Thing og Silkwood også skylden.
Uansett årsak byttet Donner en utpreget amerikansk skuespiller etter en utpreget europeisk skuespillere, uten tvil mer egnet for delen.
19 Michelle Pfeiffer's Audition med Kevin Costner
Michelle Pfeiffer sendte inn et auditionbånd for Isabeau-delen, til tross for forbehold om fantasysjangeren. Hun hadde blitt sendt en del av manuset til å lese som inneholder en scene mellom Isabeau og Gaston, senere spilt av Matthew Broderick. Pfeiffer leste delen og hentet hjelpen fra en venn av henne til å lese for Gaston.
Vennen var en fortsatt ukjent skuespiller ved navn Kevin Costner. Det stemmer, år før raking i Oscars for Dances with Wolves, leste Costner på Pfeifers audition tape for Ladyhawke.
Costners store pause kom i 1985, samme år som Ladyhawkes løslatelse.
Han spilte hovedrollen i Lawrence Kasdans vestlige Silverado. Før det var hans største film The Big Chill, men alle scenene hans ble kuttet fra den endelige redigeringen.
18 Rutger Hauer Nesten spilte Aquila
Før han ble tilbudt rollen som Navarre, tilbake da Kurt Russell fremdeles ble signert for å spille rollen, rakte regissør Richard Donner Rutger Hauer for å spille skurken. Tatt i betraktning Hauer's breakout-sving i Ridley Scotts Blade Runner i 1982, ville han være et naturlig valg for enhver antagonist. Hauer var opptatt av å bli typecast som skurker, slik mange europeiske skuespillere gjør i amerikanske filmer, og nektet.
Hauer fortalte imidlertid Donner at han likte manuset, og ville gjerne spilt Navarre hvis rollen åpnet seg før produksjonen. Kort tid etter droppet Kurt Russell, og Donner ringte Hauer for å fylle skoene sine. Alt fungerte til slutt.
17 Michelle Pfeiffer ville ikke spille prinsesse
Det kan være vanskelig for en ung skuespiller å gjøre det stort i Hollywood, selv med talentet til Michelle Pfeiffer. Før Ladyhawke hadde utseendet til Pfeiffer blitt utsatt for noen ganske utlandsk kritikk. Noen sa at hun var for pen til å noen gang bli tatt på alvor.
Med dette i bakhodet, utøvde Pfeiffer ekstrem forsiktighet ved valg av prosjekter og auditions. Av den grunn var hun nølende med å prøve seg på Ladyhawke. Med egne ord ønsket hun ikke å spille en "vakker prinsesse som løp gjennom skogen", en Disney-karakter, hvis du vil.
Etter å ha lest manuset ombestemte hun seg og siterte det som en av de mest sjarmerende historiene hun noen gang hadde lest.
16 Dustin Hoffman og Sean Penn var de første valgene for Gaston
Matthew Broderick var uten tvil den fremste stjernen i sin aldersgruppe på midten av 80-tallet, med filmer som Ferris Bueller's Day Off og Wargames. Ladyhawke styrket definitivt CVen sin i løpet av denne tiden, men han var ikke først på linje for delen.
Før Broderick ble tilbudt Gaston, vurderte produsentene både Dustin Hoffman og Sean Penn. Hoffman hadde vært på scenen i tjue år på 1980-tallet, og selv om det velkjente ansiktet hans fra tidligere suksesser som The Graduate og Midnight Cowboy kunne oversette til billettkontorinntekter, var han ikke helt det Donner lette etter.
Gaston er ment å være en ung, musete karakter, og Hoffman ble i midten av førtiårene av Ladyhawke.
Han var eldre enn Rutger Hauer.
Penn var i mellom mindre enn halvparten av Hoffmans alder. Hans tidligere popularitet i Fast Times på Ridgemont High betydde at han ville være et godt valg, men han avviste rollen da den ble tilbudt ham.
15 Rutger Hauer kjørte bobil over hele Europa for delen
Etter å ha hørt nyheten om at han hadde vunnet rollen som Navarre, sa Hauer til Donner: "Sørg for at du har en parkeringsplass for min 55ft trailer." Donner antok at Hauer sprakk en spøk om egoene til Hollywoods ledende menn. Han var ikke.
Hauers stolthet og glede den gangen var et episk bobilhjem han konstruerte selv.
Han kjørte det hele Europa, fra hjemmet sitt i Nederland til filmstedet i Italia. Ingen var ganske forberedt på å være vitne til at dette kjøretøyet skulle vises på settet.
Han parkerte 18-hjulingen sin foran portene til studiokvarteret i Roma. Da Donner kom ut var han mindre enn begeistret for å si det høflig.
14 Matthew Broderick brukte to dager på å fryse kaldt og vått
En av de første store dødballene i Ladyhawke skildrer Gastons vågale flukt fra fengselet, noe som krevde skuespiller Matthew Broderick å svømme i en borggrav, komme dramatisk ut av vannet og løpe til fots over et vintre italiensk landskap.
I følge Broderick, da han leste manuset, syntes han det hørtes ut som en flott scene. Lite visste han på det tidspunktet at "Gaston sprenger fra vannet" faktisk betydde, "Gaston sprengte fra vannet i to timer i strekk."
Virkeligheten av filmskaping er ofte langsom og repeterende. I dette tilfellet tilbrakte den stakkars Broderick timer helt nedsenket i det iskalde vannet i vollgraven, bare for å bruke to dager på å filme sekvensen til en såpende våt Gaston som løp gjennom vintre landskap. Hvis han ser iskaldt ut på skjermen, er det bare fordi skuespilleren fryser i det virkelige liv.
13 Rutger Hauer's Horse Prank på Matthew Broderick
Rutger Hauer er en dyktig rytter. Han tilbrakte store deler av ungdommen sin på å ri hester, selv på konkurransedyktig nivå. Matthew Broderick var derimot ikke så selvsikker. Faktisk hadde han aldri ridd på en hest før i livet.
Det er en scene i Ladyhawke der Hauer karakter sender Broderick ut alene på hesten sin. De planla å sette Broderick på hesten og deretter klippe før de sendte den av, men Hauer hadde andre, mer uhyggelige ideer. Noen gang en prankster og en fast tro på ilddåp, tilsynelatende, slo Hauer på hesten bak.
Dyret tok av i en enorm galopp med Broderick knapt hengende på.
Mannskapsmedlemmer ble sendt ut i jeeper for å spore dem opp, og fant etter hvert både hest og rytter en halv kilometer unna.
12 Rutger Hauer vendte ryggen til stjernestatus etter filmen
Selv om han anser Ladyhawke som en av de beste opplevelsene i karrieren, slo produksjonen likevel Hauer fra stjernestien - etter valg. Hauer har siden med vilje unngått "ledende mann" -roller til fordel for mindre støttedeler. Han erkjenner attraksjonen til rikdom, men sier at han frykter måten produsenter, fans og ledere prøver å overta ens karriere på det tidspunktet.
Med hans ord: “Det kan være penger, men da er livet ditt
Jeg skal ikke si "over", men det er ikke noe … privatliv. ”
Tilsynelatende verdsetter han det å være skuespiller i forhold til å være en kjendis, noe som er beundringsverdig og vanskelig å komme med i disse dager. Han har byttet berømmelse for kunstnerisk fleksibilitet. Virker som en rettferdig handel.
11 Michelle Pfeifers Talking Bird
Ladyhawke stoppet opp i forproduksjon i årevis før skytingen endelig startet. En av grunnene til forsinkelsen var den krevende avstøpningsprosessen. Skuespillere meldte seg på og droppet ut, atelier kjempet for kjendiser, steder tok tid å speidere og ting dro på. I følge regissør Richard Donner og produsent Lauren Shuler, var en av de største skadene å rydde castingen Isabeau.
Michelle Pfeifers auditionbånd var tiltalende nok, men slik Shuler forteller det, var det ikke hennes lesing at hun var den delen, men hennes sans for humor. På et tidspunkt på båndet viser hun tilsynelatende hvordan hun forestilte seg at Isabeau håkå skulle se ut, satte kameraet på liten fugl og ga stemme over fra skjermen. Denne sans for humor elsket henne umiddelbart til Donner, og hun fikk den delen.
10 Mick Jagger var nesten Aquila
Ladyhawke har flere alternative avspillinger som de fleste filmer, men muligens den største muligheten å vurdere er musikklegenden Mick Jagger i rollen som den onde biskopen. Rollen gikk til slutt til skuespiller John Wood, men man kan tenke seg at Jagger hamrer den opp som en skurk.
Produsentene gikk etter ham for delen, men på grunn av den utvidede tidslinjen og obskure lokasjoner, kunne ikke Jagger forplikte seg til rollen.
En lignende historie beskriver Jaggers engasjement i Werner Herzog-filmen Fitzcarraldo fra 1982. Jagger var Herzogs første og eneste valg om å spille en rollefigur, og da han måtte droppe for å vende tilbake til Rolling Stones, omskrev Herzog hele manuset uten den karakteren snarere enn omarbeidelse. Den strategien ville ikke fungert for Ladyhawke.
9 Matthew Brodericks lønn
Det er en grunn til at alle ønsker å være filmstjerne. Mens Matthew Broderick måtte møte litt mildt ubehag - og slite med en aksent - ble han mer enn sjenerøst kompensert for innsatsen. Mange blir våte og kalde på jobb. Tenk på fiskere, for eksempel-- det kan være farlig arbeid. De får imidlertid ikke betalt $ 750 000 for fem måneders arbeid.
Til tross for at han var ungdom, og til tross for at Wargames var hans eneste andre store kreditt hittil, var Brodericks lønn omtrent fire prosent av filmens totale budsjett.
Tatt i betraktning de dyre spesialeffektene, kostymer og plasseringer, er det en ganske betydelig sum penger å bruke på en skuespiller med Brodericks stående. Han må ha hatt en pokker for en agent.
8 Hvordan Hauer mistet 20 kg.
En av Ladyhawkes beste og mest elskverdige kvaliteter er den overbevisende kostymedesignen. En god del fantasi og historiske filmer skvetter over kostymer og rekvisitter, og favoriserer billig materiale fremfor autentisitet. Selv om de ikke akkurat var autentiske, brukte ikke kostymedesignerne til Ladyhawke billige materialer, særlig når det gjaldt armer og rustninger.
Her er tingen med å ha på seg en metalldrakt: den er ekstremt tung.
Rutger Hauer fikk vite at den harde måten. I følge ham var rustningsdrakten han hadde på seg og sverdet han bar så tungt, han mistet tjue kilo og skjøt den klimatiske kampscenen alene. Det er en måte å få en god trening på.
7 Brodericks våtdrakt
Richard Donner er beryktet i Hollywood som en morsom og omsorgsfull person å jobbe med. Et av hans kjennetegn er hans rykte for å ta skuespillernes velvære i betraktning. Siden manuset ba Matthew Broderick om å suge seg til beinet og deretter løpe gjennom en iskald villmark, måtte de filme det på den måten, men Donner prøvde å gjøre skuespilleren hans komfortabel.
Selv om Gaston har tynne filler gjennom hele filmen, prøvde produksjonsteamet ofte å skjule isolasjon og våtdrakter under klærne, for å skåne Broderick noe av motgangene (og antagelig lungebetennelse).
Ifølge Donner var dette imidlertid ikke mulig i nærbilder, da lagdelingen ble for åpenbar.
6 Rutger Hauer, Hawk Whisperer
Du kjenner de utrolige ærlige øyeblikkene når du skulle ønske du hadde et kamera på hånden?
Rett etter at Rutger Hauer meldte seg på bildet, holdt han et lunsjmøte med Richard Donner og noen få andre. De viste ham noen av rekvisittene han hadde brukt på settet, inkludert hanskehanske. Kundene viste ham hvordan de skulle settes på og hvordan man løftet den opp slik at en fugl faktisk skulle lande på den.
Tvers over gaten forberedte noen trenere fuglene til deres første dag, og en av haukene så Hauer heve armen (de har stort blikk).
Til stor overraskelse fløy håk over gaten, inn i restauranten og landet på Hauer's arm.
I følge en produsent hoppet alle overraskende, bortsett fra Hauer, som var "kul som is."
5 Konstruere en middelalderkirke fra streik
Europa gir mye mening som et sted for middelalders fantasi. Slott og kirker fra middelalderen pepper fortsatt landskapet i dag, noen i utmerket tilstand. Mens han speidet etter steder, fant Richard Donner en rekke middelalderske kirker som ville være ideelle for kirkesettet i filmen.
Dessverre, og kanskje ikke overraskende, var skyting inne i disse bygningene umulig. For en ting, siden dette var beskyttede historiske steder, var det flere bekymringer for at filmmannskapet ville skade de hundre år gamle strukturer på en eller annen måte. Det var også noen religiøse betraktninger. En kirke er kanskje ikke tilbøyelig til å støtte en film der en ond biskop forvandler en kvinne til en fugl og en mann til en ulv.
I stedet måtte mannskapet bygge en kirke fra bunnen av, et tilsagn som tok to måneder.
4 Location Struggles
Forproduksjon kan være en vanskelig prosess for selv de mest veteran filmskapere. På begynnelsen av 1980-tallet hadde Richard Donner allerede regissert The Omen og to Superman-filmer, så han visste en ting eller to om håndverket. Ikke desto mindre hadde Ladyhawke sin rettferdige andel av falske starter.
Det første store hinderet kom fra lokasjonsspeidning. Donner visste at han ønsket å skyte i Europa for å etablere et mer autentisk middelaldersk preg, og begynte søket i Tsjekkoslovakia.
Selv om flere naturlige lokasjoner øyeblikkelig hoppet ut mot ham, ga det faktum at Tsjekkoslovakia var under kontroll av Sovjetunionen på den tiden ganske enkelt for mange problemer.
3 Andrew Powells inspirasjoner
Som tidligere nevnt, er et av de mest minneverdige aspektene ved Ladyhawke det inkongruøse og kontroversielle musikalske partituret, skrevet av Andrew Powell fra Alan Parsons Project. Powell var Donners førstevalg fra første dag, og han var begeistret da musikeren skrev under, og er fortsatt en solid talsmann for Powells poengsum i dag.
Man lurer kanskje på hva som inspirerte Powell til å blande moderne synthesizere med gregorianske sang.
I følge komponisten selv, hentet han inspirasjon fra flere kilder, både lyd og visuell. Kinematografien fanget blikket, og på mange måter forsøker poengsummen hans å oversette synet til lyd.
En annen stor innflytelse var den enda mer kontroversielle komponisten Igor Stravinsky. Stravinsky oppfordret publikum til å opprøre ved en anledning, så det kan være en viss forbindelse mellom de to.
2 italiensk lokasjonsspeidning
Etter at Tsjekkoslovakia falt gjennom som Donners førstevalg for et sted, vendte han oppmerksomheten andre steder.
Etter en kort periode i Spania flyttet produksjonen til Italia, som umiddelbart klikket.
Vanligvis på dette tidspunktet, profesjonelle lokasjonsspeidere spredte seg ut i naturen, og fant den eksakte høyre dalen eller fjellet for en bestemt scene. Høres ut som en fin jobb, ikke sant?
Richard Donner trodde det også. Han bestemte seg for å personlig bli med i speiderlaget, og over to måneder brukte han til å kjøre rundt på det italienske landskapet. Etter noen uker klarte de å finne alt de trengte akkurat der i Italia. Skytingen startet kort tid etter.
