Avhengig av hvem du spør, var Disney's Wreck-It Ralph enten videospillets verdens Toy Story eller Lego Movie; en feiring av et medium og hobby gjennom animasjon som også dekonstruerte mediets komponentdeler for å fortelle en grunnleggende menneskelig historie gjennom metafor og allegori: Toy Story handler om eksistensiell panikk og sosial / familie-ararki (og som nesten hver eneste Pixar-film handler det også om farlig angst - men det er en annen liste), The Lego Movie handler om kreativitet kontra ønsket om orden, og Wreck-It Ralph handlet om å kvele med usikkerhet og identitetsproblemer i sammenheng med videospillkarakterer som prøver å bryte ut av deres (bokstavelig talt) forhåndsprogrammerte roller. Men uansett hvordan du valgte å lese den, var Ralph også en monsterhit og spesielt elsket av spillere, takket ikke noen liten rolle til gjesteopptredener fra en mengde elskede videospillkarakterer i virkeligheten.
Ingen vet hva komplottet til Wreck-It-Ralph 2 vil være, bortsett fra bildene som fulgte med Disneys offisielle kunngjøring som antyder at Ralph og Vanellope (i noen kapasitet) vil møte Internet. Men uansett hvilke nye eventyr som venter på oppfølgerens helter, er det bare garantert at mange flere komoser venter - spesielt nå som spillbransjen vet at å møte opp sammen med Ralph og selskap er en sikker måte å øke eiendommenes profil med både old-school fans og en ny generasjon publikum som kanskje ikke tidligere har møtt dem. Feltet for potensielle spillere er bredt og variert, men her er 20 videospillkarakterer som må være i vrak-det Ralph 2.
20 MEGA MAN
Den multitalente "Blue Bomber" (originalt japansk navn: Rock Man) har sett bedre dager i den virkelige verden. Spillserien hans har i stor grad blitt overlatt av den stadig omstrukturerende utvikleren Capcom, hans avgåtte skaper (for tiden lider gjennom Mighty No. 9-debakelet) ikke lenger kjører showet og hans neste inkarnasjon satt til å være en skummel animert omstart som omarbeidet ham som tenårings superhelt. Men han forblir et øyeblikkelig gjenkjennelig og elsket Golden Age-spillikon, hvis tilstedeværelse også vil tillate hans like ikoniske støttende rollebesetning (inkludert masse sprø robotdyr, gale forskere og en nesten uendelig tilførsel av unikt tema Robot Masters) til å møte etter gags vi vil. Hvis ikke noe annet, ville det være hyggelig å se ham i noe bra i tiåret utenom et Super Smash Bros gjesteopptreden - og det kan hjelpe å pumpe pumpen for en spillefilm-tilpasning som visstnok skulle skje hos Fox på en punkt.
19 BONK
En skallet, storhodet hulmann som kjemper mot fiendens dinosaurer ved å knuse dem med sin mektige noggin, Bonk startet som flaggskipsmaskoten til Turbo Grafx 16-spillkonsollen - en maskin som gjennom magien fra havner til andre systemer (og en solid serie oppfølgere) og makt retro-gamer nostalgi, endte han med å overleve med to tiår og telle. Han vil mest sannsynlig være en bakgrunnsspøk, visst (head-rumts er morsomme!), Men det vil være helt passende for en av spillets mest usannsynlige overlevende å få den store (men korte) hoppa til storskjerm. Han er også en så god unnskyldning som noen for noen dinosaurer å dukke opp, desto bedre for å hjelpe Disney med å utøve spøkelset til The Good Dinosaurs underprestasjon i fjor. Og hvem vet? Det er bare et spørsmål om tid før en "nostalgi-komo" som disse eller de i Lego Movie-franchisen ender opp med å re-starte en karakters "karriere."
18 GEORGE, LIZZIE & RALPH ("RAMPAGE")
Wreck-It Ralphs opprinnelige spill, "Fix-It Felix Junior, " er inspirert av Nintendos allestedsnærværende Donkey Kong-spill. Men Ralphs sentrale antagonistrolle med å stanse bygninger i glemmeboken (og kanskje også navnet hans?) Kan ha blitt inspirert av en annen arkadeklassiker i det virkelige liv: Midway's Rampage, en kaiju-filmpiche som spillere brukte enten George (en King Kong-analog), Lizzie (en kvinnelig Godzilla) eller Ralph (en gigantisk ulvemann) for å slå skyskrapere i steinsprut etter poeng. Den titaniske trioen (eller i det minste en viss variasjon derav) er allerede i mål for et stort år som kjemper ikke mindre enn Dwayne "The Rock" Johnson i en Rampage-film på storskjerm, men gitt deres delte stanseevne vil de lage morsomme venner for Ralph; spesielt med tanke på at Rampage i seg selv var et sjeldent spill der spillerne ble bedt om å spille som "skurkene" - å score poeng ikke bare for å ødelegge byer, men også ved å beseire sivile forsvarsstyrker og gobble opp tilfeldige byfolk.
17 THOMAS ("KUNG-FU MASTER")
Irems Kung-Fu Master var en arkadeknapp og enormt gjenkjennelig for gammeldags spillfans (og fans av den ikonoklastiske franske filmskaperen Agnes Varda, som lånte spillet som tittel og nøkkelplottpunkt for en begynnelse av 80-tallets kommende historie) takk å være en tidlig havn til Nintendo Entertainment System, men det mer morsomme potensialet å få ham til å dukke opp i filmen, vil være sjansen for en vittig stemmekom i vitsen. Det som de fleste ikke visste tilbake på 80-tallet, var at Kung-Fu Master var den vestlige omtittelen til en japansk arkadeadaptasjon av det klassiske (den gang samtidige) Jackie Chan-kjøretøyet Wheels on Meals (aka "Spartan X") der Chan spilte Thomas. Selv i fremgangsperioden forblir Chan en av de største stjernene i verden, og han har rikelig med tegneserie-stemmeskuespillende erfaring som Monkey i Kung-Fu Panda-filmene. Å gi ham en rask takt som sitt eget videospill-selv ville være et stort nikk til den rike spillhistorien som franchisen er basert på.
16 KIRBY
En av de mest gjenkjennelige spillkarakterene på planeten, og som er godt egnet til filmopptredener gitt hans enkle design og slapstick-antics. Til tross for at han fikk en første soft-sell til amerikanske publikum (tidlig reklamefilm annonserte ham som "en tøff krem-puff!") Sammenlignet med andre Nintendo-figurer fra klassisk tid, er Kirby i dag en av retro-epokens få overlevende. Kirby (kanonisk en "Dream Warrior" som beskytter Dreamland mot ofte misforståtte machinations av den misforståtte King Dedede) er en sprell rosa smilekule, som er den typen karakter som sannsynligvis vil gå over store selv med publikum som ikke allerede har gjort det. vet hvem han er; spesielt gitt det iboende komediepotensialet i hans signaturevne til å gabbere opp fiender og absorbere deres krefter og utseende. Underholdende eksisterer det en del kontroverser om hvor Kirbys navn faktisk kommer fra: i noen kontoer er det en ordspill relatert til Kirby støvsugermerket, mens andre hevder at han er navngitt til ære for en advokat som med hell forsvarte Nintendo fra et Universal Pictures-søksmål som hevder Donkey Kong krenket King Kong-merket.
15 MASTER HIGGINS ("HUDSONS EVENTURE ISLAND")
Øy-boligen, skate-boarding-helten i Hudsons Adventure Island-serie svinger en middelhammer akkurat som Fix-It Felix og vugget et gressskjørt bedre enn noen som helst i videospill på gamle skoler, men det desidert mest interessante med Master Higgins - opprinnelig kalt "Master Takahashi" i Japan - er at han er en ekte person … slags. Takahashi Meijin, en markedsførende leder av Hudson, selvlærte programmerer og fremtredende armatur i den tidlige konkurransedyktige arkadespillscenen, ble berømt for sin overmenneskelige hastighet når han slo spillkontrollknapper (16 ganger på ett sekund); en sære utførelse han parlayed til å bli det "offentlige ansiktet" til Hudson Inc, en TV-kjendis (i lang tid var han uten tvil den mest berømte "pro-gamer" i verden) og stjernen i Adventure Island-spillene. For øyeblikket 57 år gammel og fremdeles bor i Japan, er det mulig han til og med kunne gi sin egen stemme hvis han ville.
14 SINISTAR
"Løp, feig!" Sinistar, som er oppkalt etter det allestedsnærværende cyborg-romfartøyet (tenk på The Death Star, men med et ansikt) som truet spillerne av denne romskytteren arkadeklassiker, var et av de første spillene som innlemmet digitaliserte stemmer - i dette tilfellet stemmen til amerikansk radiopersonlighet John Doremus, mest kjent som fortelleren om The Passing Parade. Starter som et villedende enkelt utseende Asteroids-riff, oppdraget spillerne med å skyte ned fiendens skip for å bremse byggingen av selve Sinistar, som brøler til liv og angriper hvis de mislykkes; som fører til en generasjon spillere som fremdeles er traumatisert av skurken sin sinte elektroniske hissing - med andre ord, en rask flyby og en enkelt linje med knapt forståelig dialog ville være nok til å få fram den samme typen reaksjon som utvidet gags fra Zangief, Tapper og Sonic the Hedgehog fikk i den første filmen. Alternativt ville han (det?) Lage et fint våpen / håndlangere for den den nye skurken viser seg å være. "Wroooaaarrrr!"
13 AEROSMITH ("REVOLUSJON X")
"Husk: Musikk … er våpenet!" - Steven Tyler, Revolution X
Videospill-komoer? Morsom. Kjendis-komoer? Også morsomt. I et bisarr øyeblikk som bare kunne ha skjedd på 90-tallet, spilte det legendariske rockebandet inn og lånte musikken til en on-rails skytter som kastet spillere som væpnede kontrarevolusjonærer som hadde til oppgave å redde Steven Tyler og hans bandkamerater fra bortføringen av "New Order Nation", en fascistgruppe som har overtatt verden for å sensurere videospill og rock & roll på en uforklarlig måte ledet av buxom skinnkledde dominatrix Mistress Helga. En rask tur gjennom den absurdt dumme (og veldig, veldig, veldig 90-talls) verden av Revolution X (nøyaktig den typen prangende kvart-munker som ville hatt et sted hos Litwak) ville være en morsom spøk for en viss generasjon spillere og en sjanse for at Aerosmith dukker opp for en morsom komo - og kanskje bidrar med litt musikk til lydsporet? Drøm videre.
12 ABOBO ("DOBBEL DRAGON")
Han er den mest minneverdige skurken (eller i det minste håndverker) av en arkade-rullende-brawler-klassiker, og navnet hans er morsomt å si. Det var nok til å gjøre ham til en favoritt blant internett-memestere og stjernen i sitt eget fan-laget spill, og hvem sier at enhver como som dette må ha en kompleks, meningsfull begrunnelse? Neff (nemesis fra Altered Beast) var i den første filmen, tilsynelatende utelukkende fordi hans endelige form er en gigantisk lilla neshorn - og hvorfor ville du ikke ønske det i filmen din? Abobo er uten tvil best husket på grunn av hvor bisarr hans storhodede, styrte, musklerte sprite så ut i NES-versjonen av Double Dragon var da den ble kombinert med hvor fryktinngytende hans nærvær var for spillerne (gitt hvor fort han ville drepe deg); men det beryktede nivået garanterer at når han dukker opp (helst krasjer gjennom veggen Kool-Aid Man-stil, som i spillet), vil publikum definitivt legge merke til det.
11 PRINSESPERSKE
Wreck-It Ralph pakket ganske mange overraskelser i løpet av den siste handlingen, men den store var Sarah Silvermans spunky Vanellope som viste seg å være et bonafide videospill Princess i hennes arkadehjem Sugar Rush. Med tanke på at det å tilpasse seg (eller ikke?) Til kongelige videospill kan gi rikelig med fersk karakterisering for den hjemvendte heltinnen, og hva er det bedre for en gjestestjerne for henne å finne på i dette tilfellet enn den grunnleggende moren til hele karakterklassen hennes? Sannsynligvis den mest anerkjente spillprinsessen i popkulturhistorien, Peachs ankomst (karakterer som ligner henne og prinsesse Daisy blir skimtet i et bredt skudd i den første filmen, men ikke eksplisitt blir identifisert som sådan) ville være en stor pop for spillfans i publikum og også invitere til en spennende debatt for animasjonsfans: Ville hennes opptreden her gjøre First Lady of the Mushroom Kingdom også til en Disney Princess - eller har hun vært i et annet slott i altfor lenge?
10 SABREMAN ("SABER WULF")
Retro-spill-hyllester som Wreck-It Ralph har en tendens til å bli dominert av nostalgi fra japanske og amerikanske konsoll- og arkade fans, som ofte etterlater andre skiver av spillhistorie - som den rike historien til hjemme-datamaskinspill i Storbritannia via ZX Spectrum og andre enheter - i sving. Så hvorfor ikke korrigere dette tilsynet og ha en av Spectrum-spillets mest ikoniske karakterer, den flerfoldige jungel-oppdageren, skattejegeren, fangehullsdykkeren og trollmannen Sabreman (stjerne av Saber Wulf, Underwurlde, Knight Lore, Pentagram og den beryktede -utgitt Mire Mare) dukker opp et øyeblikk i solen? Jada, han er uklar i forhold til noen andre alternativer, men han er morsom - og han er også noen ganger en varulv fra Knight Lore og (muligens) en stamfar til Killer Instinct bærebjelke Sabrewulf, så det må være verdt noe. Dessuten er det alltid litt moro å ha strandete tegneseriefigurer i jungelen av denne eller den grunn.
9 TRON
La oss høre det for bedriftssynergi! Verken den originale teaterutgivelsen av Tron, det er flere tiår senere oppfølger, eller forskjellige animerte (og dataspill) spin-offs har vært særlig vellykkede; men den første filmens kult-popularitet blant en generasjon spillfans og retro-datamaskin-junkier har sørget for at Disney aldri har sluttet å prøve å få Tron til å "skje." Selv om det føles mindre og mindre sannsynlig at vi får den andre oppfølgeren når som helst snart (visstnok ble planene for den funksjonen hentet ut etter kassekatastrofen til The Lone Ranger). Med tanke på at et par klassiske arkadespill langt på vei var eiendommens mest vellykkede inkarnasjon, hvorfor skulle ikke Tron dukke opp for å kjempe for The Users sammen med Ralph og selskap - helst med originale Tron Bruce Boxleitner tilbake for å legge stemmen sin - eller kanskje til og med bli Wreck-It Ralph-seriens første live-action gjestestjerne? (Når vi snakker om hva, hva er det Cindy "Yori" Morgan har gjort i det siste?)
8 LARA CROFT
Sgt. Calhoun kan bli ensom som Wreck-It Ralphs ensomme fastboende tøffe jente, så hvorfor skulle hun ikke få noe selskap i form av mediumets mest berømte (særlig til den bredere populærkulturelle) actionheltene? Alle kjenner igjen Tomb Raiders Lara Croft, og hennes tilstedeværelse ville også gi en sjanse for en morsom stemmekomo av Ex Machinas Alicia Vikander - for tiden satt til å spille den nye live-handlingen Lara Croft i spillefilmen omstart (eller for den saks skyld, den nylig myntede Disney-veteranen Angelina Jolie, som spilte den første live-aksjonen Lara.) Det vil være noen få utgaver å stryke ut, og det mest fremtredende er å basere Laras design på hennes mer kjente, men ofte kritiserte kritikk. originalt "pin-up" -design eller den mer realistiske modellen som ble brukt til stor ros i de to nyeste Tomb Raider-omstart-spillene, men sikkert kunne man finne et lykkelig medium i navnet til et underholdende gjestested fra en av spillets mest kjente personligheter.
7 DIRK THE DARING ("DRAGON'S LAIR")
For et øyeblikk der på 80-tallet var Don Bluths Dragon's Lair arkadespill en popkultur-mega-hit takket være den unike bruken av full animert laser-skivepresentasjon for å gjøre det som egentlig var en serie med tidsbestemte flervalgt styrespak til en minneverdig filmopplevelse. Dirk ville være en morsom gjestekarakter for denne serien, spesielt hvis det var mulig for ham å vises i sin opprinnelige, tradisjonelt animerte form for å gjenspeile det som tross alt var hans originale "grafikk." Det er også et visst tematisk potensial som er verdt å utforske i samspillet mellom en "dårlig fyr" som sliter med medfødt godhet og en bokstavelig ridder i skinnende rustning - en som kommer komplett med en drage å drepe og en prinsesse for å redde. Et potensielt holdepunkt: forholdet mellom Bluth og hans tidligere arbeidsgivere hos Disney har ikke alltid vært det varmeste.
6 FLAPPY FUGL
Hvis premisset for oppfølgeren virkelig finner at Ralph og Vanellope smadrer seg inn på World Wide Web, så åpner det dramatisk mangfoldet av spill som kan være en del av historien - og app for spill og mobil og smarttelefon må ha en viss tilstedeværelse. Har du ikke lurt på hva app-spillkarakterer gjør av å ha gigantiske fingre som spretter dem på hodet hele dagen?
Å ha avtaler for egne film- og TV-prosjekter på rivaliserende studioer vil sannsynligvis forhindre at figurer fra slike som Angry Birds, Clash of Clans ellerCandy Crush dukker opp (se også: Minecraft), men hvorfor ikke Flappy Bird? Den retroestetiske og enkle, men vanedannende stilen vil føle seg hjemme hos Wreck-It Ralphs arkadepersonell på gamle skolen, og spillets saga (en uavhengig smadre på milliarder dollar utviklet av en selvlært vietnamesisk designer som senere trakk spillet fra salg ut av "skyld" over historier om spillere som blir avhengige) er en film verdig i seg selv.
5 DRACULA ("CASTLEVANIA")
Wreck-It Ralph er en film om videospillskurker som hittil hovedsakelig fokuserte på ideen om figurer som er hjemmehørende i mediet som Ralph selv og hans støttegruppe Bad Guy. Men noen spill har skurker trukket fra andre steder i populærkultur, litteratur og verdens-mytologi, og takket være den klassiske Castlevania-serien som inkluderer en av tidenes største skurker: Count Dracula. Gitt, oppfølgeren vil sannsynligvis foretrekke å utvikle sin egen originale antagonist, men hjemsøkte slott er alltid gøy å besøke, og det gir en fantastisk sjanse for Disney-animerte kanon å introdusere sin offisielle første vampyr - seriøst, vi sjekket, og til tross for en urovekkende mengden "Vampire Princesses" fan-art mashups det er i utgangspunktet ingen tegneserie-vampyrer i Disneyverse (gutta i Nightmare Before Christmas teller ikke egentlig, siden det var en Touchstone-film opprinnelig), og det føles som et tilsyn verdt å rette opp.
4 CHUN-LI ("STREET FIGHTER")
Denne er kanskje juks, siden Street Fighter sin høye sparkende originale heltinne teknisk sett gjorde en bakgrunnsstemme i den første Wreck-It Ralph. Å slå henne opp til en omtalt gjestestjerne ville ikke bare være et kjærkomment trekk, ikke bare som en godbit for spillfans, men også en førsteklasses mulighet for Disney til å utvide en stemmetrolle til en "navn" -skuespiller for den stadig mer viktige kineseren filmmarked. Så igjen, de kunne ta en helt annen rute: trivia buffs vil bemerke at den første "offisielle" live-action inkarnasjonen av Chun-Li ble fremstilt av skuespillerinne Ming-Na Wen, som bare tilfeldigvis ble vinnende ansatt i Mushuset via ABCs Agents of SHIELD og er (bokstavelig) Disney-kongelige som stemmen til Mulan. Noen ganger, business og "fan service" trener for det samme svaret.
3 RYU HAYABUSA ("NINJA GAIDEN" & "DEAD OR ALIVE")
Er det en situasjon som ikke kan forbedres ved tilstedeværelsen av en eller flere ninja? Kanskje, men få av dem kommer til å bli møtt i Wreck-It Ralphs videospillunivers. Ryu Hayabusa har hovedrollen i dusinvis av spill (og slitt dusinvis av tvilsomt usminkede ninja-uniformer mens han gjør det) og er fortsatt arkadetidens mest fremtredende utøver av ninjutsu-disiplinen utenfor Shinobis Joe Mushashi - som sannsynligvis kommer til å være utilgjengelig gitt at hans egen film for tiden er i tidlig utvikling. Som enhver god ninja, gir Hayabusa rikelig mulighet både for "rett" action og også satirisk kung-fu slapstick, som den originale filmen inneholdt i like stor grad; og hans familiære / narrative forbindelser til den beryktede Dead eller Alive-franchisen kunne åpne døren for andre gjestepunkter fra de forskjellige, overveiende kvinnelige rollebesetningene eller imponerende internasjonale omgivelsene i den serien … eller, hvis ikke, kanskje bare litt volleyball?
2 POKEMON
Som nevnt for noen få poster siden, er mobilspill potensielt i ferd med å bli en del av Wreck-It Ralphs ekspansive spillunivers; så hvis Ralph og selskap ikke har klart å møte de nysgjerrige skapningene som er kjent som Pokemon gjennom arkadeforbindelsene deres, virker det rimelig at de før eller siden ville støte på dem gitt Pokemon GOs nymalte megapopularitet. Folk som aldri har så mye som å sette foten ned i en arkade, kan generelt kjenne igjen minst en Pokémon (Pikachu, typisk) og et showcase-komo kan potensielt være Ralphs største "get" ennå - forutsatt at franchisen beholder enda en smule av sin nåværende dominans av mobilscenen. På den annen side kan vinduet for å få dette til å skje som en komo i en Disney-satsing lukkes raskt; gitt den fortsatte bevegelsen på den etterlengtede live-action Pokemon-filmen, som kan gjøre Disney tilbakeholden med å tilby opp hva som utgjør gratis reklame til en eventuell konkurrent.
