Da Marvel Studios lanserte sitt ambisiøse filmunivers i 2008 med Iron Man og The Incredible Hulk , tilbød de fans noen av de mest troverdige tegneserietilpasningene til superhelter som ennå hadde blitt sett. Mer enn det ga de generelle publikum et inngangsparti i Marvels enorme bakkatalog med karakterer. Kombinasjonen viste seg å være et kontorgull da The Avengers ble deres første film som brøt 1 milliard dollar over hele verden og beviste at folk var villige til å betale for en film som bandt en rekke tidligere frittstående. I løpet av de åtte årene siden har de vokst og blitt en av verdens mest lukrative (og imiterte) filmstudioer.
Denne anstrengelsen har gjort dem i stand til å bli mer risikable og mer uklare med valgene sine, og suksessen til potensielle feil som Doctor Strange og Guardians of the Galaxy har bare fortsatt å bevise hvor tiltalende merkevaren deres er. Til tross for at heltene og skurkenes opprinnelse og kostymer forblir ganske tro mot tegneseriene (det være seg vanlige eller Ultimate), har de fortsatt måttet endre ting ganske mye for å tilpasse figurer til film og veve dem sammen til den overordnede historien av hevnerne. Slik sammenligner 15 filmtegn med tegneserier.
15 Captain America / Steve Rogers
Selv om Marvel har endret mange karakterer for å tilpasse dem for skjermen takket være deres tiår med eksistens, lar Captain America's tidsfortrengte opprinnelse mye av hans kjernehistorie holde seg intakt. Steve Rogers ble debutert i Captain America Comics nr. 1 i 1941 og ble introdusert for leserne på høyden av andre verdenskrig. Som i filmene, er han en skurrende gutt fra Brooklyn som bare vil hjelpe til med krigsinnsatsen. Etter å ha unnlatt å være med i hæren flere ganger, blir han endelig brakt inn i Dr. Erskines prosjekt: gjenfødelse og gitt Super Soldier-serum som vil forvandle ham til en helt. Deretter brukte han nesten et tiår på å kjempe mot nazister og fiender fra Amerika sammen med Bucky Barnes før begynnelsen av 50-tallet så superhelter falle av moten, og Cap's tegneserie ble dessverre avlyst.
I et strøk av kreativt geni klarte Marvel imidlertid å veve tilbake til tegneserier i historien. Etter at et testnummer i 1963 av Stan Lee og Cap-medskaperen Jack Kirby trakk et positivt svar, brakte Marvel Steve Rogers tilbake med The Avengers # 4 i 1964. I likhet med filmene oppdaget han frosset i is etter et mislykket oppdrag under krig som etterlot alle som trodde ham død. Selv om filmene støtter gjenfødelsen hans noen få tiår, slutter han seg fortsatt med Iron Man, Hulk og Thor som lederen for Avengers og prøver å forene den nye verdenen han er i med livet han etterlot seg.
14 Falcon / Sam Wilson
Selv om vi fortsatt venter på å se om Sam Wilson en dag vil gi mantelen til Captain America i filmene som han har i tegneseriene, flyr han fremdeles høyt som Falken for nå. Som en rekke Marvels filmkarakterer, er Sam Wilson vi først møter i Captain America: The Winter Soldier henter inspirasjon fra selskapets avtrykk fra Ultimate Comics. Der er han en militær mann som bruker en eksperimentell vingedrakt som han kontrollerer via nanoteknologi. Filmene forklarer faktisk ikke hvordan Sam styrer vingene sine, men la oss anta at det er et lignende prinsipp. Begge versjoner av karakteren har også et lignende utseende, med mer militærlignende klær, røde briller og en proklivity for submachine guns.
Dette er en ganske stor avgang fra den originale Sam Wilson, som har holdt på med Cap siden 70-tallet. Den versjonen av Sam ble fanget opp i et tankekontrollskjema av den røde skallen, som så skurken snu Sam mot Steve ved å gi ham den uhyggelige makten til å kontrollere fugler. Deretter ble han utstyrt med et par hardt lys vinger og en snaz rød og hvit akrobat kostyme. Filmene hyller dette litt i de røde aksentene på Sams oppgraderte antrekk og hans drone Redwing from Civil War - en referanse til hans mangeårige håkekamerat i tegneseriene. Alle har en gimmick.
13 Spider-Man / Peter Parker
Det er passende at Peter Parkers karriere med Avengers på film begynner med at han kjemper mot halvparten av medlemmene. I tegneseriene tilbrakte Marvel flere tiår på å trekke ham inn og ut av teamet før han til slutt landet et solid sted på det. Hans første runde, tilbake i Amazing Spider-Man Årlige nr. 3 i 1966, så ham feilopplest auditionen for superlaget og fortsette å kjempe mot Iron Man og resten av gruppen. Heldigvis seiret til slutt kjøligere hoder.
I filmene blir Spidey trukket inn under litt forskjellige omstendigheter, men mye av hans opprinnelse ser ut til å være den samme. Vi må vente til Spider-Man: Homecoming skal tilbringe mer tid med ham og tante May, men bortsett fra at hans verge er litt yngre og Pete er litt mindre "gee-whiz", er Spidey of the MCU ganske tro mot tegneseriene. Han danser rundt den, men han ble tydelig bitt av en radioaktiv edderkopp og er delvis ansvarlig for onkel Ben død. Han er også et vitenskap og teknisk geni som bygger sine egne webskyttere og væsker. Faktisk er den største forskjellen at tegneseriens Peter sannsynligvis vil anse Empire Strikes Back for å være en klassisk film, i stedet for en " virkelig gammel film ."
12 The Hulk / Robert Bruce Banner
Tegneserie- og filmversjonen av Dr. Bruce Banner dukket først opp i The Incredible Hulk , utgitt i henholdsvis 1962 og 2008. Den komiske versjonen av Hulks opprinnelse stemmer mer overens med Ang Lees tilpasning, der Bruce Banner blir utsatt for en eksperimentell gammabombe mens han redder en ung mann fra eksplosjonen. MCU-kontinuiteten gjør eksponeringen mer intensjonell, og binder den til Super Soldier-programmet som fødte Captain America. Nok en gang tar dette biter fra Ultimate-versjonen av Hulk, som sprøytet seg selv inn i en eksperimentell avlegger av Super Soldier-serumet, mens han opprettholdt den opprinnelige forbindelsen til gammastråling.
Derfra avviker ikke filmene så mye. Mens de individuelle eventyrene og historiene er litt annerledes, er Hulk fremdeles et massivt raseri-monster som lurer inni en genialforsker. Filmene slipper ideen om Banner tilfeldig Hulking ut ved å ha ham mer kontroll over kreftene sine, men dette har skjedd mange ganger i tegneserier. Filmene tok en ny anelse fra Ultimate Comics ved å ha Hulk brukt mot en Chitauri-invasjon. Slutten av Age of Ultron erter til og med en seriøs tegneserie; den semi-intelligente Hulken. Vi må bare vente til Thor: Ragnarok for å se hvor smart den andre karen er nå.
11 Ant-Man / Scott Lang
Som med Hulk, debuterte den første Ant-Man i Marvel Comics i 1962 og ble kort tid etter et av grunnleggerne av Avengers. I likhet med filmene var den originale Ant-Man også Hank Pym, som kjempet sammen med superteamet med sin kone Janet van Dyne, også kalt Wasp. I MCU var de to rundt lenge før Avengers dannet, men tjente i stedet som skjulte agenter for SHIELD under den kalde krigen. Etter hvert tar Scott Lang opp mantelen etter å ha stjålet Pym-drakten i et forsøk på å redde datteren Cassie (et eventyr som så ham gå opp mot Darren Cross). Heldigvis var det ingen harde følelser, og Pym trente Scott til å være den neste Ant-Man i både tegneserier og film.
Selv om MCU kondenserte både Pym og Langs lange historie, da Scott først dukket opp i 1979 The Avengers # 181, var mye av både karakterens personlighet og tidligere opphold intakt (gi eller ta en Ultron). Vi må vente og se om Cassie til slutt blir Stature som endrer seg i størrelse, men gitt Marvel's notorisk lange kontrakter, er det ikke vanskelig å forestille seg. En sentral forskjell er Scotts transformasjon til Giant Man i borgerkrig , da goliaten generelt er alter-egoet til Pym, mens Lang stort sett holder seg til å krympe.
10 War Machine / James “Rhodey” Rhodos
Mange av taktene til James Rhodes fra tegneseriene har blitt holdt for filmene, selv om de har blitt flyttet litt rundt. I tegneseriene debuterte Rhodey i 1979 Iron Man # 118 som en marine som blir venn med Tony Stark og til slutt blir hans pilot. Han ville ikke ta på seg mantelen av War Machine før 1992s Iron Man # 281, og speilet hans langsomme progresjon i filmene. Han ville deretter adoptere rustning og moniker av Iron Patriot etter at Norman Osborn forlot utseendet (det er komplisert), mens filmene så ham bruke dette som sitt første kodenavn som Luftforsvarets versjon av Iron Man. Interessant nok ble han faktisk Iron Man en tid i tegneseriene lenge før han var War Machine.
1983 Iron Man # 170 så Rhodey bli den pansrede hevemannen etter at Tony forfalsket hans død under sin lange kamp med alkoholisme. Tonys tilbakekomst år senere, og sinne det utløste hos vennen, er det som fikk Rhodey til å slutte med en rustningsdrakt som sin egen. De brede strekene av dette ble brukt til Iron Man 2 , og erstattet Tonys alkoholisme og død med hans problemer som involverte splittlingen i hjertet hans som langsomt forgiftet ham. I begge versjoner ble de to gamle vennene til slutt forsonet og Rhodey inntok sin rettmessige plass som den en gang og fremtidige krigsmaskinen.
9 Nicholas Fury
Nick Fury er kanskje ikke en offisiell hevner, men han fortjener æresstatus for å ha samlet laget og hjulpet dem å redde verden et par ganger. For å være ærlig vet vi imidlertid ikke massevis om fortiden hans i MCU. Vintersoldat ga oss litt innsikt i bakhistorien med sekretær Pierce og hvordan han kom inn i bretten på SHIELD Derfra har vi imidlertid bare igjen å gjette på at han stiger gjennom gradene gjennom årene. Vi vet at han ikke er så gammel som hans tegneserie, og sannsynligvis ikke har de overmenneskelige forbedringene.
Den første versjonen av Fury dukket opp i 1963s Sgt. Fury and His Howling Commandos # 1 som leder for en elite enhet under 2. verdenskrig. Etter en rekke dustups, ble han til slutt brakt inn på 60-tallet i Strange Tales # 135 som introduserte ideene til SHIELD, Hydra og LMDs. Filmversjonen kommer imidlertid via en interessant rute. Da Marvel skapte deres Ultimate-avtrykk, fornyet de Fury ved å basere ham på Samuel L. Jacksons likhet. Det var da bare naturlig at da Kevin Feige og selskapet designet MCU Fury, fikk de Jackson selv til å spille rollen. Så mye som Robert Downey, Jr. Spikret Stark, Jackson som Ultimate Nick Fury vil alltid være den beste live-action-tilpasningen til en komisk karakter, ettersom de to var designet for å være identiske.
8 Iron Man / Tony Stark
Foruten en flytting fra Vietnam til Irak, ble mye av Tony Starks opprinnelse og proklivitet for å raskt oppdatere rustningen hans overført fra siden til skjermen. Tony har premiere i Tales of Suspense nr. 39 i 1963, og er den geniale sønnen til Howard og Maria Stark. Etter at foreldrene dør i en bilulykke, overtar han Stark Industries og fortsetter å produsere våpen. Deretter befinner han seg såret mens han er i utlandet og ender opp med å bli kidnappet av Amerikas fiender. Mens han er i fangenskap, blir han venn med fysikeren Ho Yinsen og de to utvikler den første Iron Man-drakten som vil redde Tonys hjerte og frigjøre ham fra fengsling.
Han følger raskt opp dette opphavet ved å male sitt klumpete Mark I-farge som gull og hjelpe til med å danne Avengers, før han strømlinjeformer rustningen og legger i det røde for å lage den tidlige versjonen av utseendet vi alle kjenner og elsker. Bemerkelsesverdig nok skjedde alt på mindre enn ett år på publikasjonens side av tingene, med Iron Man som debuterte i mars, dannet Avengers i september og introduserte sitt nye utseende i Tales of Suspense # 48 i desember 1963. Akkurat som i filmer, han ville brukt de neste årene (eller tiårene) på å lage omtrent hver eneste variant av standarddrakten hans som du kan forestille deg og tjene hans plass som en av jordens mektigste helter.
7 Hawkeye / Clint Barton
Vi møter Clint Barton først som den skurke Hawkeye i 1964's Tales of Suspense # 57. Etter noen innledende bråk med Avengers bestemmer han seg imidlertid for å endre sine måter og ble med på laget året etter. Mer enn noe annet medlem av Avengers henter imidlertid Hawkeyes filmopprinnelse fra hans Ultimate Comics-motpart. I stedet for at en tidligere sirkusutøver ble kriminell, ser den nyere overtakelsen av Hawkeye ham rekruttert av SHIELD-direktør Nick Fury for å bli med i Avengers sammen med Black Widow som en skjult agent. I filmene antydes det at begge karakterene har en fortid som spioner for regjeringsorganisasjonen lenge før Earth's Mightiest Heroes dannes, og Widow er den tidligere kriminelle.
Ultimates gir Clint også en kone og barn, akkurat som Age of Ultron gjorde. Regelmessig kontinuitet har sett ham gift - med Mockingbird ikke mindre - men han har aldri noen barn. Hans kostyme fra filmene speiler også hans slanke utseende fra Ultimate Comics, og han adopterte etter hvert en lignende versjon av alle medier. Enten andre tegneseriefigurer tilknyttet Clint noen gang dukker opp i MCU, som Kate Bishop, Swordsman eller Pizza Dog, vi må bare håpe at han til slutt får en solo-film eller Netflix-show som utvider fortiden hans.
6 Svart enke / Natasha Romanoff
Black Widow, kjent vekselvis som Natalia Romanova og Natasha Romanoff, har en lang historie i tegneseriene. Hun hadde premiere i 1964's Tales of Suspense # 52 som en russisk spion og antagonist mot Iron Man (sans ikonisk hår og kostyme), og ville fortsette å rekruttere Hawkeye noen få saker senere til oppdraget mot Tony Stark som ville snu bueskytteren mot Avengers. Hennes moderne utseende av rødt hår og en svart kosedrakt kom faktisk under The Amazing Spider-Man # 86 i 1970, sannsynligvis på grunn av hennes edderkoppnavn. Derfra beveget hun seg sakte mot å være en helt, selv om hennes skyggefulle fortid aldri er langt etter henne.
Mens opprinnelsen var ganske grei de første dagene, etablerte noen retconning senere noen av kjernetrekkene hennes og biter av bakhistorie. Nå, i stedet for en ensom spion, var hun en del av en gruppe Black Widows (en idé drillet i Agent Carter ) og trente i programmet Red Room. Selv om filmene ikke har erkjent andre Black Widows, fikk trening i Red Room et høydepunkt i Age of Ultron . Filmene har også unngått hennes fysiske forbedringer fra tegneseriene, noe som har gjort at hun kan holde seg ung i flere tiår og også gå tå til tå med mange drevne motstandere. Enda mer enn Hawkeye, Black Widow og Scarlett Johansson trenger desperat en solofilm som kan dykke dypt inn i karakterens sammensatte og tragiske historie.
5 Thor Odinson
Introduksjonen til Thor i filmene er ganske annerledes enn tegneseriene, til tross for at mye av hans kjerne-bakhistorie forblir intakt. Det er fordi både den originale Thor som debuterte i 1962's Journey into Mystery # 83 og den som dukket opp 40 år senere i The Ultimates, var forkledd som en dødelig på det medisinske feltet. Som den første Thor- filmen, så Odinsons komiske introduksjon ham kastet ned til jorden som en dødelig av sin far Odin for å lære ydmykhet. Mens filmene etterlot ham minnene hans, gjorde tegneseriene ham til medisinstudent Donald Blake, som ville forvandles til Thor da han plukket opp en gammel spaserstokk (som senere skulle bli Mjolnir). Heldigvis trakk MCU dette bisarre konseptet, men Blakes navn blir brukt som et alias for Thor på et tidspunkt i hyllest.
I The Ultimates-- Marvels forsøk på å effektivisere kontinuiteten og lokke nye lesere - bestemte forlaget å gjøre ting like forvirrende ved å ha den mektige asgardianeren å være en sykepleier ved navn Thorlief Golmen som må gjennom et nervøst sammenbrudd for å huske hans sanne identitet. Annet enn det rotet, har MCU holdt mye av Thors krefter og historie den samme - at han en liten forandring er hans folk blir vist som et avansert løp på et annet eksistensplan som ble tilbedt som guder av gamle jordboere, snarere enn den faktisk norrøn panteon.
4 Visjon
Selv om det var en Golden Age-versjon av Vision, er det inkassasjonen av Silver Age som har hatt mest innvirkning i tegneseriene. Visjonen vi møter ble introdusert i 1968 The Avengers # 57, bærer mye mer grønt og gull enn filmversjonen, men han er fremdeles ganske lik. Han er en kunstig livsform som er sjokkerende menneskelig, og han kan fly, skyte energisprengninger og forskyve tettheten. Han er til og med skapt av Ultron, men i et forsøk på å ødelegge Avengers snarere enn som et nytt organ. Hele ideen om Mind Stone spiller heller ingen rolle i Visjonens skaperverk, og heller ikke det kjempefine øyeblikket der han løfter Mjolnir.
Avengers overbeviser raskt Vision om å snu mot Ultron, og han blir med på laget derfra. Senere utvikler han et forhold til Wanda, en idé drillet i borgerkrig , og de to fikk etter hvert barn. Mens Paul Bettany og Elizabeth Olsen ikke har den beste kjemien, kan vi skylde på Visions rare oppførsel. Det er ikke avgjørende for at begge karakterene skal bues sammen, men det vil likevel sørge for en fascinerende utforskning av hva det vil si å være menneske. Du vil absolutt ikke høre noen klager fra oss hvis Marvel kunngjorde en Scarlet Witch / Vision-film for fase 4.
3 Quicksilver / Pietro Maximoff
Pietro Maximoff og søsteren Wanda er kanskje to av de mest forandrede karakterene fra tegneseriene, i det minste med halvparten. På grunn av at begge karakterene er mutanter og barna til Magneto, konsepter som helt eies av Fox, får MCU bare utvikle en del av sin komiske arv. Heldigvis har de begge vært mange tiders medlemmer av Avengers, noe som betyr at Marvel fremdeles beholder delvise rettigheter til dem. Debuts i X-Men nr. 4 i 1964, er Quicksilver en virkelig speedster utsatt for ondskap. Selv om mye av hans overlegenhetskompleks er grøftet i begge filmversjonene, beholder MCU ham på begynnelse av ondskapens side. Både filmene og tegneseriene beveger seg forbi dette på superspeed, da 1965 så Pietro bli med i den nye Avengers-serien (bare to år etter at teamet ble introdusert).
Siden den gang har han gått fram og tilbake mellom Avengers, X-Men og Magneto’s Brotherhood, og aldri nøyer seg med å være en helt eller skurk. Den ene store endringen fra tegneseriene er at Marvel bestemte seg for å drepe Quicksilver ganske ukjent etter å ha introdusert ham. Mens dette markerer en av de svakere plottbeslutningene i Age of Ultron , ønsket studioet sannsynligvis ikke å forvirre publikum ettersom Foxs versjon av speedsteren allerede hadde gjort ganske inntrykk på filmgjengere med sin "Time in a Bottle" scene fra Days of Future Past . Som de sier: leve fort, dø ung …
2 Scarlet Witch / Wanda Maximoff
Fox hadde sannsynligvis planer om å introdusere Quicksilvers tvillingsøster, men Marvel klarte å slå dem for det. I likhet med Pietro er Wanda Maximoff en mutant i tegneseriene og debuterte som en skurk sammen med broren. Hun ble deretter med i den nye Avengers-serien Cap og Hawkeye med Quicksilver det neste året, og har kartlagt en lignende vei som ham. I tegneseriene ble begge karakterene oppdratt i Romania, snarere enn den oppfant Sokovia, og til slutt oppdaget Magneto som deres virkelige far. Filmene fjerner naturlig nok mye av dette, noe som gjør dem til foreldreløse og flyktninger som bare vender seg til skurk for å hevne seg på Tony Stark.
Filmversjonen av Quicksilver beholder den generelle kraften, men Scarlet Witch på MCU har fått ting til å endre seg ganske mye. Selv om hennes evner ikke er blitt forklart fullt ut, ser det ut til at hun har telekinesis, begrenset telepati og kontroll over Mind Stone som ga henne krefter i filmene.
I tegneseriene er navnet hennes imidlertid mye mer bokstavelig ettersom hennes mutante evne gir henne kontroll over Chaos Magic. Dette betyr egentlig at Wanda kan endre virkeligheten selv, og gi henne nesten ubegrensede krefter som hun og lagkameratene ofte har kjempet for å kontrollere. Hennes berømte utryddelse av mye av den mutante befolkningen i tegneseriene vil dessverre ikke bli sett på MCU, men kanskje oppdagelsen av hennes fullmakter vil sammenfalle med at Marvel får rettighetene til X-Men og arrangementet kan hylles til for å slå sammen de to universene. En fan kan drømme!
