Slik det står, er det unike med tidsinnstilt premiss og sci-fi-action skiller filmen fra så mange andre i sjangeren, og det er i det minste verdt en matinée-visning på storskjerm.
I Edge of Tomorrow er menneskeheten beleiret av fremmede inntrengere kjent som "The Mimics", som har den unike evnen til å "reset the day", og gir dem en forhåndsinnsyn som gir beseiring av hordene deres tilnærmet umulige. Gå inn i major William Cage (Tom Cruise), smarmy ansikt til militærets PR-propagandakampanje. Når Cage blir beordret til å kringkaste fra frontlinjene, nekter Cage, fryktet katastrofe; den avgjørelsen om å gå AWOL får ham kastet i rekkene av stridssoldater mot hans vilje, dagen for et massivt angrep i D-Day-stil, ikke mindre.
Når Cage kommer til slaget, er det mer helvete enn han noen gang hadde trodd - og det samme er hans påfølgende død som kjemper mot en spesielt formidabel Mimic. Døden er imidlertid ikke slutten: Etter hans grusomme bortgang våkner Cage tilbake ved starten av sin siste dag. Etter å ha snublet gjennom noen få dødsykluser, har han i oppgave å ta kontakt med den legendariske soldaten Rita Vrataski (Emily Blunt), den eneste personen som ser ut til å forstå hva som skjer med ham. Under Ritas harde veiledning lever (og dør) Cage utallige ganger over tid mens han trener for å være en smartere og mer dødelig kriger - en som forhåpentligvis kan låse opp hemmeligheten bak mimikkenes makt, og beseire dem en gang for alle.
Merket som "Groundhog Day meets Starship Troopers, " Edge of Tomorrow er i kjernen en spesielt glatt og effektivt utført sci-fi / action B-film. Sluttresultatet er en annen god film fra Cruise, en som faktisk bagatelliserer hans kjendis-persona på alle de riktige måtene, slik at en (semi-) interessant karakterhistorie kan drive saksgangen. Mens filmen uten tvil går langt nok med noen av ideene og / eller historien som den introduserer, gjør dens unike stilistiske tilnærming til materialet opplevelsen til en samlet tilfredsstillende.
Bourne Identity-direktør Doug Liman klarer å bringe en fantasifull, polert og kinetisk sci-fi-actionfilm til liv på skjermen - og skiller den deretter ut med stilistiske valg og smarte redigeringer som gjør mest mulig ut av Groundhog Day-premisset. Gjentakelsen av visse skudd og / eller scener blir håndtert behørig og serverer historien uten noen gang å bli tungvint, gimmicky eller overdreven - noe som virkelig er en bragd i seg selv. Visuelt er filmen en fin blanding av utvaskede og livlige fargepaletter, som gjenspeiler (hhv.) Den jordede og grisete dystopiske nærmeste fremtid, og mer fargerike og fantastiske manga / anime-troper trukket fra kilden til romanen All You Need Is Kill av Hiroshi Sakurazaka. (Teknisk merknad: Glem 3D, det er ikke verdt de dempede fargene.)
Sci-fi-elementene i filmen - som kamprustning og våpen fra eksoskeletten - eller Mimic aliens - er alle godt realiserte (og gjengitt) på skjermen. Spesielt The Mimics er et unikt (og skremmende) konsept for en fiende - og totalt sett er actionsekvensene i filmen spennende, underholdende og forfriskende annerledes enn normen. Takket være et godt manus har hvert øyeblikk av handling eller vold vekt, relevans - og overraskende nok, ofte også humor.
Limans visuelle fortelling får mest mulig ut av et fint manus av Fair Game-forfatterne John-Henry og Jez Butterworth; men det er det særegne preget av Usual Suspects-forfatter (og hyppige cruise-samarbeidspartner) Christopher McQuarrie som gir Edge of Tomorrow sin fordel. Morbidly smart forfatterskap, vittig bruk av repetisjon og godt iscenesatt komiske gags fungerer i tandem for å snøre filmen med en sardonisk humor som er utvunnet fra den daglige repetisjonsprosessen - og at humor til slutt hjelper til med å selge Cages utvikling, så vel som hans forbindelse med Rita i en uortodoks, men effektivt undervurdert måte.
En innrømmet ulempe med filmen er det faktum at forholdet til historien (kjernen i Groundhog Day, som den var) føles avkortet og noe underkokt. Det er en vanskelig blanding til å begynne med (en kjærlighetshistorie midt i en krigshistorie), men til slutt overlates mange av de mer interessante ideene og / eller øyeblikkene til Cage og Ritas forbindelse til implikasjon eller utlegning, og at løs tråd nesten opphever slutten på filmen. Selvfølgelig kuttes den emosjonelle dybden grunt for å holde filmen trimmet til magre 112 minutters løpskamp; imidlertid (og som en økende trend i sommer) er det følelsen av at den effektive stimulansen kommer på bekostning av en rikere (om enn lengre) filmopplevelse.
Som sagt er Cruise nok en gang solid i sin ledende mann-rolle, ved først å håne på sin egen stjernepersona (Cage er litt av en kjendis prima donna), for så å underspille den mens han gjør reisen fra egoistisk feighet til uselvisk helt. Rollen benytter seg mer av Cruises rekkevidde enn vanlig, og trekker på signaturens fysikalitet og dramatiske intensitet, men trekker også sterkt på hans komiske vidd og timing, noe som har blitt noe av en sjeldenhet å se.
Emily Blunt er all grus skjønnhet og nåde (det yogaskuddet vil leve på evig tid), og hun viser seg å være en overraskende god folie for Cruise, ved å innta en dødfryktighet som selger mye av den dystre humoren i Cage og Ritas interaksjoner. Igjen er det en følelse av at det var mer med Bluntes karakter og ytelse (kanskje et eller annet sted i klipperomsgulvet?), Ettersom Rita til slutt blir av underutviklet - noe som er uheldig, fordi karakteren er mer verdt enn de brede penselstrøkene og vage slutninger vi får.
Underveis blir vi behandlet med noen velkomne figurkomoser fra slike som en animert Bill Paxton (som tygger på noen få scener, noen ganger over) og en steinvendt Brendan Gleeson (som får noen av de beste kuttede gags). Vi møter også en liknende nok omgang av gnager spilt av europeiske / australske skuespillere som Jonas Armstrong (Robin Hood), Tony Way (Game of Thrones), Kick Gurry (avkom), Franz Drameh (Attack the Block), Dragomir Mrsic (ekte- liv tidligere bankrøver), Charlotte Riley (enhet) og Masayoshi Haneda (47 Ronin) - med ansiktet til Terence Maynard (spion) som sannsynligvis vil bli brent inn i hjernen din. (Han er denne filmens versjon av Ned Ryerson - for de som får referansen.)
Til slutt er Edge of Tomorrow imponerende nok for hva det er, med spor som tyder på at det kunne ha vært noe litt større, hadde filmskaperne valgt å fordype seg enda dypere i karakterene og historien. Slik det ser ut, er det unike med tidsinnstilt premiss og sci-fi-action skiller filmen fra så mange andre i sjangeren, og det er i det minste verdt en matinée-visning på storskjerm. Alt i alt et nytt verdig stopp på Tom Cruise comeback-toget.
TILHENGER
[avstemming]
Edge of Tomorrow er nå på teatre. Den er 113 minutter lang og er vurdert til PG-13 for intense sekvenser av sci-fi-handling og vold, språk og kort suggestivt materiale.
Vil du diskutere SPOILERS for filmen? Gjør det i vårt innlegg fra Edge of Tomorrow-spoilere. Er du forvirret om "Day Reset" -loggen? Les vår artikkel om forklaring på Time Loop. Vil du høre SR-redaktørene diskutere filmen? Så hold deg innstilt på Edge of Tomorrow-episoden av #SRUnderground-podcasten.
Følg meg og snakk filmer @ppnkof
