Netflix kaster ut så mye innhold i dag at det kan være vanskelig å følge med på det hele. Dette gjelder spesielt i komediens verden, hvor det føles som om det er et nytt galent show med et sære miniatyrbilde som dominerer streamingtjenestens hjemmeside annenhver uke.
For å møysommelig skille hveten fra agnet og redde deg fra å måtte sile gjennom denne kritiske serien av deg selv, har vi stemt og bestemt hvilke Netflix originale komedieserier som er verdt tiden din, og hvilke som egentlig ikke er det. Du er veldig velkommen.
Omfanget av Netflix sine komedieambisjoner er unektelig imponerende. Du ser ikke vanlige kringkastingsnett, eller kabelkanaler, som bruker så mye penger til morsomheter. Du vil heller ikke finne et annet utsalgssted med et så bredt spekter av komiske konsepter, som dekker alt fra snakkende hester til kidnappede rømming, og stort sett alt derimellom.
Som du forventer, er det noen store feilbrann underveis. Det er umulig å lage et så stort antall show samtidig og få dem til å være vellykkede vinnere. Men når Netflix klarer å slå gull med en komedie, er det en vakker ting å se.
Les videre for å se vår dom om Netflix Original Comedy Series: rangert verste til best.
25 Ekte Rob
Med en vill 0% på Rotten Tomatoes og ingen jungeltelegrafen å snakke om, er det neppe overraskende at Real Rob har rett i den beklagelige enden av denne listen. Showet finner Rob Schneider millioner av mil unna hans komiske storhetstid. Forutsetningen om at Schneider spiller seg selv, og oppmuntrer seerne til å sympatisere med hans høytflyvende celebproblemer, brenner virkelig tilbake.
Real Rob er et rent forfengelighetsprosjekt, som vil gjøre at selv Schneiders største fans lengter etter hans Saturday Night Live glansdager. Pokker, til og med Deuce Bigalow: Europeiske Gigolo var bedre enn denne dampende haugen med glødende søppel.
Og til tross for dette, tjente det på en eller annen måte en andre sesongbestilling. En fullstendig overhaling ville være nødvendig, med fokus på langt strammere manus, for å vinne kritikerne.
24 The Ranch
Gitt at dens anstendige rollebesetning består av Ashton Kutcher, Danny Masterson, Debra Winger og Sam Elliot, kunne The Ranch ha vært noe flott hvis det hadde noe som lignet en unik krok. Slik det står, er det mest interessante med det rart å se en sitcom med flere kameraer fylt med banneord.
Når den nyheten går av, sitter du igjen med et ganske generisk show. Kutcher spiller en tidligere fotballstjerne som drar hjemover og moker seg inn på familiens ranch. Det er ingen fremragende støtteprestasjoner, noe som vanligvis er den slags ting som gjør en sitcom for det meste-naff verdt.
The Ranch er egentlig litt av en kjede. Et stygt språk er ikke nok til å føle det som noe mer enn det er: et forsøk på å skaffe penger til nostalgi av en familie som sitter rundt et bord med et latterspor i bakgrunnen. Det ville hjelpe hvis ekte latter var mer fremtredende.
Igjen er en ikke-nøyaktig etterlengtet andre sesong på vei.
23 Fuller House
Hvis du trenger bevis på at det ikke alltid lønner seg å gjenopplive et gammelt show, må du ikke se lenger enn til Fuller House. Med mindre du var en hard-fan av Full House, vil du finne liten glede her etter at den første dosen av nostalgi har forsvunnet, spesielt siden det er et gapende hull i showet der Mary-Kate og Ashley Olsen burde være.
Igjen, det er litt moro å bli bare ved å være tilbake i huset med lattersporet slått på. Men utover det er det virkelig ingenting å interessere deg for, med mindre dypt kuttede referanser til det originale showet er den typen ting som flyter båten din.
Det hjelper ikke at Netflix valgte å gjøre gjenopplivingen litt mer voksen enn originalen. Noen ganger sverger ord og stoffreferanser føles som et tvangsforsøk på å virke relevant. Uten de nettverksmandaterte episodelengdereglene som er på plass, kastes kvalitetskontroll og tett historiefortelling engros.
22 F er for familie
F Is For Family er ikke et dårlig show i det hele tatt, når du først har gått utover den opprinnelige skurringen av subpar-animasjonen og det faktum at det markedsføres som en billig Seth MacFarlane knockoff. Det hjelper at showets medskapere og stjerne, Bill Burr, er en konstant kilde til grusom komisk moro. Innstillingen fra 1970-tallet var også et strålende valg, og sørget for at serien føles frisk.
Det hjelper at Burrs Frank Murphy ofte er en komplett rumpe av en karakter. Mens Peter Griffin og hans ekteskap har sine forløsende trekk, blir Frank malt som en koreansk krigsveteran med et alvorlig temperament og en tendens til å være rett og slett forferdelig mot de nærmeste ham.
Den andre sesongen av F Is For Family er rett rundt hjørnet, og det vil være interessant å se hvordan de fortsetter å balansere Franks saker med store, ekte latter og emosjonelle innhold.
21 Karakterene
Netflix Presents: The Characters er en av de mest vågale originale komediene som Netflix har lagt ut i verden. Oppsettet er at hver episode er et 30-minutters utbrudd av unikhet bundet av en annen stand up-komiker. I hovedsak er det et nytt snurr på skiss-show-modellen.
Lauren Lapkus, Kate Berlant, Phil Burgers, Paul W. Downs, John Early, Tim Robinson, Natasha Rothwell og Henry Zebrowski er komikerne som er omtalt i seriens åttedels debutsesong, og de tilbyr noen store latter til seerne som er villige til å ta en sjanse på dem. (Én gag, om Game Of Thrones-spoilere, er spesielt strålende).
For å virkelig sementere seg som et fantastisk show, ville The Characters måtte komme tilbake for en andre sesong og gjenta trikset, kanskje med en helt ny liste over talent.
20 Club De Cuervos
Fotball (eller "fotball", som det er kjent for karakterene i showet) er i fokus for Club de Cuervos. Det går i gang (ordspill ment) med at styreleder i den anonyme klubben biter kulen, noe som fører til en konflikt for kontroll mellom de to arvingene. Magesag, avlusing og ingen mangel på drama er å finne i hver episode, med stereotyper og billige gags igjen på sidelinjen (ordspill også ment).
Det vil ta en helt topp andre sesong for å bevise at dette showet har ben (teller det som en ordspill?), Men ser utelukkende på den svært underholdende første sesongen, ser det ut som Netflix virkelig har truffet baksiden av nettet (ha!) med denne.
Showet er kjent for å foregå i stor grad på spansk, som en sportsligere versjon av Narcos. Hvis du leter etter noe å se på, kan du gjøre det mye verre enn dette.
19 Girlboss
Girlboss mottar en god del hat takket være beskyldningene som den virkelige inspirasjonen, den motemotehandelen, Sophia Amoruso (aka Nasty Gal). Men selve showet, som blir framstilt som en "skikkelig løs" tilpasning av Sophias økning til suksess, har utrolig mye å by på.
Det er spesielt forfriskende at Sophia Marlowe (den halvt omdøpte hovedpersonen, spilt av Britt Robertson) er et fullstendig upåvirket a-hull. Det er ingen hun ikke vil skru over for å øke eBay-rikdommen sin, med støttepersoner som rutinemessig er rasende og skuffet over handlingene hennes. Vi har sett mannlige TV-hovedpersoner som dette tusenvis av ganger, men å gi den rollen til en kvinne føles modig, og det lønner seg absolutt.
Showet pakker med latter, og det ber deg sympatisere til tider, mens du sjokkerer deg med en endeløs strøm av egoistiske ordninger fra Sophia. I en tid der mange komedier føles lette og stofffrie, er Girlboss frisk pust.
18 Haters Back Off
Ikke helt ulik Girlboss, kroniserer Haters Back Off fremveksten av en selvopptatt YouTuber. Colleen Ballinger opprettet showet, basert på sin YouTube-karakter Miranda Sings, og hun spiller også inn i det. Til tross for at hun ikke har noe merkbart sangtalent, mener Miranda seg for å være bestemt for stjernestatus.
Miranda er imidlertid en mye mer velsmakende skjermtilstedeværelse enn Girlboss 'Sophia, noe som gjør at Haters Back Off kan spille for et langt bredere publikum. I stedet for å bli fastkjørt med hovedpersonens feil, oppfordrer showet deg til å le av hennes ukonvensjonelle rute fra sofa til stjernestatus. Det er rimelig å si at disse latterene kommer tykke og raske.
Det har kanskje ikke den mørke kanten på Netflix 'beste komiske utdata, men dette er fremdeles et show som er veldig verdt oppmerksomhet, spesielt hvis du liker å se motbydelig internettpersonligheter slite.
17 Flaked
Alle elsker Will Arnett, så selv når han ikke jobber med de beste manusene i karrieren, er det fremdeles en glede å se ham i aksjon. Selv om det ikke er helt det samme som ArrestedDevelopment, BoJack Horseman eller The LEGO Movie (til tross for at de har delt en skaper med den første av disse tre), er Flaked fortsatt mye moro.
Arnett trives på mann-barn-arenaen igjen, og spiller Chip, en selvhjelps-guru som ikke klarer å leve opp til sine egne visdomsperler. Showet lover fniser rikelig av fans av Arnett, og hva showet mangler i originalitet, gjør det mer enn med myke plottvinkler og hauger med snark.
I de lange hullene mellom BoJack, Batman og Bluth-forpliktelsene, tilbyr Flaked en hyggelig måte å tilbringe noen timer med Arnett på det slankeste. Det er mer fyllstoff enn morder, men det er nok sjarm til å dekke opp sprekkene.
16 Trailer Park Boys
Det er kanskje ikke det mest spennende eksemplet på at Netflix tar en etablert komedieiendom og kjører med den, men Trailer Park Boys er fremdeles rosverdige. Det mest fantastiske med det er at de fremdeles finner nye ting å gjøre med disse figurene, tjue pluss år etter at de først kom på skjermen.
Showet krøniker liv og tider for noen Nova Scotia trailere, som bor (noen av dem er tidligere konserter), i et hånlig format, og har allerede kjørt i 11 sesonger og utallige spesialiteter. Det er kanskje ikke høykunst, men det er umulig å benekte at det har sitt eget merke med unik appell.
Long may Trailer Park Boys og dets humrende induserende karakterer fortsetter. I det hele tatt ville det ikke være overraskende om det løp på ubestemt tid til slutten av tiden.
15 Santa Clarita kosthold
Netflix første forsøk på skrekkkomedie tjente blandede anmeldelser, men hvis du er ute etter en heftig porsjon blod og tarmer sammen med den sjarmerende Drew Barrymore-komedie-shticken, bør du komme deg fint med Santa Clarita Diet. Det ble kastet mye kritisk kritikk mot showet når den først ble lansert, noe som virker litt urettferdig når du vurderer hva forutsetningen er.
De nevnte Barrymore-stjernene er en eiendomsmegler som utvikler en zombie-lignende smak for menneskekjøtt, med Timothy Olyphant som spiller mannen sin og Liv Hewson spiller datteren deres. Barrymores karakter dreper og spiser mange mennesker i løpet av sesong en.
Mye av humoren kommer fra en blanding av det vanlige og det forferdelige, og hvis du har fått en syk nok sans for humor, kan du kanskje humre på noen av de grusomme greiene også.
14 Lett
Easy er ikke en av de første i Netflix 'unge mennesker som navigerer i sex- og relasjonsverdenen i en trendy by-underkategori, men det er fremdeles en jævlig fin måte å bruke åtte timer på.
Et imponerende rollebesetning er satt sammen, inkludert Atlanta / Deadpool 2-stjerners Zazie Beetz, The Flash-filmens Kiersey Clemons og Jump Street-alun Dave Franco. Showet planlegger blant annet disse attraktive unge kikkene til moderne Chicago og lar gnister / sex / dårlig oppførsel begynne.
Formatet på showet - som ble laget av Joe Swanberg - er spesielt imponerende. Hver episode fokuserer på et annet par, setter opp nye karakterer og plottlinjer og knytter dem sammen når det passer. Sesong to kan ikke komme snart nok.
13 Arrestert utvikling
Sesong fire kan være det svakeste løpet av Arrested Development, men det er fremdeles et løp av Arrested Development. Å se Bluth-familien samhandle - selv om det ikke er så ofte de pleide å gjøre, på grunn av planleggingsvansker - er alltid nok til å få seerne til å chortling. Det er også en glede at denne sesongen i det hele tatt eksisterer, etter at Bluths fremtid ble så "brått avlyst."
Når sesong fire treffer de rette tonene til rett tid, fungerer det virkelig, men i det store og hele føles det som en usammenhengende samling historier som kunne blitt fortalt bedre. De tidlige scenene mellom Jason Bateman og Michael Cera fungerer for eksempel veldig bra og skyver paret inn i et interessant nytt territorium, men besettelsen over Cinco de Cuatro blir helt utmattende mot slutten og føles som en dårlig tildekket bråk for å gjøre tidsplaner linje opp.
Her håper vi at sesong fem kan få showet tilbake til et mer lineært format, i stedet for å gjenta de samme hendelsene fra litt forskjellige vinkler igjen og igjen.
12 12. Lady Dynamite
South Park-forfatteren Pam Brady og Arrested Development-skaperen Mitch Hurwitz slo seg sammen for å lage Lady Dynamite, som er stjernekomiker / skuespiller Maria Bamford som en fiksjonalisert versjon av seg selv. Det dykke ned i noe dypt materiale om bipolar lidelse og utvinning, og klarer fremdeles å være morsom.
Som en komisk Bloodline bruker Lady Dynamite flashbacks for å vise de forskjellige stadiene i Bamfords liv og fremheve endringene i hennes mentale helse. Resultatet er et sterkt meta og veldig gjennomtenkt show, som har en humoristisk og talentfull skuespiller - med et imponerende emosjonelt spekter - i hjertet.
De ti første episodene lot fansen være sulten på mer. Heldigvis er en andre sesong på vei. Hvis den kan bygge på suksessen til den første, kan Lady Dynamite godt klatre oppover denne listen.
11 Gilmore Girls: A Year In The Life
En absolutt godbit for fansen av showet, Gilmore Girls: A Year In The Life, er et av de TV-høydepunktene i fjor. Ikke bare tilbød den fan-tjeneste for de gamle trofaste Stars Hollow-tilhengerne, men den brøt også ny terreng med ledningene og tvang dem til å reflektere over livene deres.
A Year In The Life var ikke bare en avkastning for Gilmore Girls, det var en utvikling av det. Hvordan takler Emily uten Richard? Hvor går Lorelei nå som Sookie er kommet videre? Er Rory faktisk kuttet ut til å være journalist på denne tiden? (Bonusspørsmål: Er Rory til og med en hyggelig person?)
Manglene med A Year In The Life var minimale. Mangelen på åpningstema-montasjen føltes skurrende, og Stars Hollow-musikalen rev seg mot slutten. Men stort sett alt annet - fra Lorelei "å gjøre vilt" til Roys "fire ord" - fungerte fantastisk. Mer, er du snill.
10 W / Bob And David
W / Bob And David er Mr. Show-vekkelsen som HBO burde ha gjort. Og i likhet med det nevnte comebacket fra Gilmore Girls, skyver det formelen i nye retninger i stedet for å føre til at stagnerer. De nye skissene er kjappere og slagere, og lar aldri episodene synke.
Det eneste problemet med W / Bob And David er at det ikke er nok av det. David Cross og Bob Odenkirk er uendelig underholdende sammen, så naturlig nok tretten halvtimes episoder er ikke på langt nær nok til å slukke viftetørsten.
Odenkirk er bundet opp med Better Call Saul for øyeblikket, og Cross vil snart være opptatt med Arrested Development sesong fem. Forhåpentligvis kan de på et tidspunkt finne rom for å sette sammen en ny sketshow-sesong. Fingrene forblir krysset.
9 En dag av gangen
One Day At A Time er en av de største og beste overraskelsene som Netflix originale komedie har tjent opp de siste årene. Det er en løs nyinnspilling av en sitcom fra 1975-1984 med samme navn (som ble utviklet av Norman Lear, og med hovedrollen Bonnie Franklin), og klarer å forbli frisk og morsom til tross for sine røtter i fortiden.
Justina Machado er hovedrollen som en nybarnsmor til to, som klarer å oppdra barna sine ved hjelp av en veteran fra Army Nursing Corps (spilt av Isabella Gomez og Marcel Ruiz) og støtte fra sin cubanske mor (Rita Moreno, som sette i en flott forestilling).
One Day At A Time viser et lovende eksempel på hva en sitcom kan være i denne dagen. Det blander alvorlige problemer som PTSD med kampene om å oppdra en familie, uten å glemme om viktigheten av skarp humor og gode forestillinger.
8 Grace And Frankie
Elsket av mange, Grace And Frankie er der oppe med det beste fra Netflix 'komedieprogrammering. Forutsetningen er en fantastisk: to kvinner bestemmer seg for å bo sammen når de oppdager at deres ektemenn er homofile og planlegger å gifte seg. Jane Fonda og Lily Tomlin, som skildrer de to kvinnene, er også fantastiske.
Det er ingen overraskelse at Grace And Frankie er dampende foran de fleste andre show på denne listen, med sin fjerde sesong allerede på vei. Skrivingen blir bedre år etter år, med vurderingene som blir bedre. Kjemien mellom de to lederne er en konstant kilde til glede.
Dette er et show som kan fortsette for alltid, og er et annet godt eksempel på hvor gjennomtenkte og morsomme sitcoms kan være i denne moderne tid.
7 Wet Hot American Summer: First Day Of Camp
Skjønt Wet Hot American Summer: First Day Of Camp må virke forbløffende for alle som ikke så filmen, er showet fremdeles rettet mot ethvert publikum, og faktisk kan det å gi den sjarmen, se den utenfor konteksten. For de som er kjent med David Wains kultklassiske tenåringsfilmparodi, er dette prequel-gjenforeningsprogrammet et stykke stekt gull.
Briljanten av nesten hele rollebesetningen som spiller yngre versjoner av karakterene de spilte fjorten år før, bringer masse humrer til bordet, og det samme gjør manusene fra Wain og Michael Showalter.
At Elizabeth Banks, Bradley Cooper, Amy Poehler, Paul Rudd, Chris Pine, John Hamm, Kristen Wiig, Lake Bell, Jordan Peele, Michael Cera og Weird Al Yankovic alle kunne være overbevist om å fremstå, er et vitnesbyrd om hvor flott dette showet er. Du vil kjempe for å finne en bedre rollebesetning, eller en morsomere komedie, i ethvert tradisjonelt nettverk.
6 Kjære hvite mennesker
Etter den kritiske vågale statusen til Justin Simiens 2014 Dear White People-film fra 2014, som hadde hovedrollen Tessa Thompson og Tyler James Williams, slynget Netflix seg inn for å tilpasse filmen til en serie. Simien ble værende om bord, penning av manus og regissering av episoder. Resultatet ble noe helt spesielt.
Showet, som humoristisk undersøker raseforhold i en fiktiv Ivy League-høyskole gjennom linsen til studentradio, har en 100% godkjenningsvurdering fra 40 anmeldelser på Rotten Tomatoes. Det har skjedd noe med tilbakeslag fra de som mener at forutsetningen er rasistisk mot hvite mennesker, men det er vanskelig å benekte den kritiske konsensus.
Logan Browning tråkker inn i Thompsons sko her, og overtar i hovedrollen som en college-radiovert som tar for seg rasistiske forekomster på et campus-radioprogram, som deler samme navn som serien i seg selv: Dear White People.
Gi denne en klokke, hvis du ikke allerede har gjort det. Dette showet er like øyeåpnende som det er sidesplittende.
5 Ubrytelig Kimmy Schmidt
Da den tredje sesongen droppet på Netflix akkurat nå, viser ikke brytbare Kimmy Schmidt ingen tegn til å bremse eller dyppe i kvaliteten. Siden 2015 har fansen tunet seg inn lystig for å se Ellie Kempers Kimmy og hennes pågående introduksjon i den normale verden.
Hvis du er en av få mennesker som ennå ikke har sjekket det ut, er det enkle å få tak i det: Kimmy blir reddet fra en dommedagskult i Indiana etter femten år av å bli holdt under jorden av en gal reverend (spilt av Jon Hamm). Hun velger å flytte til New York og starte livet på nytt, og får rare nye venner (Carol Kane og Tituss Burgess, i et par gode biroller) nesten umiddelbart.
Tina Fey og Robert Carlock opprettet showet, og fortsetter å skaffe fremragende manus. Antagelig vil dette showet fortsette for alltid, og det vil ikke være mange som klager over det.
4 Kjærlighet
Kjærlighet er et av de aller beste showene på Netflix. Det er skapt fra hodet til Judd Apatow, Lesley Arfin og Paul Rust, hvor sistnevnte også er hovedrollen i showet. Rust spiller Gus, en lærer i LA, overfor Gillian Jacobs som Mickey, som jobber på en radiostasjon.
Hvis dette var en konvensjonell romantisk komedie, ville den ikke være halvparten så dyp eller morsom som den er. I stedet for klisjeene tilbyr Love et ærlig blikk på livet i den moderne verden. Det dekker ikke bare dating, heller. Å leve med venner, slite med jobb, prøve å få kontakt med familien og komme seg etter avhengighet spiller også viktige deler i handlingen.
På sitt mest grunnleggende nivå handler Love om Gus og Mickey og den pirrende ideen om at de har et lykkelig og alltid-øyeblikk. Men det er også så mye mer enn det, som tilbyr morsomme innsikter i hvert aspekt av livet og viser hvor vanskelig det kan være å faktisk få et forhold til å fungere.
3 Orange Is The New Black
Det vender ofte nærmere drama enn komedie, men gitt at det offisielt er klassifisert som en "drama", vil det være tøft å ikke inkludere Orange Is The New Black på denne listen, spesielt gitt det store antallet latter det har inspirert gjennom årene..
Showet har tjent en enorm mengde kjærlighet siden debuten i 2013. Det har blitt det mest sett originale showet på Netflix, og har plukket opp fire Primetime Emmy Awards. Streamingtjenesten viste sin tillit til serien tilbake i februar, ved å bestille tre sesonger til samtidig. Dette er utrolig sjeldent, men det beviser hvor vellykket serien har blitt.
Taylor Schillings Piper Chapman er selvfølgelig kjernen i det, men Danielle Brooks, Laverne Cox, Uzo Abuda og Ruby Rose har også gjort fint arbeid med showet. Skaper Jenji Kohan fortjener selvfølgelig mye applaus, og det samme gjør Piper Kerman, hvis ærlige memoarer inspirerte det.
2 Master Of None
Aziz Ansari og Alan Yang kokte opp noe stort med Master Of None. På papiret så det ut som et grunnleggende show "morsom mann møter jenter", men virkeligheten viste seg å være så mye bedre. I tillegg til å servere kuttende observasjoner om tilstanden til moderne hofting, takler Master Of None også noen virkelig store temaer på svært morsomme måter.
Over 20 episoder utforsker Ansaris karakter Dev alt fra nettdating til islam. Serien får Dev og hans støttende karakterer til å føle seg som virkelige mennesker, ved å gi dem ekte problemer å kaste seg med på lang sikt, i stedet for å kaste sprø sitcom-øyeblikk på dem bare for å fylle 20 minutter.
Episodene har vært fokus på religion, beklagelse, å få morgenen etter p-piller, aldring, bryte sammen, slite på jobben, komme ut som homofil og ikke å få kontakt med foreldrene dine.
Dette showet er ikke redd for å ta risiko med innholdet, eller måten innholdet blir presentert på: sesong to har en hel episode i svart og hvitt, samt et solid ti minutter fortalt fra et døves perspektiv. Det er kanskje et av de beste komedieprogrammer noensinne, på hvilken som helst plattform.
