Alle vet hvor mye en film avhenger av rollebesetningen, skribenten og regissøren, og brusen rundt Sonys kommende Black and Blue har skapt mye forventning til Naomie Harris forestilling sammen med et sterkt manus og stram regi. Men produsentens rolle blir snakket om sjeldnere, selv når de er like instrumental til filmens skapelse som Sean Sorensen har vært.
Sorensen, som tidligere jobbet på Mayhem i hovedrollen med Steven Yeun, delte sin erfaring med å bringe cop-thrilleren til liv i et bestemt besøk i løpet av filmens siste skudddag. Screen Rant var i stand til ikke bare å være vitne til Harris 'stunt double i aksjon, men også se at Harris selv ga henne respekt for karakterens døde mor. Men viktigst av alt, gjorde Sorensen en metaforisk omvisning i Black and Blues kreative prosess.
Fortell hva filmen handler om.
Sean Sorensen: Denne filmen handler om Alicia West, som er en rookie cop. Kameraet hennes fanger hennes medoffiserer som myrder en narkotikahandler. Så de jager henne i gatene i New Orleans for å prøve å få det kriminelle opptaket tilbake. Og i tillegg forteller de alle gjengene at hun gjorde drapet, så ikke bare andre politiet etter henne, men alle gjengene er også etter henne. Det er et rot; Jeg ville ikke misunne henne.
Ble det startet av noe spesielt?
Sean Sorensen: Egentlig, ja. Det var et prosjekt som jeg var involvert i. Det var en sann historie om en politimann som hadde lydbåndet noen av sine medoffiserer som begikk forbrytelser. Jeg hadde rettighetene, og jeg ga den til denne forfatteren som jeg jobbet med, Peter Dowling. Vi utviklet dette, og da skjedde det noe med rettighetene. De ble litt rotete, og det gikk ikke.
Så vi sa: "OK, vi liker den ideen." Hvis vi ikke skal fortelle den sanne historien, var forfatterens idé: “La oss gjøre det visuelt. La oss gjøre det til en kroppskam. ” Noe som ikke bare er en god ide, men det er veldig betimelig. Nå, ikke bare er det i nyhetene hele tiden, men det er faktisk show dedikerte - dedikerte programmer som er basert på politiopptak fra kroppskameraer, noe som er ganske interessant. Jeg så på det som forberedelse på dette.
Denne ble opprinnelig satt i Detroit. Hva var beslutningen om å tilbakestille den til New Orleans om, og hva innebar det?
Sean Sorensen: Detroit snør akkurat nå. Jeg ville ikke takle det.
Den opprinnelige historien var basert på en mannlig politimann. Hvorfor bestemte du deg for å bytte til en kvinnelig leder?
Sean Sorensen: Dere stiller gode spørsmål. Det er et veldig godt spørsmål. Og vet du hvorfor? Det er et veldig spesifikt svar. Forfatteren, vi kommer til å kreditere skribenten for dette, han hørte stadig at det ikke var noen gode roller for afroamerikanske kvinner. Og han insisterte på å skrive dette som en afroamerikansk kvinne; Slik var det originale manuset. Og jeg sa: “Ok, jeg liker den ideen. Men du er klar over at det første som noen kommer til å gjøre når vi selger dette, er at de vil gjøre det til en hvit mann. ” Han sa: "Greit, men vi skal i det minste gi et skudd."
Vi solgte den, og til Screen Gems 'kreditt, beholdt vi den, og vi lager denne filmen med en svart kvinne.
Hvorfor hadde Naomie Harris rett i hovedrollen?
Sean Sorensen: Naomie Harris er så god som den blir. Ikke bare er hun vakker og talentfull og smart, men jeg skal fortelle deg noe. Jeg visste at hun var den rette for dette, men la meg fortelle deg hvor god hun er. Tidlig i manuset er det en scene [som] jeg aldri virkelig har likt i filmen. Det er bare en slags utstilling. Den er full av utlegg, det er ingenting i det; det er bare for å sortere stedet hennes.
Men hun møter fire forskjellige mennesker i den scenen. Det er mye backstory og kommer opp til at vi hadde skutt mye av filmen frem til det tidspunktet; Det var mye gode ting. Så vi kommer til scenen som jeg aldri likte. Og hun filmet scenen, og det er så bra - denne ingenting-scenen - fordi hun var i stand til å gjøre fire separate, sterke, distinkte følelser i en scene, ett snitt. Jeg ble så imponert over henne. Jeg har aldri fortalt henne det; Jeg burde nok fortelle henne det.
Hun er imponerende på så mange nivåer her, men det er lett å bli imponert over de store kataklysmiske greiene; de store showene. Men det er også de mindre tingene - ting du kanskje ikke vil legge merke til. Fordi hun ikke tok noe, og hun gjorde det til en "wow" scene.
Kan du snakke generelt om karakteren hun spiller?
Sean Sorensen: Hun spiller Alicia West, en politimann som er en av de sjeldne menneskene som går turen. Gandhi ble skrevet på veggen av kasernen i Afghanistan og skrev: "Vær den forandringen du vil se i verden."
Det er ikke bare å være endringen når det er praktisk. Det er ikke bare å være endringen når du kan få noe ut av det. Det er endringen fordi det er den rette tingen å gjøre. Hun er en imponerende type person som jeg tror vi alle kan vokse fra og kanskje gjøre en endring. I historien, fordi hun tror dette, begynner folk sakte å endre seg rundt henne. Og det er slik du påvirker endring i verden. Gandhi hadde noe med det.
Virginia, Massachusetts, Mississippi og Hawaii prøver å vedta en lov som sier at narkotikaforhandlere kan bli dømt med drap hvis noen dør av å gjøre narkotika sine. Blir narkotikahandlere fremstilt mer sympatiske i filmen, mens de fremdeles sa at du ikke burde følge deres eksempel?
Sean Sorensen: Vel, det er poenget hennes, faktisk. Jeg tror det er en linje i filmen som er, "Mordmord, det spiller ingen rolle hvem du er." Det er et annet eksempel. Forresten, den linjen ser litt ut som en filmlinje, og jeg var i ferd med å komme opp med en haug med altlinjer for det. Men da jeg så henne levere den, var jeg som: "OK, vi kommer til å beholde det." For å vitne om Naomies fantastiske evner som skuespiller.
Men til og med det poenget er riktig, og det er en veldig nese måte å si det på. Men hun var i stand til å si det på en måte som formidler ikke bare poenget, men også, hun gjorde en god jobb med å selge det og få det poenget.
Hun risikerer alt.
Sean Sorensen: Ja. Det er lettere for henne å bare gi kroppskameraopptak. Så hun risikerer alt for å gjøre det rette. Og poenget hennes er at det ikke har noe å si om det er narkotikaforhandlere eller politiet eller noen. Hun tror på å gjøre det rette.
Kan du snakke litt om hvordan Deon Taylor ble en del av prosjektet?
Sean Sorensen: Deon Taylor regisserte en rekke filmer, og Sony Screen Gems kjøpte en av filmene hans
Inntrengeren. Så Screen Gems er ansvarlig for å bringe ham videre. Men når han har vært på, slo han og jeg det ganske bra.
Jeg kjente ham ikke før dette, men nå som vi har jobbet sammen, slo vi den av. Jeg elsker energien hans. Jeg elsker hans sans for humor; Jeg elsker hans uutslettelige energi.
Når du går på et Deon Taylor-sett, vet du i løpet av fem minutter hva slags miljø du er i. Han setter tonen med humoren og energien og moroa, og alle på mannskapet og i rollebesetningen føler det. De føler seg komfortable og føler seg familie; de føler seg støttende.
Noen ganger kommer egoer i veien - ikke her. I andre filmer kan du ha egoer, du kan ha kattekamper, du kan ha splid - og det er ingenting av det. Det er ingenting av det, på grunn av Deon Taylor og måten han driver filmsettet på. Det har vært en glede å jobbe med ham på dette. Det har vært utfordringer, og jeg har sett ham møte disse utfordringene. Og han er han er en fyr som er en flott person, i tillegg til en god regissør. Og jeg legger en premie på å jobbe med gode mennesker og mennesker jeg liker. Han er absolutt øverst på listen.
Gikk du tilbake og så på filmene hans når du ble introdusert av Screen Gems?
Sean Sorensen: Vel, jeg så på to. Han har gjort mye, og jeg har sett to av dem. Det jeg liker med ham er at han ser det store bildet. Som når vi filmer en scene her, så vet han hvor dette krusninger ned i hele manuset. Vi må få et visst aspekt av det akkurat her, slik at scenen fungerer senere. Han er en visjonær. Jeg setter en premie på å jobbe med mennesker jeg liker, og han er absolutt noen jeg er glad i. Jeg gleder meg over å jobbe med ham på dette prosjektet, og forhåpentligvis ender vi med å lage 10.000 flere filmer sammen.
Kan du snakke om noen av de andre figurene og personene som spiller disse figurene i filmen?
Sean Sorensen: Visst. Noen mennesker som hun ender opp med å endre, er ikke nødvendigvis ivrige deltagere til å bytte den første. En person som hun møter er en fyr som heter Mus, noen som hun pleide å kjenne fra dagen tilbake som en bekjent.
Når hun er skutt, vet hun ikke hvor hun skal vende seg. Hun har vært borte i lang tid, så hun går til den første personen hun kan gå til: denne fyren hun ikke kjenner. Han vil ikke ha noe med det å gjøre. Han vil ikke ha dette; han har sine egne problemer. Men motvillig og nesten uvillig hjelper han henne. Og til slutt, poenget hennes, ender energien hennes med å gjøre endringen. Fordi hun er en så sterk karakter, tiltrekkes han av henne som person, og han er påvirket av henne som person. I løpet av filmen går han fra en fyr som ikke vil gjøre noe med dette til en fyr som er ivrig etter å hjelpe og begynner å være en aktiv deltaker i å hjelpe.
Dette er Tyreses karakter? Kan du snakke litt mer om ham?
Sean Sorensen: Han er en kunstner. Faktisk er det en det er et veggmaleri over gaten som karakteren hans malte - den er av en svart Jesus. Det er veldig kult, faktisk.
Jeg vil si, Tyrese er veldig forberedt. Dette er en av de første filmene han har gjort lenge uten, du vet, opptrer mot en grønn skjerm. Han gjør mye av disse Transformers-filmene og Fast and Furious-filmene, og dette er en mulighet for ham til å faktisk handle. Og han tar det veldig alvorlig. Jeg er stolt av det. Jeg er takknemlig og takknemlig for at han tar filmen vår, at han tar denne jobben så alvorlig.
Hva bringer New Orleans til bordet?
Sean Sorensen: Interessant spørsmål. Jeg liker virkelig New Orleans. Jeg har vært her siden 4. desember, og jeg har sett mange forskjellige sider ved New Orleans. Jeg har sett deler av byen er veldig levende og vakre, jeg har sett noen at deres virksomheter dukker opp, og jeg har sett noen som fremdeles er nedslitt. Som fremdeles ikke har kommet seg helt fra Katrina. Men jeg har alltid sett at folket i New Orleans ikke bare er spenstige, men morsomme og fulle av liv og, og festen må fortsette, og vi må fortsette. Og dette er bare fra å være her i tre måneder, men jeg er en fan av byen. Jeg er en fan av menneskene i byen.
Arbeiderne, mye av mannskapet her, er fra New Orleans - og vi har ansatt flere skuespillere i New Orleans. Lucky Johnson er en lokal skuespiller. Han er fantastisk. Han spiller en av kjeltringene i filmen. Han bringer en ekte New Orleans-stemning. Oscar Gale, som spiller en av butikkeierne, er lokal. Frankie Smith er en fyr som er en fantastisk ung skuespiller. Han spiller en ung kjeltring som er en teknisk suser. Deneen Tyler er kaptein Hackett, kaptein for politiavdelingen. Hun er fantastisk.
Bare veldig sterke skuespillere som du forresten ser på hjulene deres og deres kropp. De er legitime skuespillere. De bor tilfeldigvis i New Orleans.
Og resten av rollebesetningen?
Sean Sorensen: Om de andre skuespillerne som er i filmen, er det en fyr som heter Reid Scott fra Veep. Han er en flott fyr. Han er morsom og ikke bare en god skuespiller, men en flott person. Han spiller Alicias partner, og han bringer et sterkt komisk element til filmen.
Frank Grillo er en av de karene som jeg - som produsent merker du ting. Du merker talent. Så når jeg ser på en film, vil jeg ta hensyn til hvem som imponerer meg, så jeg kan bruke dem mot en stund. Frank Grillo er en av disse guttene, i det øyeblikket jeg så ham, tror jeg det var Warrior - han er en av de gutta at når jeg forlater teatret, så leter jeg ham opp. "Hvem er det?"
Jeg så ham igjen i denne filmen som heter The Grey. Han har en slik verité. Han har en virkelig emosjonell gravitas til alt han gjør. Han er nesten som Jason Bateman hvis Jason Bateman gikk på treningsstudio. Frank er solid; han bokser i det virkelige liv. Han er en naturkraft, og han er en utrolig imponerende skuespiller.
Han spiller en narkotikaoffiser sammen med Beau Knapp, som spiller Smitty i filmen. Beau, hvis du vil se Beau Knapp på et show? Netflix sju sekunder.
James Moses Black spiller Brown. Han er fantastisk. Han er en meget begavet skuespiller. Og han er en interessant fyr, for første gang han dukket opp på settet, var han kul og morsom. Han fleipet rundt, og jeg er som: "Er dette den rette mannen?" Fordi Brown spiller han en politimann som Alicia [møter]. Den faste partneren hennes skal visstnok jobbe en dobbel, men han har datakveld. Hun tar et skift i stedet, og hun har forbindelse med denne fyren Brown for første gang. Han er en gammel, klok slags sett-alt-blitt-gjort-den typen tøffing.
Men han er så kul; han er så morsom da han kom på sett at jeg sa er: "Har vi kastet den rette mannen?" Og det første, da de sa rullende, forvandlet han seg til Brown. Han var skummel. Han er super; han er virkelig god i dette.
Alle er flotte. Mike Coulter, han er en annen fyr som ikke er [som karakteren hans]. Han spiller den store narkotikahandleren. Han spiller kingpin; en dårlig fyr. Mike Coulter er en god fyr. Han gikk på en 15-minutters monolog om Game of Thrones.
[Nafessa Williams], hun er noen som studioet fant. Jeg husker at studioet ringte meg den første dagen: "Hvordan var Nefessa Williams?" Jeg sa: "Hun er Missy." Hun spiller karakteren Missy. Hun spilte Missy så bra; hun hadde disse gigantiske neglene. Hun opptrer med disse neglene og hjalp til med å skape karakteren. Mann, hva et kraftsenter.
Vi har en gjeng med rollebesetning som om fem år alle skal være husnavn. Hvis de ikke allerede er der. Alle er på den oppadgående banen; Vi var heldige som har en så fantastisk rollebesetning.
Hva har vært den største utfordringen så langt? Har du noen gang kontinuitetsproblemer på sett?
Sean Sorensen: Ja, det gjør vi. Men fordi Dante Spinotti er en så god kinematograf, håper vi at ingen bryr seg eller legger merke til det.
Dag en og dag to filmet vi en scene over to dager. Og den første dagen, det var vakkert. Dagen etter var det bare gjennomvåt. Så får vi se, ikke sant? Jeg tror vi gjorde rede for det i visse lyssituasjoner, og vi rammer til og med ut visse ting, innrammer i visse ting. Jeg tror vi kommer til å være i orden, men det er utfordringer å komme opp. En del av jobben min er å løse problemer og sørge for at Deon har alt han trenger for å regissere filmen han vil regissere. Alle ressursene, og alt han trenger kreativt.
I går var faktisk et godt eksempel. Vi la merke til at vi filmet en scene som føltes overflødig på grunn av andre omskrivninger vi hadde gjort, og vi skjønte at vi slags dekket noen av disse tingene. Så vi måtte finne ut av det. Vi fjernet en karakter; vi byttet karakteren hit og vi skjøt scenen på en annen måte. Og det fungerer bra. Men det er et vitnesbyrd om at Deon var en så flott samarbeidspartner og regissør og visjonær, fordi han så det, vi kom sammen og løste problemet. Han er bare en flott regissør og tenker på farten. Jeg skal si noe annet om ham: han er en flott formidler. Han er en myndighet.
Noen regissører er skrikere, hvor hvis noen gjør en feil, vil de klandre og det kommer et stort show om det. Det er overhode ikke noe med Deon Taylor handler om. Han handler om å styrke den personen, å gi dem det de trenger for å ta de riktige beslutningene neste gang. Han er den forandringen jeg vil se i verden.
Jobbet du i samarbeid med NOPD, slik at du kan ha de faktiske merkene og logoene og alt det der?
Sean Sorensen: Nei, sir. Det heter PDNO i filmen vår.
Hadde de et problem med det?
Sean Sorensen: Vel, det handler om skitne politiet. De prøvde ikke å hindre produksjonen vår i det hele tatt; de var faktisk veldig nyttige for oss. Men av respekt for dem bestemte vi oss for at vi skulle endre det. Jeg har møtt flere offiserer, nåværende og tidligere offiserer, og de har vært veldig hjelpsomme og snille mot oss og støtter oss, faktisk.
Er det noe som var vanskelig fra et teknisk synspunkt?
Sean Sorensen: Å skyte to uker om netter var bare ubehagelig på det stedet. Det var utfordrende. Stunt? Når hun blir skutt, faller hun hardt. Og den stuntwoman, Bethany Levy, gjorde en fantastisk jobb. Hun har gjort en fantastisk jobb med alt. Det er ikke bare et fall; hun snurrer og faller. Men hun fikk det til å se ut som hun børster seg og hva er det neste? Det så hardt ut for meg, og det så fantastisk ut. Så jeg er spent. Jeg vil gjerne se hvordan dette går sammen.
Hva håper du folk tar bort fra filmen?
Sean Sorensen: Det starter med deg, og det starter med action. Hvis du vil forandre verden, slutter du å klage på den og begynne å gjøre noe med den. Det er det jeg liker med karakteren til Alicia: hun går turen. Jeg tror handling er nøkkelen til ting.
Noen snakket om en venn som prøver å være forfatter, og de har en haug med ideer. Hva er ideer? Ideer er bare ingenting. En forfatter skriver. I dette tilfellet er det en ting å snakke om å være et godt menneske, det er [en annen] ting å faktisk være et godt menneske. Hun prøver å gjøre det rette, selv når hun risikerer sitt eget liv for å gjøre det. Det er noen som jeg beundrer.
Det svarte Jesus-veggmaleriet, var det her, eller malte du det spesielt for filmen?
Sean Sorensen: Vi malte det. Det er et mirakel, hvordan dette så ut. Vi fikk vår kunstavdeling til å gjøre det. De har et veldig talentfullt team.
Forfatteren skrev med vilje en svart Jesus-veggmaleri inn i den. Alicia er en som er villig til å ofre seg selv for å gjøre det rette, ikke i motsetning til Jesusfiguren. Uten å bli for aggrandizing. Det er ikke en nøyaktig sammenligning. Hun er uselvisk og vil gjøre de riktige tingene, så det ble skrevet inn i [stjernene].
Det er en i Detroit. Det er en berømt svart Jesus-veggmaleri der, så vi tenkte at selv om vi flytter til denne byen, skulle vi ha det veggmaleriet. Jeg håper veggmaleriet holder seg. Jeg synes det er kult.
