Death Stars, Star Destroyers og monumenter til det galaktiske riket. Hver filmfan kjenner skurkene fra Star Wars for sine ikoniske design, arkitektur og militaristiske bravado. Ond? Absolutt. Men det ville ikke være like minneverdig hvis det ikke også var … vakkert. Og takket være nye detaljer bak kulissene fra en av menneskene som formet det designet, kan fans sette pris på George Lucas 'Star Wars-univers på en helt ny måte.
Den nye innsikten kommer direkte fra Lair: Radical Homes and Hideouts of Movie Villains av Chad Oppenheim og Andrea Gollin, en ny bok som tar en nærmere titt på noen av kinoens mest ikoniske 'onde hovedkvarter' (fra et mer arkitektonisk / teknisk perspektiv). Stiller spørsmålet, "hvorfor bor skurkene i gode hus?" boken inkluderer intervjuer med en rekke Hollywood-produksjonsdesignere, kunstnere og andre. Midt i glimt fra klassiske design, inkluderer Lair også en samtale med Star Wars Set Decorator Roger Christian, og tilbyr nye detaljer om hvordan George Lucas-skuddet er laget på et umulig budsjett. Men som førte til noen virkelig ikoniske snarveier og design oppfinnsomhet som et resultat.
Selve boka vil være tilgjengelig 5. november, men vi kan gi fans av filmarkitektur og settdesign en liten forhåndsvisning, inkludert intervjuet med Roger Christian - den selvbeskrevne "tredje personen ansatt på Star Wars" - som beskriver hvordan utseendet til filmen tok form. Begynner med de kalde, kalkulerte, maskinlignende designene fra det skremmende imperiet.
Til tross for deres fascistiske, brutale maktstruktur, er opprinnelsen til Star Wars-skurkene i Nazi-Tyskland ofte ikke diskuterte (av åpenbare grunner). Det tredje rikets politikk er av Jorden, og ikke galaksen langt, langt borte, men arkitekturen og mentaliteten bak det var en direkte innflytelse for produksjonsdesigneren John Barry. Christian forklarer:
Når det gjaldt Death Star, var det åpenbart inspirert av Reich-arkitekturen til Albert Speer. Når du ser på nazistisk arkitektur, er den veldig svart med rødt på. Veldig enkelt og veldig skremmende - og merkelig vakkert. Og det er akkurat Death Star.
Det er ingen som benekter Christians ros for den illevarslende, ruvende og presisjonsstemtheten som formidles av imperiets design. Det er på grunn av den imponerende designen at de fleste seere aldri vil legge merke til veggene laget av billigtrykkede plastplater festet til kryssfiner - bare en av de mange måtene settdesignerne og dekoratørene ble tvunget til å bli kreative med budsjettet til å skyve dem., men TO kosmiske verdener til livet.
Christian forklarer hvordan Lucas etablerte skillet mellom Lukas 'varme, organiske verden på Tatooine, og den av det unaturlige, kalde imperiet i verdensrommet (en dikotomi mellom vestlig og Sci-fi perfekt innkapslet av de to filmene Lucas viste til mannskapet for å bevise sitt poeng: Once Upon a Time in the West, og 2001: A Space Odyssey). Men for Barry var det en ny sjanse til å bruke fiksjonen til filmens månestore kampstasjon for å gjøre settene oppnåelige:
Med George, [2001: A Space Odyssey] var for sci-fi som det vi hadde i tankene for Star Wars. I tillegg hadde John Barry … arkitektonisk opplæring, så i manuset, der det sto at Death Star hadde enorme, lange korridorer, var hans råd: "La oss få dem til å være buede fordi det er en Death Star, den er planetstørrelse." Det gjorde dem mer interessante, tenkte jeg. Han tegnet også det runde bordet der Vader og imperiets offiserer sitter, og det var ment å minne om King Arthur's Round Table … Det som var klart for oss var at vi ikke ønsket et slags James Bond-skurkeinnredning. Vi ville ha noe mye mørkere. Death Star var hans tilbedelsessted, hvis du vil, så det måtte være ikonisk.
Saken med science fiction er at du ikke har noe å referere til. Når du holder på med en periodefilm kan du si "Å, det er 1840-tallet, " og du vet de riktige klærne og møblene. Med Star Wars var det ingenting. Bare Georges beskrivelser i manuset som denne typen onde verden. Ganske simpelt. Men Ralph McQuarries originale malerier inkluderte en Death Star-korridor og en vakker skisse av Darth Vader med en lyssabel, slåssende. De ga oss nøkkelen til det.
De som er interessert i det fullstendige intervjuet med Christian, så vel som detaljerte arkitektoniske blikk på Death Star og andre ikoniske skurkehenger, kan forhåndsbestille Lair: Radical Homes and Hideouts of Movie Villains nå, eller se etter det i din lokale tegneserie og bokhandel 5. november 2019.
Fra Atlantis i The Spy Who Loved Me til Nathan Batemens ultramoderne bopel i Ex Machina, lever storskjermskurker ofte i arkitektonisk prakt. Fra et designmessig synspunkt er skurkenes leir, som popularisert i mange av våre favorittfilmer, et fantastisk, sofistikert, misunnelsesfremkallende uttrykk for de skjeve driftene og ønskene til beboeren. Lair: Radical Homes and Hideouts of Movie Villains, feirer og vurderer flere ikoniske skurkeres løper fra nyere filmhistorie.
