Hvilken Toy Story- film er den beste i serien? Selve franchisen og Pixar-arven startet med den originale filmen i 1995, som var en severdighet for bransjen. Som de fleste vet nå, var Toy Story den første dataanimerte funksjonen i full lengde, og vinket publikum som en enorm teknisk prestasjon. Men det var bare halvparten av grunnen til at filmen ble ansett som en suksess; den fikk rave anmeldelser for sin morsomme og rørende historie som utforsket fascinerende menneskelige følelser gjennom linsen til livløse gjenstander. Toy Story etablerte i det vesentlige Pixar-malen som var testen for tid i nesten 25 år.
Fortsett å bla for å fortsette å lese. Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i rask visning.
Start nå
Pixars merittliste er ikke helt plettfritt lenger (se: Cars 3, The Good Dinosaur), men det er ingen som benekter at Toy Story er ekstremt konsistent når det gjelder kvalitet. Selv om den nylig utgitte Toy Story 4 ble rammet av produksjonsvansker og var utsatt for intens skepsis, er konsensus den en like sterk film som noen av forgjengerne, og sementerer videre Toy Storys påstand som den sterkeste Hollywood-franchisen. Fordi alle filmene er utmerkede, gjør det å rangere dem til en vanskelig oppgave, men det er det vi prøver å gjøre på dette rommet. Her er vår nedtelling av de fire Toy Story-filmene, fra verste til beste.
4. Toy Story 3 (2010)
I den opprinnelige trilogifinalen er Andy nå en voksen og i ferd med å sette kursen mot college. Hovedgruppen av leker (bortsett fra Woody, som Andy planlegger å ta med seg til skolen) aksepterer deres nye skjebne som loftsinnbyggere, men på grunn av en misforståelsesavvikling på Sunnyside Daycare. Der møter de Lotso Huggin 'Bear, som sikrer dem at det alltid vil være nye barn klare til å leke med dem. Imidlertid er det avslørt at Lotso styrer Sunnyside med en tyrannisk jernnytt, noe som gjør stedet til et absolutt mareritt for nye leker. Det som følger med tilsvarer et vågalt fengselsbrudd, der Woody og vennene hans overlever alt som blir kastet (inkludert en forbrenningsovn) for å komme tilbake til Andy. Etterpå passerer Andy lekene til den unge Bonnie og beder sine gamle venner en tårevåt farvel.
Toy Story 3s avsluttende sekvens er det hjerteskjærende, gripende innholdet Pixar er kjent for og fungerte som den perfekte sendoff for Andy. Men det kan argumenteres for at alt som leder frem til det ikke er så sterkt sammenlignet med de andre filmene i franchisen. Toy Story 3, selv om den er stor, er skyldig i å regummere materiale fra den andre filmen - nemlig å konfrontere hva som skjer når en lekepike blir eldre. Det er mer ledende her av åpenbare grunner, men likhetene er der. Spesielt leser Lotso som en sammenslåing av Toy Story 2s Jessie og Stinky Pete, og får sin egen tragiske "When Somebody Loved Me" -historie, men også være en grusom skurk. Og selv om avskjeden til Andy er veldig rørende og får til og med voksne til å gråte, avslutter filmen på litt av et falskt håp. Ja, Woody og gjengen fant en ny gutt, men Bonnie blir eldre en dag også. Det føles galt å kalle Toy Story 3 for gjengens "verste", men det er mer et testamente på hvor fantastiske de andre er.
3. Toy Story 4 (2019)
Advarsel: Spoilere foran Toy Story 4
Mens Toy Story 4 tar seg opp, sliter Woody med overgangen til Bonnies rom, og føler seg fortapt og målløs. Så han påtar seg å overvåke Bonnies nye favorittleketøy, Forky - et kunstprosjekt som mener han er en spork som er bestemt til søpla. Når Forky kaster seg fra familiens bobil, drar Woody på et redningsoppdrag for å bringe Forky tilbake til Bonnie. Underveis kobler Woody seg igjen med sin gamle flamme Bo Peep, som har bodd som et eierløst leketøy i mange år (og virkelig glede seg over livet å starte opp). Denne opplevelsen utfordrer Woodys veletablerte forestillinger om hva et leketøy kan være, og han finner seg i tvil om sin plass i verden og hva som virkelig gjør ham lykkelig.
Toy Story er ikke fremmed for å takle voldsomme temaer og konsepter i form av familieunderholdning, og den fjerde filmen gjør dette i spar. Regissør Josh Cooley og selskap laget en dyp og intrikat lysbue for Woody, som alltid har vært hovedpersonen i disse filmene. Historien går i noen interessante retninger, og understreker temaer som eksistensialisme for å presse hovedpersonene og tvinge dem til å ta noen livsendrende avgjørelser. Så bra som det var å se Woody og Bo gjenforent, kompletterte nykommerne av Toy Story 4 dem enormt. Gabby Gabby viste seg å være en overbevisende "skurk", mens slike som Duke Caboom, Ducky og Bunny ga mye latter. Mange var forsiktige med Toy Story 4 da den ble kunngjort første gang, men det er en verdig inngang i serien, noe som gir Woody en emosjonell konklusjon som føles riktig.
2. Toy Story (1995)
I filmen som startet det hele, nyter Woody livet som Andy favoritt leketøy, men er opprørt når den dynamikken blir endret når Buzz Lightyear kommer. Som den skinnende nye bursdagsgaven får Buzz mye oppmerksomhet og blir det nye favorittleketøyet, noe som gjør Woody ekstremt sjalu. Når et forsøk på å slå Buzz bak et skrivebord går i høysetet, må Woody redde Buzz for å bevise sin uskyld og komme tilbake i de gode lekene til de andre lekene. Woody og Buzz må sette sine forskjeller til side når de jobber sammen for å unnslippe Sids hus og danne et vennskap som vil vare livet ut. Og underveis må Buzz uttale seg om at han ikke er en virkelig romfarer.
Den kulturelle betydningen av den opprinnelige Toy Story og hva den betydde for utviklingen av animasjonskunstformen kan ikke overdrives, men filmen ville bare være en historisk fotnote hvis den utelukkende var en teknisk prestasjon. Det som gjorde Toy Story så elsket og holdt ut i flere tiår var dens tett konstruerte historie som fanget fantasien til publikum i alle aldre. Det ble lagt stor vekt på å gjøre Woody og Buzz avrundede, relatable karakterer som folk kunne forholde seg til, selv om de var en trekksnordukke og en actionfigur. Begge to gjennomgikk fengslende transformasjoner, og ingenting i reisene følte seg kort endret til tross for en kort kjøretid (ca. 80 minutter). Nesten 25 år etter den første utgivelsen, begeistrer og underholder Toy Story fortsatt, som er kjennetegnet til en klassiker gjennom tidene.
1. Toy Story 2 (1999)
I Pixars første oppfølger blir en skadet Woody igjen hjemme på sokkelen mens Andy drar til cowboy camp. Woody blir stjålet av samleren Al, eieren av Al's Toy Barn, som prøver å redde Wheezy fra salget i familiegården. Han prøver også å bli rik av Woodys Round-up-varesamling. Mens i Als leilighet møter Woody Jessie, Stinky Pete og Bullseye - som alle er glade for at de endelig kommer til å bli vist i et leketøysmuseum i Japan. I mellomtiden leder Buzz en gruppe Andy sine leker på et redningsoppdrag for å få Woody hjem før Andy kommer tilbake.
Løftet Pixar demonstrert med den første Toy Story leveres her via en film som er bredere i omfang og tematisk rikere. Woody kommer ansikt til ansikt med noen harde sannheter i denne filmen, og tenker på livet uten Andy og forestiller seg hva fremtiden gir for ham. Han vet at det ikke er noe han kan gjøre for å endre ting, noe som setter ham i en virkelig fascinerende stilling, og det er lett å forstå begge sider av konflikten. Nykommerne her, Jessie og Stinky Pete, er med på å understreke underteksten ved å illustrere livets vanskelige realiteter. Jessies sang "When Somebody Loved Me" -sangen er et av de tidligste eksemplene på at Pixar går for den emosjonelle knockout-traseen, og fremhever den uunngåelige smerten ved "dødelighet" i en lekeverden. Toy Story 2, sett på voksne øyne, er en historie om aksept av at ingenting varer evig og å være i fred med det. Dette var da den nye Pixar virkelig etablerte seg som Pixar.
