Filmer har blitt tilpasset fra romaner siden kinoens begynnelse, og det har blitt en spesielt godt reist vei for manusforfattere. Mange bøker har sett seg transformert for skjermen, ofte flere ganger (Jane Austen kan sannsynligvis bruke en hvile), i ulik grad av suksess. Tilpasninger av klassikere er avhengige av vår nostalgi for å skape et innebygd publikum, ettersom de fleste av disse bøkene er de vi har vokst opp med eller hørt om i så mange år at når vi først har lest dem senere i livet, er forbindelsen vår til dem enda sterkere.
Imidlertid har ikke hver flott bok reist fra side til skjerm. Noen anses som for vanskelige å tilpasse seg. Noen er bare for uklar og har ikke navnet anerkjennelse med allmennheten. Men det er fortsatt andre som aldri har overgått gapet av ingen lett forståelig grunn, og det virker overraskende at det bare aldri har skjedd.
Her er 10 klassiske bøker som ville laget flotte filmer.
11 The Well of Loneliness, Radclyffe Hall
Først publisert i 1928, The Well of Loneliness, er en landemerke-roman som følger en engelskkvinne ved navn Stephen Gordon (foreldrene hennes forventet at hun ville være en gutt, så de bare beholdt det planlagte navnet) som forelsker seg i flere kvinner i løpet av historien. Det var en av de tidligste romanene som håndterte homoseksualitet så greit og å gjøre det på en sympatisk, ikke fordømmende måte. Forfatteren Radclyffe Hall risikerte omdømmet sitt for å gi ut et verk som det (og romanen fikk anklager om uanstendighet), men var mer motivert av det potensielle gode boken kunne gjøre ved å gi andre homofile synlighet.
Selv om romanen foregår i verker som Patricia Highsmiths The Price of Salt (nå filmen Carol), deler den ikke bokens lykkelige slutt, noe som kan få den til å føles som et skritt tilbake når det gjelder filmisk fremstilling, der den noen ganger kan føles som enhver homofil person må slutte tragisk. Men avslutninger kan enkelt endres (det ville ikke være første gang oversettelse til skjermbilde mistet noe av originalen), og det vil gjøre en ære for et (den gang) banebrytende arbeid.
10 The Beautiful and the Damned, F. Scott Fitzgerald
Scott Fitzgeralds andre roman, The Beautiful and the Damned, blir ofte sett på som selvbiografisk, selv om mange av Fitzgeralds romaner revurderte lignende temaer og hentet inspirasjon fra hans eget liv. Hovedpersonen, Anthony Patch, venter på å arve bestefarens imponerende formue, og gifter seg i mellomtiden med den livlige og spennende Gloria Gilbert - en annen i en rekke heltinner inspirert av Fitzgeralds ekte kone, Zelda Sayre. Romanen tar også for seg Anthonys nedstigning på alkoholisme, en annen refleksjon av Fitzgeralds liv.
Romanen er like oppfordrende til den dekadente Jazzalderen som The Great Gatsby, selv om den kanskje er enda mer satirisk. Med to karakterer som er så større enn livet som Anthony og Gloria, kunne man forestille seg de glitrende kostymene og den visuelt fantastiske filmen som ville bli resultatet av det. Deres urolige ekteskap begrunner historien, gir dybde til gnisten, og hentydningene til Fitzgeralds ville bringe en interessant kant av virkeligheten til den. Romanen handler også om kjendis og spesifikt mennesker som Anthony og Gloria som var berømte for ingenting bortsett fra hvor fantastiske de var, som binder den pent inn i vår egen moderne tidsalder.
Den ble tilpasset til en stille film tilbake året da den ble utgitt (1922), men ble deretter tapt. Ingen kjente eksemplarer finnes.
9 The Lost Girl, DH Lawrence
The Lost Girl er kanskje en av DH Lawrence mindre kjente romaner, som kan være ansvarlig for at den aldri har blitt gjort til en film - de færreste husker det til og med. Den forteller historien om en ung kvinne som prøver å ta kontroll over livet sitt mens hun jobbet på farens teater, hvor hun møter en italiensk skuespiller som hun deretter løper av med. Den tar for seg mange av Lawrence gjentatte temaer: hakkene i et altfor sivilisert samfunn og behovet for å vende tilbake til en mer naturlig livsstil, og spesielt hvordan det forholder seg til klasse og kjønn.
Selv om perioder om unge kvinner som har funnet seg selv har falt ut av moten siden 90-tallet (kanskje fordi Winona Ryder eldet ut av å være i stand til å spille inn bokstavelig talt alle av dem), ville historien gjøre et flott kjøretøy for en ny skuespillerinne å gjøre henne bemerket. Eller de kan bare få Carey Mulligan til å gjøre det.
8 The Metamorphosis, Franz Kafka
Franz Kafkas Metamorfose regnes ofte som en av de viktigste bitene i moderne litteratur. Den korte romanen følger Gregor Samsa, som en dag våkner for å finne at han har forvandlet seg til en gigantisk, frastøtende insektlignende skapning. Ingen grunn er gitt for transformasjonen, og han endrer seg aldri tilbake; i stedet fordyper novellen seg i Gregors tilpasning til sitt nye liv og forhold til familien, som han har blitt en byrde for.
Et hinder i tilpasningen til en historie som denne er den visuelle representasjonen av selve skapningen. Det har vært mye debatt i litterære kretser om nøyaktig hvordan Gregor ser ut når han endret form, og Kafka var selv imot å skildre skapningen til og med på omslag av boken. Imidlertid, takket være fremskritt innen CGI og animasjon, kan det være veldig mulig nå å lage et troverdig bilde av Gregor. Man kunne lett se en historie som denne som en annen bisarr og herlig Tim Burton-film, både lunefull og grotesk.
7 Maggie Cassidy, Jack Kerouac
Til tross for Jack Kerouacs kraftige produksjon og innvirkning på amerikansk litteratur, har det overraskende vært noen filmer basert på bøkene hans. Kanskje fordi bøkene hans praktisk talt bare er memoarer med endrede navn, har det vært mer representasjon av mannen selv på skjermen enn forfatterskapet hans. For noen år siden var det imidlertid tilpasninger av både On the Road (2012) og Big Sur (2013), som beviste at Kerouacs bøker kunne fungere like bra som filmer.
Maggie Cassidy fjerner Kerouac som forfatter og karakter fra mer kjente omgivelser. Den forteller ikke historien om Beats, hans samtidige eller venner, og den følger ikke hans reiser over hele USA. I stedet handler Maggie Cassidy om den Kerouac-lignende karakteren, Jack Duluoz, som vokser opp i Massachusetts og blir forelsket for første gang. En tenåringsroman av Kerouac virker absolutt mot type, som er en del av appellen; den besøker mannen før legenden, da han bare var et barn som prøvde å finne veien i verden.
6 The Glimpses of Moon, Edith Wharton
Edith Wharton er en av de største bidragsyterne til amerikansk litteratur, selv om bøkene hennes veldig har falt ut av den offentlige populariteten. Glimpses of the Moon var en av hennes mer moderne romaner og mye lettere enn hennes vanlige pris; det kan være en av hennes eneste romaner å ikke ha en utrolig deprimerende slutt. Historien følger to venner, Nick og Susy, som gifter seg med planer om å leve av sine rike bekjente så lenge de muligens kan - på avtalen at hvis en mer sosialt og finansielt gunstig partner kommer med, vil de skilte seg med vennskap.
Selvfølgelig viser giftermålet seg å være mer komplisert enn antatt, og spørsmål om klasse og penger bryter dem opp før de kan innrømme at de virkelig er forelsket. En filmversjon kan tenke på de store skruballromanene fra flere tiår; det er absolutt ingenting Hollywood elsker mer enn en ode til store øyeblikk av sin egen historie.
5 Påskeparaden, Richard Yates
Richard Yates 'mest kjente roman ble også en lignende kjent og velrenommerte film: 2008's Revolutionary Road. Derfor er det grunn til at lynet lett kunne slå to ganger med et av hans andre høyt elskede verk, Påskeparaden. Produsent Caroline Kaplan (av Boyhood og Boys Don't Cry suksess) skaffet rettighetene for nesten et tiår siden, men så langt har ingen film blitt materialisert.
Påskeparaden følger livet til Emily Grimes, en enlig kvinne i en tid der kvinner bare begynte å finne sin uavhengighet, og hvordan hennes liv står i kontrast til søsteren Sarah, hvis unge ekteskap raskt ble voldelig. Selv om søstrene har veldig forskjellige liv, er de like ulykkelige. Det er en melankolsk, men realistisk historie som forteller historien om kvinner på et vendepunkt i deres historie, når de lærer at de ikke trenger å passe til det trange kassesamfunnet som er lagt opp til dem, men heller ikke er sikre på hvordan de skal bryte ut av den.
4 Ada, eller Ardor: A Family Chronicle, Vladimir Nabokov
Vladimir Nabokov-romaner har blitt ansett som notorisk vanskelig å tilpasse seg i årevis; så mye at tagline for den første filmversjonen av Lolita i 1962 var, "Hvordan har de noen gang laget en film av Lolita?" For all fan fanen var det riktignok to relativt vellykkede filmer basert på romanen, så det kunne gjøres. Ada, eller Ardor er på samme måte sammensatt og tar for seg mange ubehagelige temaer, men det betyr ikke at den heller ikke kunne havne på storskjerm.
Romanen forteller historien om en mann ved navn Van Veen som har en affære med søsteren Ada som varer i begge levetidene deres. Ved det første møtet trodde de at de var søskenbarn (noe som antas å være bedre, på en eller annen måte) og begi seg ut på en affære, senere lærte de at de er mye mer nærstående. Det er også et science fiction-element, med historien som foregår på en alternativ versjon av Jorden kalt "Antiterra." Hvis ikke en film, kan man absolutt se den som et tiårig gytende, kritikerrost miniseri på premiumkabel.
3 Vi har alltid bodd i slottet, Shirley Jackson
Shirley Jacksons siste roman We Have Always Lived in the Castle er like mye av en kronglete psykologisk tur som noen av bøkene som gikk foran den. Den forteller historien om Blackwood-familien gjennom synspunktet til atten år gamle Merricat. Hun bor sammen med søsteren og onkelen i et stort hus, isolert fra resten av byen. Det blir tydelig at mer skjer enn det som møter øyet; seks år før ble hele Blackwood-familien forgiftet og døde, med bare tre overlevende igjen. Alle i byen mener Merricats søster er morderen, men som vanligvis er rollebesetningen med Jackson, er ikke alt som det ser ut.
Mordets mysterium skyver historien videre, men romanen er også kjent for sin intenst avslappende atmosfære, så vel som sin tråd av svart komedie. Det ville være en fin linje å gå på film, men hvis det oppnås, vil det være veldig givende; bare se på noe som David Finchers Gone Girl.
2 The Catcher in the Rye, JD Salinger
En favoritt blant angstige tenåringer overalt de siste seksti årene, The Catcher in the Rye har overraskende aldri gjort det fra siden til skjermen. Romanen, som er kjent for sin sterke bruk av førstepersons synspunkt, sitt distinkte språk og slang, og sin helt Holden Caulfield, var en av de tidligste som virkelig gikk i dybden og elendigheten i tenåringsopplevelsen. Holden har å gjøre med brorens død, utvisning fra skolen, forvirring over sex og seksualitet og mental sykdom. Det er en ekte alder, vorter og alt.
JD Salinger var kjent for sine tilbakevendende tendenser, og han motsto også en rekke forsøk på å gjøre romanen om til en film, i frykt for at den ikke ville bli gjort riktig. Selv i romanen, fortrenger Holden filmer generelt, og refererer til dem som "falske." Falsness er et tema boken vender tilbake til igjen og igjen (tenåringer er veldig besatt av ektheten), så en film kan veldig godt gå imot selve ånden i romanen. Likevel er det en bok som har betydd mye for mange mennesker, og det ville være spennende å se den endelig hoppe.
1 bonus: Bell Jar, Sylvia Plath
Bell Jar er dikteren Sylvia Plaths eneste roman. Det blir ofte betraktet som en kvinnelig motstykke til The Catcher in the Rye på grunn av deres delte likheter: en førstepersonsforteller, en kommende alder-historie i New York City, og en utforskning av mental sykdom og følelser av fremmedgjøring. Dette er imidlertid bare en overflate-sammenligning; Bell Jar er satt av både for sine sterke bånd til Plath sitt eget liv og sin egen distinkte stil.
I romanen deltar den unge universitetsstudenten Esther Greenwood på et internship i magasinet i løpet av sommeren på Manhattan. Imidlertid viser sommeren seg å være mindre spennende og mye mer overveldende enn Esther forventer, og hun avslutter turen ulykkelig. Når boka fortsetter, kaster hun seg dypere ned i depresjon og blir til slutt innlagt på sykehus etter et selvmordsforsøk. Gjennom årene har det vært mange forsøk på å få en filmatisering av bakken. Den ene lyktes i 1979, men den ble panorert for å være usann til kildematerialet, og den har absolutt ikke holdt seg i noens minne. Romanen skyldes definitivt nok en tilpasning, en som faktisk gjør det rettferdighet.
-
Noen klassiske romaner vi savnet? Gi oss beskjed i kommentarene!
