Hvis du har vært på denne jorden etter 1928, har Disney sannsynligvis vært en del av livet ditt så lenge du kan huske. Mer enn sannsynlig har du svar på hva din favoritt Disney-film er, hvem er din favorittkarakter, og hvorfor. Si hva du vil om dem som selskap, men Disney er vanligvis visuell komfortmat
Vi har alle våre favorittgrunner for å elske favorittfigurene våre, men noen av disse karakterene har kommet langt. Mange Disney-favoritter er det motsatte av det som var ment for deres respekterte filmer. For å finne ut hva vi mener, kan du se på noe av Disneys tidligere karakterarbeid.
10 Simple Sorcerer Mickey
Dette er ikke en stor forandring så langt som personlighet går, Mickey Mouse trenger ikke akkurat mye hjelp der, men det var en stor avtale for Disneys kunstavdeling i 1940. For hans spillefilmdebut som Sorcerers Apprentice, Disney and teamet hans bestemte at Mickey trengte en makeover.
Disney-artisten Fred Moore omarbeidet i utgangspunktet Ub Iwerks originale design til den moderne Mickey vi kan se overalt nå. Moore ga Mickey en mer pæreformet kropp, et mer detaljert ansikt og fjernet de ikoniske kakeøyne for bedre følelser. Det kan virke lite nå, men hvis det ikke var for redesignet, ville vi ikke ha den musen vi kjenner i dag.
9 Hellbound Hades
James Woods gjorde seg til et Disney-ikon da han inntok rollen som Hades i Disneys Hercules, men ekte Disney-buffere vet at han ikke var studioets førstevalg. Opprinnelig skulle Jack Nicholson ha vært de dødes herre, men med et langt mer djevelsk design og uhyggelige overtoner.
De originale designene og konseptet for Hades og underverdenen hadde et mer demonisk og helvetes motiv på gang. Bortsett fra å gi Hades noen Jack Nicholson nyanser, var han mer en overdrevet djevel enn noe annet. Med et brennende rødt fargeskjema, spisse trekk og hår som så ut som horn, var han langt unna den glattpratende karen vi kjenner og elsker.
8 Onde Elsa
Alle som er kjent med den originale snødronningen av Hans Christian Andersen, vet at bokversjonen av Elsa ikke var Disney-kongedømmet vi ser i filmen. Overraskende ønsket studioet å gå den veien i de originale utkastene. Dette betyr at Elsa opprinnelig var filmens skurk.
Elsas opprinnelige historie hadde henne til å være en slags hybrid mellom den onde dronningen og Cruella De Vil med en hær av gigantiske mordere snømenn og et levende lag av mink. Selv om den endelige versjonens fortelling om søsterlig kjærlighet endte opp med å bli Disneys kontantku, ville vi mye heller sett denne vriene versjonen.
7 Curvacious Cruella
Nok et designvalg som lager listen vår, det er en mye mer bok-nøyaktig versjon av Cruella De Vil fra Disneys 101 Dalmatians. I stedet for å være den slinky, skjelettformen som ble konsumert av den uhyrlige pelsfrakken, var Cruella opprinnelig en yngre og mer attraktiv figur, lik en Bond eller 'Batman-skurk fra 60-tallet enn den galningen vi endte opp med.
I de originale skissene av Marc Davis ble Cruella designet for å se nærmere Anitas alder slik hun er beskrevet i den opprinnelige boken av Dodi Smith. Siden hun deler en designer med Maleficent, ville du tro at en brennende femme fatale ikke er noe problem, ikke sant? Vel, Disney likte dagens design bedre. Beklager, Mr. Davis …
6 Stitch Space Gangster
For å si det klart, mange ting ble endret under utviklingen av Lilo og Stitch. Faktisk er det veldig lite til felles med den originale tonehøyden av Chris Sanders og filmen som ble utgitt, bortsett fra at en liten jente adopterte en romvesen som kjæledyr og beskytter.
Opprinnelig var Stitch mer en brute enn søt og fluffy. Den opprinnelige historien hadde ham som romfartsgjeng på flukt fra galaktiske myndigheter og en hevngjerrig medskyldig. Heldigvis fikk vi mer av et rart og fantastisk sci-fi-eventyr til slutt, og vi kunne ikke være lykkeligere.
5 robot vaskebjørn
Vi inkluderer denne Marvel-bærebjelken på listen vår bare av to grunner. For det første er den helt annerledes enn versjonen av vår favoritt søppel-panda vi har vant til i eller ut av tegneseriene. Og to, en cyborg Rocket Raccoon? Hvorfor vil vi ikke snakke om dette?
Denne versjonen av Rocket Raccoon var definitivt designet for å være mer leiesoldat enn komisk lettelse, men overraskende nok gjør han fortsatt en god følgesvenn for den eldgamle / fremmed utseende Groot. Vi er virkelig imponert over dette designet for Guardians of the Galaxy i MCU, spesielt med tanke på at vi nesten ikke hadde ham i det hele tatt. Bra trekk, James Gunn.
4 Arre har spist hvete
Når du tenker på Scar, tenker du sannsynligvis på Mufasas kronglete og uhyggelige bror. Med sin blanke, tynne ramme, den mørke fargen og gledens smilet, er han en av de mer visuelt minneverdige Disney-skurkene, men det var en tid da han var den polare motsatt på nesten alle måter.
Til å begynne med var Scar ikke en slank løve, men en stor, brutalt useriøs løve som var mer klør enn utspekulert. Han var heller ikke engang relatert til noen av hovedrollene på noen måte, onkelpartiet ble lagt til senere for å gi løvene en mer menneskelig kvalitet. Det var Jeremy Irons utseende som svingte animatørene i denne motsatte retningen, og vi kan ikke klandre dem.
3 Hopps og Wilde: Animal Agents
Tegnene til side, Zootopia gikk gjennom flere utkast for historien og innstillingen alene. På et tidspunkt var det til og med en spionthriller satt på en øy som var bebodd av den antropomorfe rollebesetningen. Det er her vi ser to forskjellige versjoner av vårt favoritt reve- / bunny-kraftpar, Nick og Judy.
På et tidspunkt var Nick og Judy ment som hemmelige agenter som ble sendt for å undersøke en kapers på den nevnte øya. Nick skulle ha vært den erfarne seniorpartneren og Judy den nye rekrutten. Denne handlingen kom ikke til å passere, så kunsten ble omgjort til å passe til historien vi fortsetter å se på i dag.
2 Wicked Wood Woody
En av de mest drastisk forskjellige karakterene på vår liste må være lederen av Round-Up Gang selv, Sherrif Woody. I mange av de opprinnelige utkastene til Pixar-klassikeren var Woody faktisk en ventriloquist-dummy som lignet Howdy Doody. Han var også nærmest filmens antagonist.
Alle som er kjent i Pixar lore vet om den beryktede "Black Friday" -rullen. Denne versjonen skildret Woody som en sjalu og dominerende leketøy som med kraft flippet Buzz ut av soveromsvinduet og viste anger. Rullen var så sjokkerende meningsfylt, manuset ble skrevet om til noe mer vennlig og morsomere.
1 Burton's Black Cauldron
Hvis du ikke allerede hadde dempet om at Katzenberg klippet over 11 minutter fra den opprinnelige Black Cauldron, kan du mimles om å skrape flere forskjellige karakterer og konseptideer fra ingen ringere enn Tim Burton. Ja, du har lest det riktig.
På denne tiden var Burton en ung, oppegående filmskaper som fikk sin start som animatør på Disney. Og hvilken bedre film å jobbe med for fyren enn Disneys mørkeste film? Dessverre ble designene hans søppel, og kort tid etter forlot han studioet. Det virker som om han var for mørk for Disney. De vil absolutt endre melodien med The Nightmare Before Christmas.
