15 store scener i skuffende filmer

Det er tøft når en film ender opp med å ikke bli så bra som du hadde håpet, men den kan alltid bli verre. Noen ganger vil du se en skitne eller kjedelig film, og det vil dukke opp en scene som gir deg et glimt av hva prosjektet kan ha vært. Og selv om det er koselig å oppdage de små bitene av kvalitet i den underholdende helheten, er det fremdeles ganske frustrerende at resten av det var så skuldertrekk.

Men det betyr ikke at vi fremdeles ikke kan glede oss over de gode delene. Her er 15 scener som var mye bedre enn filmene de vises i.

15 Åpningspoeng - X-Men Origins: Wolverine

Vi har ennå ikke møtt noen som trodde at X-Men Origins: Wolverine er alt annet enn et rot. Det skohornene i for mange karakterer, det gjorde et trist misbruk av Gambit, og det skrudde Deadpool helt opp. Men den hadde en forløsende kvalitet eller to, og sekvensen om åpningskreditter var definitivt en av dem.

Etter at vi ser historiens dødeligste kanadiske klosset spire klørne hans for første gang, bytter filmen til en actionmontasje som viser Logan og Sabretooth slåss i stort sett hver væpnede notekonflikt. Vi ser dem som bokstavelig kanonfôr i den amerikanske borgerkrigen, slåss i skyttergravene i første verdenskrig, storme stranden i Normandie og komme opp til noen tvilsomme ting i Vietnam, som hæren stiller dem opp foran en skyting troppen.

Ikke bare er denne sekvensen kul ut takket være litt flott action, men den forteller også en historie. Når tiden går ser du Logan og broren hans diverre når sistnevnte blir mer ondskapsfull og sadistisk. Den setter opp en eventuell kil mellom dem og gir faktisk kontekst for noen av beslutningene som Wolverine tar gjennom resten av filmen. Og det gjør alt dette på omtrent tre og et halvt minutt.

14 'In the Air Tonight' - Miami Vice

Regissør Michael Mann produserte det originale TV-showet som filmen hans, Miami Vice, fra 2006 bygger på, slik at du nesten kunne argumentere for at det var hans ting å ødelegge. Og selv om filmen ikke er den verste vi noen gang har sett (se over), er den neppe Heat. Men for å være rettferdig er det få ting.

Vi klarte imidlertid å våkne opp nær slutten av Miami Vice, og det hadde alt å gjøre med den klimatiske narkotikahandelen - og den påfølgende shootout - satt under et tungmetalldeksel av Phil Collins '"In the Air Tonight. " Hele sekvensen har fantastisk tempo og spenning, og den har også et av de største simulerte skuddskuddene vi kan tenke på. Det føles som om det kom rett ut av en mer interessant film.

Vi har også et mykt sted for denne delen fordi den minner oss om den like imponerende sekvensen fra showets pilot, som også inkluderer den sangen.

13 Fly redning - Superman Returns

Det var en tøff samtale å avgjøre hvilken scene å bruke fra X-Men: Apocalypse-regissør Bryan Singers underliggende Superman Returns fordi den delen der en håndlanger smiler en kule på Man of Steel's øyeeple er ganske bra.

Men vi blir nødt til å følge med sekvensen som markerer den store fyrens tilbakevending til verden, der han redder en planladning av journalister under en dømt testfly. Det er det mest Superman-øyeblikket i en film som er frustrerende lett på Supermanning, komplett med at Last Son of Krypton klarer å bringe flyet trygt ned midt i et baseballstadion - fordi Amerika.

Man of Steel og Batman v. Superman: Dawn of Justice har presentert en dyster versjon av Superman som i utgangspunktet fungerer som å redde mennesker er en enorm ulempe, så det er hyggelig å se tilbake og huske at det fortsatt finnes filmer der den fremmede Boy Scout inspirerer til håp.

12 Intervjuet - Intervjuet

Det er sannsynlig at folk vil huske kontroversen rundt intervjuet i lengre tid enn selve filmen, men det vil sannsynligvis være sant for alt arbeid som truer med å starte en krig helt fra dets eksistens. Filmens distributør, Sony, avlyste sin brede utgivelse etter at hackergrupper truet med å angripe teatre som viste filmkomedien, som sentrerer rundt - og slutter med - attentatet mot den nordkoreanske presidenten Kim Jong-un (Randal Park).

Og egentlig er ikke intervjuet en dårlig film; det kunne bare umulig ha levd opp til den utilsiktede hypen. Men høydepunktet er definitivt den eponyme scenen, som klarer å være samtidig inspirerende og dumt morsom. Det har til og med litt spenning å gå inn på det fordi du ikke vet om sladder-TV-verten Dave Skylark (James Franco) faktisk kommer til å stille de harde spørsmålene etter at diktatoren smitter ham opp med en gave av en bedårende valp.

Men han drar det sammen med en serie hardtslående henvendelser om den nordkoreanske matforsyningen og Kims far. Og så ødelegger han lederen ved å synge favorittlåten sin: Katy Perrys "Fyrverkeri."

Det er virkelig noe.

11 Den siste scenen - Burn After Reading

Forfatter / regissør Joel og Ethan Coens Burn After Reading er ikke på langt nivå på samme nivå som deres mye morsommere og skremmende verk som The Big Lebowski og Raising Arizona, men dens avsluttende scene reparerer mye av skadene.

Filmen handler om et par treningsstudioansatte (Frances McDormand og Brad Pitt) som utpresser en tidligere CIA-analytiker (John Malkovich) over det de mener er statshemmeligheter, men er faktisk de sinte ruslene til en alkoholiker. Det er en grei film, men de fleste av feilidentitets- og feilkommunikasjonsscenarioene falt flatt for oss. Vi kan ikke peke på noe som å være helt dårlig, men det hele føltes bare litt på skuldrene til de avsluttende øyeblikkene.

På slutten pakket to CIA-overordnede (David Rasche og JK Simmons) opp hele den rare situasjonen mens de prøvde å forstå hva som skjedde. De har ikke mer hell enn oss andre, men Simmons 'frustrasjon og forvirring mens han prøver å kvitte seg med hele rotet er lett den morsomste biten i hele filmen.

10 Heisen - Teenage Mutant Ninja Turtles

Vi brukte det meste av Teenage Mutant Ninja Turtles fra 2014 på nytt med å stille spørsmål ved filmskapernes kreative beslutninger, spesielt den som fikk heltene til å se ut som skremmende monstre. Men det har definitivt sine øyeblikk.

Den beste kommer rett før skilpaddene tar turen opp til taket i en veldig høy bygning for å kjempe mot Shredder nær slutten. Og i likhet med oss ​​vet de at lange heiskjøringer kan bli litt vanskelig hvis alle bare står der stille, så Michelangelo prøver å bryte spenningen med litt slagkasse utenfor mansjetten.

Denne scenen er en reise. Du begynner å lure på hvorfor vi ser på fire datamaskingenererte figurer som står i en heis, og så begynner den yngste skuespilleren Turtle å slå nunchucks sammen og legge ned en fet beat som inkluderer uttrykket "MC Mikey, " og du begynner å kleint. Men så blir brødrene hans sakte med inntil de har hele saken, og det kretser rundt til morsomme og bedårende. Vi liker å forestille oss at de forbereder seg på alle viktige takkamper som dette, men vi kan ikke forestille oss at Turtles kjører heiser veldig ofte.

9 Achilles vs. Hector - Troy

Selv om du har lest Iliaden og vet hvem som vinner denne kampen (spoiler: Det er den uovervinnelige karen. Han vinner), er det episke showdownet mellom greske og trojanske mestere i regissør Wolfgang Petersons Troy et flott øyeblikk i en film som er full av tvilsom aksenter da det er blottet for mennesker som kjemper mot elver.

Det hjelper at begge karakterene har klare og forståelige motivasjoner: Hector (Eric Bana) prøver å beskytte hjemmet og folket sitt, og Achilles (Brad Pitt) ønsker å hevne sin venn. Det er vanskelig å ta den ene siden over den andre. Det er også flott at den ikke faller i den skjelvete kamfellen til så mange andre kampsekvenser; folk tok seg tid til å koreografere, handle og skyte denne scenen, og vi setter pris på å kunne se alt dette arbeidet. Og musikken holder seg utenfor veien, og unngår et åpenbart raskt, pulserende orkesternummer til fordel for en enkel, repeterende slagrytme som bare tilfører spenningen. Det kommer bare opp igjen for å punktere slutten på trefningen, og det hele fungerer usedvanlig bra.

Hvis bare de to andre halvannen timene hadde vist så mye tilbakeholdenhet.

8 Flystyrt - Å vite

Regissør Alex Proyas '(The Crow, Dark City) mathpokalyptiske thriller Knowing tar noen bisarre vendinger og slutter på en måte som ingen tilregnelig person kunne se komme. Men det er ikke alt forvirrende.

Rett i midten av denne hode-skraperen får vi en godt utført scene som har helten John Koestler (Nicolas Cage) på scenen for et forferdelig flyulykke som dessverre ikke hadde Superman rundt for å forhindre det. Den første katastrofen er imponerende nok, men så følger vi Koestler i et enkelt, langt skudd når han skynder seg gjennom vrakpanten og prøver å redde alle han kan. Det er intenst og skummelt, og på en måte er det mer effektivt enn den delen senere der alle på jorden dør. Og det kan skyldes at den sekvensen, vi tuller ikke engang, inneholder en mann som gjentatte ganger slår en annen i skoene med et søppelkaps lokk.

Global utryddelse får virkelig frem det verste hos mennesker.

7 Robot Fight - Lara Croft: Tomb Raider

Filmer basert på videospill kan være ganske hit-and-miss, og Lara Croft: Tomb Raider er begge disse tingene samtidig. Det har sine gode og dårlige øyeblikk, men det bare om topper under åpningssekvensen, som har tittelfiguren som kjemper mot en killbot i herregårdens ekvivalent med X-Men's Danger Room.

Det er en ganske flott sekvens, og det er også den mest Lara Croft-saken som Lara Croft gjør i hele filmen. Hun har på seg det ikoniske, svarte kostymet sitt fra lekene, skyter de doble pistolene sine og blar rundt som gal. Den eneste måten dette kan være mer Tomb Raider på er hvis hun kjempet mot en T-Rex i stedet for en treningsrobot. Men det ville være dumt. Hvordan ville det til og med passet inn i herskapshuset hennes?

Dessverre har all den supereffektive Crofting en ulempe når du innser at en 10 fots høy stridsdrone ville kommet godt med under skurkenes angrep på herskapshuset senere. Bra en Lara.

6 nattklubb - Blade

Vi brukte halvparten av det første bladet på å prøve å finne ut hva vi så på, og den andre halvparten lurte på om det skulle være morsomt eller om det var en utilsiktet bivirkning av å bygge hele klimaks av en film rundt skurken som brøt ut i en masse blodbobler - redd et ben - og eksploderer deretter. Det høres kulere ut enn det ser ut fordi CGI bare ikke var der ennå.

Men filmen starter med en av de beste actionsekvensene i hele trilogien, når den titulære Daywalker raider på en nattklubb som inneholder vampyrer og forferdelig 90-talls teknomusikk i like stor grad. Men det bygger seg litt opp, etter et fattig menneske mens han sakte innser at han kanskje ikke blir heldig i kveld. Vel, det gjør han for så vidt Blade dukker opp kort tid etter at taksprinklerne begynner å sprøyte blod overalt, men før vampyrraven kan komme over ham, men det er sannsynligvis ikke det han håpet på.

Og så starter Blade med å myrde de udøde klubbungene fordi ingen domstol i landet ville dømme ham. Dette er en sterk, spennende åpning til en film som aldri klarer å matche den, som er for dårlig, men i det minste fikk vi fremdeles en kul sekvens ut av den.

5 Car Chase - Death Proof

Vi har aldri møtt noen som elsker begge deler av regissørene Robert Rodriguez og Quentin Tarantinos filmeksperiment Grindhouse. Vi foretrakk det mer spreke pseudo-zombiesegmentet, Planet Terror fremfor Tarantinos overlange og for det meste kjedelige biler som utnytter Death Proof, men det betyr ikke at vi ikke setter pris på jaget som avslutter historien.

Filmen forteller historien om Stuntman Mike (Kurt Russell), en seriemorder som bruker sin avanserte filmstuntbil for å drepe kvinner for moro skyld. Han er en herlig fyr.

Dessverre retter han seg mot feil last av damer (Rosario Dawson, Zoë Bell, Tracie Thoms), som ikke tar vennlig mot manier som prøver å drepe dem - og de er også stuntutøvere som er i stand til å overgå angriperen. Og mens en høyhastighetsstunt-off høres ut som det kan være fantastisk eller forferdelig, er det det betyr for publikum at det er første gang Death Proof faktisk blir interessant. Vi kan ikke si at det var verdt å sitte gjennom de andre 105 øyeblikkene av kjedsomhet og ubehageligheter, men det er bedre enn ingenting.

4 Holodeck - Jason X

Vi kan ikke påstå at vi har hatt store forhåpninger til Jason X, siden vi har lært at det øyeblikket en franchise drar til verdensrommet, er det på tide å gå bort. Og mens oppføringen som hadde den 13. serien som sparket seg fri fra jorden er en for det meste elendig opplevelse, inkluderer den en scene som fikk oss til å le høyt.

Etter at Jason får den rare cyborg-oppgraderingen sin, fordi hei, når han er i verdensrommet, kommer hans vilkårlige ofre med en plan for å holde ham distrahert mens de flykter. Dette innebærer å lure ham til en holografisk simulering av Camp Crystal Lake som leveres komplett med mindreårige, drikkende potte-røyking, promiskuøse tenåringer (lenke NSFW). Det er på en måte et billig skudd i resten av serien, som er et dristig trekk fra en film som du ikke kan beskrive uten å bruke ordene "cyborg-oppgradering", men det er også den eneste vitsen i det hele som faktisk lander.

Vi er ikke sikre på hvorfor barna bare programmerte to dumme tenåringer for at Jason skulle drepe, selv om det faktisk kunne ha vært en permanent løsning på hele Voorhees-problemet. Bare gi fyren uendelige hologrammer for å myrde og deretter henge opp et skilt på døra som forteller folk aldri å åpne det.

3 Garage chase - Death Sentence

Den tryllende regissøren James Wans Death Sentence er løst basert på oppfølgeren til romanen Death Wish, som selv lanserte en beryktet filmserie (en som for øyeblikket startes på nytt). Og mens Wans film ikke glorifiserer årvåkenhet nesten like mye som Bronson-filmene, er det ikke hans beste verk. Men som alt av arbeidene hans, selv om du ikke liker historien, gir han deg fortsatt mye kule ting å se på.

Death Sentences beste sekvens har helten Nick Hume (Kevin Bacon) på flukt fra gjengmedlemmene som myrdet sønnen hans. Han fører dem gjennom noen trange smug og til og med noen bygninger før de alle havner i et parkeringshus. Resten av jakten foregår over et enkelt, langskudd som følger Hume gjennom trange områder og til og med utenfor bygningen på måter som i utgangspunktet ser ut til å være umulige å ha blitt filmet. Og selv når du vet hvordan filmskaperne gjorde det (kameraet var montert på en ramme som operatørene delte ut til hverandre), er det ikke mindre imponerende å se.

Den lange taen er heller ikke bare en gimmick. Å se Bacon faktisk gjøre all løping og klatring på en gang får deg til å føle og se utmattelsen hans og virkelig bekymre deg for om han kommer til å slippe unna. Det er ganske enkelt en av de mest imponerende jagescenene der ute.

2 Warehouse Fight - Batman v. Superman: Dawn of Justice

Fans hadde ventet i flere tiår på å se en film som satte Dark Knight og Man of Steel i et rom sammen. Vi brydde oss ikke engang om de kjempet; vi ville bare at de skulle dele skjermen. Men da Dawn of Justice falt i sommer, var det ikke det som mange seere hadde håpet på. I stedet fikk vi en virvarlig, dyster, elendig film som tilsynelatende er drevet frem av en serie fantastiske tilfeldigheter. Og enda verre ga trailerne det meste av kule ting.

Et godt eksempel på det er Batmans utstillingsvindu fra et lager, som er en av få anledninger der han tar ut gutta uten å egentlig "ta dem ut." Vi likte filmens brutale kampstil for Caped Crusader, og redigeringen i denne sekvensen er tett og spennende mens du fortsatt holder all den kule koreografien synlig. Det er noe som ikke engang Christopher Nolans overlegne trilogi klarte å gjøre konsekvent, så vi må overrekke den til Zack Snyder denne gangen.

Kampen er faktisk så bra, at dumt å sette inn proffbryter John Senas temamusikk hver gang Batman lager en stor hit ikke skader den i det hele tatt.