Enten du var et barn på 80-, 90- eller 2000-tallet, forblir en ting: det var en hel del TV som ble markedsført spesielt for deg. Ettersom sitcoms økte dramatisk i popularitet på 1980-tallet, og da lørdag morgen tegneserier begynte å ta opp damp sammen med reklame for leker, ble det raskt klart at det ble laget medier for barn like mye som for voksne.
Likevel bare fordi det ble laget mer for barn spesielt, betydde det neppe at det barna iakttatt var verdt å se i det hele tatt. Forståelig nok, å ha for mye av en god ting fører ofte til at du sitter fast med ganske mye av en virkelig ikke så flott ting. Og når barna eldes utenfor måldemografien til den ofte forenklede og kjedelige TV-serien, er det ikke vanskelig å se tilbake og lure på hvordan showene noen gang har holdt oppmerksomheten til å begynne med.
Det kan ta veldig, veldig lang tid å lage en mental liste over hvert show du så på i barndommen. Så for å spare deg for problemer, har vi gått foran og avrundet noen av de verste lovbryterne i denne listen over 18 TV-serier du elsket som barn (som totalt sugde). Spenne seg fast.
18 Degrassi
Degrassi har vært en grunnleggende rolle i kanadisk tween-tv helt siden 1979, da de første avdragene av franchisen ble sendt som etter skolens spesialfilmer, etterfulgt av kortreist serie The Kids of Degrassi Street, Degrassi Junior High og Degrassi High. Først i 2001 gikk serien imidlertid fullt ut med Degrassi: The Next Generation, som kjørte i hele 14 sesonger og 385 episoder.
Selv om Next Generation kjørte så lenge som den gjorde, er dens virkelige krav til berømmelse muligens den lengste løpende såpeoperaen designet for tweens fra 90- og 00-tallet. Degrassi tok tak i traumatiske temaer som voldtekt, spiseforstyrrelser, selvmord og narkotikamisbruk, og slo ingen slag i sin mestring av Very Special Episode … og produserte som et resultat veldig lite annet.
Men hei, i det minste ga de oss Drake. Så … det er det.
17 Ed, Edd n Eddy
Programmer som var avhengige av de råere endene av komediespekteret, var en vanlig stift på barne-TV på 90-tallet, kanskje eksemplifisert av The Ren & Stimpy Show bedre enn noen annen serie til dags dato. Et annet show som faller perfekt i den kategorien, om enn med mindre narrativ suksess, er Cartoon Network's Ed, Edd n Eddy. Showet viste seg å dreie seg om en trio av idiotiske tweens kjent som The Eds, og viser de tre Stooges-esque-hijinksene guttene ville engasjere seg i, som oftest alle forfølger deres favoritt snacks.
Men mens Stooges er tidløse, kan ikke Eds unngå å føle håpløst datert og avledet. Å stole tungt på vitser om kroppslige væsker og tilslørte seksuelle innuendoer som skyver grensene for sensurene (for eksempel skitne magasiner, stripping av karakterer og hyppige visuelle signaler for onani), Ed, Edd n Eddy er et show som forblir for fast på lekeplass for å tenke på å bli med i rekkene.
16 Dora Explorer
Når det gjelder påstanden om at barneshow vanligvis ikke har noen hensikt, trosser explorer Dora dette forslaget. Serien "edutainment" arbeidet med et tospråklig manus, som omfavnet spansktalende publikum og økte potensiell interesse for språket blant små barn som ble invitert til å delta i de utfordrende aktivitetene Dora møtte på hennes eventyr.
Selv om Dora gjorde gode ting for inkludering av språk og kritisk tenking, kan ingen utdannelsesverdier gjøre opp for et enkelt faktum: nesten alle karakterene på showet er sjelden irriterende.
Enten det er Doras altfor skremmende oppførsel, Swiper sin patetiske sutring, eller Ryggsekkens umuffelige sang, Dora er full av karakterer som irriterer, heller enn karakterer du liker. Bortsett fra Boots the monkey. Han er fortsatt ganske kul.
15 Johnny Bravo
Hvis Johnny Bravo gjorde en ting riktig i løpet av de syv årene han sendte på Cartoon Network, er det dette: det tok aldri seg selv på alvor.
Den animerte serien - som sentrerte seg om livet til et større enn livet Lothario med perfekt stylet hår og en urealistisk kropp - hadde det gøy med sitt format, og utnyttet over de mest kjendis-komosene på hver tur, samt hyllest til tidligere animerte og live- actionserie. Likevel så gøy som serien har med seg selv og skyve den konvensjonelle konvolutten, er det langt flere ulemper enn høydepunktene.
For det første er det i beste fall tvilsom å gjøre karakteren til et barneshow tilsynelatende hovedmål å forføre så mange jenter som mulig. Men å gå et skritt videre og gi den samme karakteren en veldig ung kvinnelig sidekick, som også tydelig har en massiv knusing på seg, gjør bare ting enda mer ubehagelig.
14 Hei fyr
I dag er Nickelodeon ikke fremmed for å lage live action-TV-serier, med suksesser som Kenan & Kel, Drake & Josh, og iCarly som er trygt gemt under beltene, sammen med mange, mange andre. Imidlertid på 80-tallet var fora til ikke-animert underholdning relativt nytt for det barnevennlige nettverket som ville være synonymt med tegneserier av høy kvalitet. Likevel før det var tegneserier, var det den bisarre serien Hey Dude.
Å snu seg rundt den tydelig realistiske forutsetningen til unge tenåringsvenner som jobber på en fyreranch, komplett med en schlock-y temasang som blander vestlig sjarm med forsøk på hip slang, hele premisset og eksistensen til serien er slags noe du bare må klør hodet kl. Riktignok er det lett å rettferdiggjøre det med "det var 80-tallet, mann, " men likevel. Det er nok å si at Nickelodeon ikke hadde funnet seg selv ennå, og selv om Dude ville ha en 65-episoders kjøring, var det kanskje til det beste at Nick-serien, på grunn av en bedre setning, fikk med seg, små hunder.
13 Peppa Pig
Barneshow om snakkende dyr kan være ganske bra. PBSs Arthur har vært en bærebjelke i 20 år nå og fortsetter å produsere kvalitetsepisoder hvert år. Utallige serier om Mikke Mus og Winnie the Pooh har blitt sendt på Disney Channel og har underholdt generasjon etter generasjon barn. Men når det gjelder Peppa Pig, er det bare ingen sukkerbelegg. Peppa er det som skjer når grensen mellom antropomorf og dyr er fryktelig, uhyggelig uskarpt.
Visst, ting som Arthur og Mickey Mouse-serien gjør søle ting litt ved å gi humaniserte dyr kjæledyr av seg selv, men Peppa forvirrer saken enda mer ved å få de menneskelignende dyrene til å gi lydene til deres dyrepartnere. Grisene snorker ofte, hestene nærmer seg, hundene bjeffer, kattene myser … alt mens de fortsetter med normal samtale.
Og til og med å legge denne turen til den animerte uncanny dalen til side, Peppas … slags virkelig den verste på egen hånd.
12 rakettkraft
Rocket Power er i utgangspunktet svaret på spørsmålet alle 90-talls barna lurte på: hva ville skje hvis Rugrats vokste opp og ble besatt av ekstremsport?
Bortsett fra … vi er ganske sikre på at bokstavelig talt ingen lurte på det. Ved å legge til side det faktum at showet kommer fra Klasky-Csupó hjernetillit bak Rugrats, og den ekstremt like animasjonsstilen som brukes for både babyer og internat, kan parallellene som kan trekkes mellom karakterene hemme Rockets fortelling fra komme. Otto og blekksprut føler seg som minner om Tommy og Chuckie, med noen få trekk og designfunksjoner byttet hit og dit, mens Reggie og Twister er tydelige eksemplarer av elskelige tvillinger Lil og Phil.
Det hjelper heller ikke at Rocket er avhengig av cheesy slang og dramatisk grafikk som informerer seerne hva de skal føle om stunt som er trukket, som om de er en del av et live studiopublikum.
11 Bob byggmesteren
Mens show som Dora the Explorer fremdeles hadde pedagogisk fortjeneste til tross for en overflod av irriterende karakterer, kan ikke en serie som Bob the Builder påberope seg noe lignende skille. Klart, kanskje avstår anropet og svaret fra "Kan vi fikse det?" "Ja vi kan!" er ment å fremme følelser av teamarbeid og komme sammen i små barn som ser på hver episode. Men vi kan bare garantere at alle som så showet var med på dumperne, ikke for den potensielle moralen som øker.
Mellom Bobs konstante kvasi-cheerleading holdning, og de hyppige argumentene som bryter ut mellom de motstridende personlighetene som er representert av lastebiler som Scoop, Muck og Lofty, presenterer showet mange øyeblikk som det er lett å rulle blikket på. Likevel har showet blitt startet på nytt fra 2015 og fortsetter å lufte til i dag, og viser at barna vil fortsette å stille inn så lenge det betyr at dumpere og skitt er involvert.
10 LazyTown
Å ta risiko i form og innhold er alltid en god måte å bryte ut fra masseformen og lage et navn for deg selv i alle felt. Spesielt i barneunderholdning er det lett å forvirre plottene til mange lignende historier - si hvilken som helst av Disney-prinsessefilmene - på grunn av hvordan de nøyaktig følger de samme typene fortellermetoder. Det er en enda større risiko å radikalt endre måten du presenterer historien din på, imidlertid, og noen ganger kan eksperimentering gå litt for langt.
Når det gjelder LazyTown, etterlater ambisiøs mediumblanding seerne med et show som ofte vender inn i skumle territorier.
Serien kombinerte live action med både dukker og CGI, og tegnet et bilde av en usammenhengende, høyt fargerik verden befolket av karakterer som spenner fra irriterende munter (Stephanie og Sportacus) til direkte forstyrrende (Robbie Rotten og bokstavelig talt hver eneste dukke). Du må gi showet æren for at du har prøvd så mange nye ting, men … på slutten av dagen, er LazyTown et sted de fleste barn vil være bedre å unngå.
9 Som fortalt av Ginger
Tenåringer er en vanskelig gruppe å forstå, og det er allerede før du prøver å fange dem i kunst. Mens de fleste tenåringsdramaer med live action blir kritisert for ikke å gi nøyaktige fremstillinger for unge seere, har animert innsats med tenåringer i hovedrollen lignende uunngåelige hindringer å overvinne.
Som Fortalt av Ginger tydelig tok mye på i skildringen av en tenåringsjentes liv. Men i ferd med å prøve å gjøre noe nytt - inkludert å være det sjeldne eksemplet på en animert serie med kontinuitet og innsatser - blir Ingers gode intensjoner fortvilet og tapt underveis.
Seriens primære narrative bekymring er Ingers, så vel som venninnenes, evne til å navigere fra verden av de ukjente nerder til den høye populariteten. Som et resultat av denne spesielt grunne jakten, trender noen av seriens episoder mot såpeopera-eskiske temaer som et show som Degrassi utforsket i spar, for eksempel overopparbeidede sammenbruddsplott, backstabbing-venner og avhengighet - hvorav ingen virker nøyaktig godt- egnet for målgruppen.
8 Caillou
Ved første øyekast er det ingenting galt med Caillou, den kanadiske animasjonsserien om eventyrene til en nysgjerrig pjokk. Han elsker utstoppede dyr, spiller later og familien, inkludert lillesøsteren hans, Rosie. På mange måter er han en helt normal liten gutt. Og siden han er helt normal, viser han alle følelser, inkludert den sutring som er typisk for en pjokk.
Likevel har seere, og spesielt foreldre, rapportert om helt smertefulle opplevelser med serien, de som blir desto mer forståelige når barnets seere blir ungdommer. Ifølge den kanadiske publikasjonen The National Post, er Caillou "muligens verdens mest universelt utrangerte barneprogram." Caillou er blitt kreditert med å inspirere barn til å etterligne sin upassende oppførsel og forårsake raserianfall venstre og høyre.
Men kanskje den virkelige grunnen til at barn opptrer på denne måten, stammer fra det faktum at de i det hele tatt blir laget til å se på showet. Dens livshistorier er generelt stille, og er ikke akkurat engasjerende for barna som er ment å se på.
7 Mot den feige hunden
I sin natur er Courage the Cowardly Dog et show som ikke akkurat er ment for alle barn. En surrealistisk eventyrserie med skrekk og overnaturlige elementer, Courage dreier seg om livet og kampene til den titulære skumle hunden. Showet er ikke redd for å utsette barn for noen form for skrekktrussel, inkludert vandøde ryttere, demoner, levende marionetter og til og med en zombieversjon av Quentin Tarantino. (Ja, egentlig.) Den viker heller ikke fra blod- og tarmsnivåer av vold, noe som gjør serien enda skumlere for yngre seere.
Men når du blir eldre, og du blir utsatt for kvisende filmer og blod og tarmer på serier som The Walking Dead, begynner Courage å føles litt latterlig, ikke bare på grunn av den rare blandingen av sitcom og redsel, men også på grunn av datert animasjonsstil brukt i noen av sine eksperimentelle CGI-scener. Mot kan ha vært et godt show en gang, men tiden har ikke gjort denne hunden noen favoriserer.
6 Trinn for trinn
Som et av de mange showene i ABCs TGIF-blokk, hadde Step by Step alt det hjerte og sjarm du forventer. Serien fungerer som en oppdatert versjon av The Brady Bunch, og serien har gjenkjennelige ansikter Suzanne Somers fra Three's Company og Patrick Duffy fra Dallas som et nylig gift par med en blandet familie på seks.
Likevel, i motsetning til dens spirituelle forgjenger, eller noen av de andre TGIF-bærebjelkene som Full House, Family Matters og Boy Meets World, klarer ikke serien å gi historier eller karakterer som er verdt å trekke mot foruten den komiske lettelsesbroren, den håpløst galne surferegutten Cody. Karakterene var flate og plottene ble resirkulert, og enda verre, utallige rollebesetninger og plottforandringer gjorde serien vanskelig å investere i på lang sikt, selv om både ABC og CBS ville investere i serien i syv lange sesonger og 160 episoder.
Ved siden av serier som umiddelbart ble ikoniske for å skape sensasjoner som Olsen Twins, Steve Urkel, og Cory og Topanga, kunne Step by Step bare ikke følge med.
5 Oppussing av hjemmet
På 90-tallet var Tim Allen rasende. Enten du kjente ham som Buzz Lightyear, Scott Calvin / Santa Claus, eller Tim "The Tool Man" Taylor, er oddsen at du kom over komikerens arbeid i en eller annen form. Spesielt spilte Allen hovedrollen som The Tool Man i åtte sesonger på Hjemmeforbedring, som satiriserte arbeiderklassens amerikanske liv og ga opphav til 90-tallets tenåringshjerterobb Jonathan Taylor Thomas.
Under alle lattersporene snørte vitser og Tims klønete ulykker, alt det virkelig var for showet var hulemannsoppførsel glorifisert og rettferdiggjort for 204 episoder. Taylors signaturlinje var ikke engang en linje, men snarere et cro-magnon-stil grynt av forvirring, forferdelse, sinne, tristhet … og andre komplekse følelser hulere manglet evnen til å takle.
Foruten enestående komiske sidekick i Richard Karns Al og Earl Hindmans aldri så fullstendige nabo Wilson, kan du si at det var showet og ikke hjemmet som trengtes forbedring.
4 Reddet av klokken
Få show var kulere med barn, tweens og tenåringer på 90-tallet enn Saved by the Bell. Zack Morris og Kelly Kapowski var paret du måtte rotfeste for. Screech Powers var en av TVs geekiest, bare konkurrert av Steve Urkel. Og Jessie Spano … vel, hun var involvert i en av de rare scenene i hele showet, som har gått med viral beryktelse og utallige parodier.
Likevel er det scener som "Jeg er så spent!" debakel som får kjernen i det som gjør Saved by the Bell til et show som ikke har eldet godt. Hver episode, også de mørkeste som omhandler narkotikaavhengighet og hjemløshet, blir veid ned med sakkarin, moraliserende meldinger og ryddige oppløsninger om problemer som umulig kunne løses i en eller to veldig spesielle episoder på 30 minutter.
Verden av Bayside kan virke ideell for barn som ikke har vokst opp og opplevd den virkelige enda, men når jeg ser tilbake år senere, er det tydelig at virkeligheten SBTB promoterte er en som aldri virkelig har eksistert.
3 Amanda Show
Etter at Nickelodeon hadde suksess med barnas versjon av Saturday Night Live, All That, var det bare naturlig for dem å prøve ut en spinoff med en av All That-standouts, Amanda Bynes. Men mens All That var en kritisk suksess, og løp i ti sesonger på Nick med et bredt og mangfoldig rollebesetning, klarte ikke Amanda Show å leve opp til forgjengeren i alle mål.
Serien la til en unødvendig show-in-a-show-komponent som bare forvekslet formatet til variaserien til noe sitcom-esque. Videre løp Amanda bare i tre år før Bynes gikk videre med en kortvarig karriere innen film. Men kanskje det viktigste og forbannende av alt, Amandas mye mindre (og mindre mangfoldige) rollebesetning gjenget aldri sammen på samme måte som alt det som kjernen utførte.
Bortsett fra, selvfølgelig, for Drake Bell og Josh Peck. Og hvis den varige arven fra off-kilteren Amanda Show er at det gjorde Drake & Josh mulig, er det kanskje alt det egentlig var ment for.
2 VR Troopers
De sier at imitasjon er den oppriktige formen for smiger, men hva sier den når et selskap prøver å etterligne sitt eget arbeid - bare for å gjøre dette dårlig?
Den kortreiste serien VR Troopers, som gikk fra 1994-1996 i syndikering, var et av Saban Entertainments forsøk på å tjene på den utrolige populariteten til Power Rangers-franchisen. På samme måte som Power Rangers, fulgte VR Troopers en gruppe usannsynlige tenåringshelter i en solrik California by, og kjempet mot en fryktinngytende stor vondt som deres verden aldri før hadde sett før.
Men i motsetning til Power Rangers, fikk VR Troopers seg fast i å eksperimentere med virtual reality-konsepter - derav VR i VR Troopers - som rett og slett latterlige når de sees i dag. I tillegg ser dressene bare ikke så kult ut. Det er derfor ikke en overraskelse at det er Rangers som har blitt startet på nytt gang på gang, og ikke Troopers.
