Ikke bare introduserte Spider-Man: Into the Spider-Vers verden for den første spillefilmversjonen noensinne av Miles Morales, men den vant også en velfortjent Oscar for sin innsats. Fans kan gjenoppleve magien hjemme ved å kjøpe en digital kopi 26. februar eller en Blu-ray-versjon 19. mars, men først delte regissørene som var ansvarlige for det animerte fenomenet - nemlig Bob Persichetti, Peter Ramsey og Rodney Rothman - sine tanker om viktigheten av Miles som karakter, så vel som måtene de forholder seg til ham mest på.
Screen Rant: Det jeg elsker mest med Into the Spider-Verse, er hvordan den virkelig inneholdt kjernen for en hel multiverses franchise, mens den fortsatt var Miles 'historie. Kan du snakke litt om å balansere alle de forskjellige faktorene i historien og fremdeles holde Miles i hjertet?
Rodney Rothman: Ja. Det var rett og slett målet. Det var målet fra begynnelsen, det dukket opp som det doble målet da vi lagde filmen.
Bob Persichetti: Det var den vanskeligste delen. Også den beste delen.
Rodney Rothman: Ja, for det var mange store kompliserte ideer og mange karakterer. Men vi fant relativt raskt ut at jo mer vi kjørte filmen gjennom Miles og uttrykte følelser og opplevelse hans, jo mer var vi i stand til å løse problemene vi hadde.
Bob Persichetti: Ja. Jeg mener, hvis du kan forestille deg ideen om flersiden, edderkoppverset, og å bringe alle disse karakterene sammen … Du sitter i et rom, og ingen av det er visualisert, og det er som, hvordan forklarer vi det? Og folk kommer til å si: 'Jeg forstår det ikke. Hva mener du med at det er mer enn ett univers? Hvilket univers er vi i? ' Og du begynner å like spinning out, du begynner å tenke: 'Å, vi må virkelig forklare dette.' Vi gikk nedover stiene.
Peter Ramsey: Vi sa: 'Vi må få Neil Degrasse Tyson her inne.' Jeg tuller ikke.
Bob Persichetti: Bokstavelig talt gikk vi den veien. Da vi egentlig var, 'Du vet, barna våre har ikke noe problem med dette.' Det er de 45 år gamle menneskene i rommet som har et problem med det. Så det kan si noe. Men egentlig det vi oppdaget var når de tingene var i filmen, det bare dro deg ned. Og så snart vi strøket slags muttere og bolter for bare å definere hva en multiverse er og gikk tilbake til 'What's Miles experience', gjorde det hele mening. Det er en veldig forenklet oppgave.
Peter Ramsey: Men det tok oss lang tid å finne ut av det.
Bob Persichetti: Fordi vi heller ikke hadde det visuelle til å forklare det. Og så snart den virkelige grafikken begynte å bli produsert og blitt laget, var folk som: 'Å, det er åpenbart. Det er en spinnende portal med en tunnel! ' Vi trenger ikke lenger beskrive det faktum at han reiser gjennom en multiverse.
Screen Rant: Det har blitt sagt mye om representasjon i media, og Miles er en måte for folk å føle seg sett på, men han betyr forskjellige ting for forskjellige mennesker. Som latina var det kraftig å høre Rio snakke spansk til sønnen, og selvfølgelig ser ikke mange afro-latino-venner seg i det hele tatt i disse filmene. Så jeg vil bare vite hva med Miles som snakker mest til hver enkelt av dere?
Peter Ramsey: Jeg mener, det er åpenbart for meg. Fordi faren hans er en politimann! Nei, det er en historie jeg har fortalt før, og det er en god historie fordi den er sann. Når du jobber med disse filmene, ser du på bilder igjen og igjen i digitale økter for å kritisere belysningen eller blokkeringen. Og flere ganger i løpet av prosessen, mens jeg satt i et av disse rommene, ville jeg se på et skudd av Miles som gjorde noe du ville sett i andre barnas eventyrfilm som jeg har sett vokse opp, og jeg ville bare slags [fange] meg selv. Jeg tror ikke jeg noen gang har hatt den opplevelsen av å se en svart gutt som ser ut som Miles, som ville vært meg da jeg var i den alderen, i en slik historie. Og det er en merkelig ting, fordi det ikke er så stor avtale, men på et dypere plan, det er bare dette ufrivillige gjenkjennelsessjokket. Det er som et vitamin som jeg ikke fikk da jeg var den alderen; det er som den manglende saken som plutselig [fikk meg] til å se tilbake på det åtte år gamle jeget. Wow. Så det er en kraftig ting. Det er litt mystisk også.
Bob Persichetti: Ja. Jeg mener, min handler mer om bare slags, jeg antar at reisen til Miles eller situasjonen han er i. Det jeg kunne relatere mest til Miles, var en slags familiedynamikk. Jeg hadde en veldig tydelig farsfigur. Og så en veldig lik, veldig tydelig slags onkel far skikkelse som - minus drap på enkeltpersoner. Min onkel var den som hvis liv så ut som et slags liv som jeg ville elske å leve. Og faren min var veldig streng, så det var de tingene jeg koblet til umiddelbart. Det er det dynamiske. Hvis vi kan få den trekanten til å fungere, kan resten av filmen gå rett på toppen av den.
Rodney Rothman: Jeg er enig. Jeg mener, jeg vokste opp i New York, familien min er fra Queens og Brooklyn, og jeg forholder meg til Miles som en rollefigur. En del av det som var lystbetont eller beveget for meg mens jeg jobbet med filmen, var å finne måter å koble seg til karakteren og å tenke på og uttrykke historien hans. Reaksjonen fra folk som kobler seg til filmen fordi de ser seg selv på skjermen, beveger meg veldig og er ikke noe jeg nødvendigvis trodde jeg noen gang skulle få oppleve. Prosessen med å finne felleskap er en stor del av hvorfor jeg ser en film. Og når sønnen min ser på det med meg, liker jeg at han ser det også.
