Hvordan Lion King 2019 utnyttet fordelen av ubegrenset kinematografi

Hvordan Lion King 2019 utnyttet fordelen av ubegrenset kinematografi
Hvordan Lion King 2019 utnyttet fordelen av ubegrenset kinematografi
Anonim

Disneys The Lion King- remake hadde mye på gang, noe som bidro til å gi den den største animasjonsfilmens åpningshelg ennå. Mens Jon Favreaus retning og den banebrytende virtuelle virkeligheten var en del av suksessen, hadde det ikke vondt å ha seks-tiders Oscar-nominerte Caleb Deschanel som filmograf.

Selv om hans kompetanse frem til nå hadde vært med live-action-filming, var Deschanel i stand til å gi sitt dyktighetssett for å skape et så realistisk filmmiljø som mulig til det 360 volumet Playa Vista-scenen som fungerte som The Lion Kings primære ramme. Under et tidlig besøk i filmens hovedkvarter ga kinematografen litt innsikt i hvordan de to verdenene kolliderte under filmingen.

Image

Datamaskinglimt og andre teknologiske frustrasjoner presenterte ganske tilbakeslag for en kunstner som ikke har møtt dem før, men Deschanel var raskt ute med å påpeke oppsiden til The Lion Kings VR-opplevelse. "Fordi vi klarer å gjøre mye, har vi kan eksperimentere på mange nivåer, forklarte han. "Vi kan prøve ting som, hvis du var i et virkelig sett, ville du miste lyset."

Uten begrensningene for tid og vær, fant Deschanel og Favreau at de ikke trengte å gi opp store øyeblikk de ønsket å prøve. Takket være de visuelle verktøyene som gjorde det mulig for dem å gjøre ting de aldri hadde klart å gjøre i live action, ga kontrollen over omgivelsene plass til mer kreativ frihet.

Samtidig viste mangelen på begrensninger som kommer fra filming i den virkelige verden til å være litt desorienterende med det første. Deschanel sammenlignet sin egen situasjon med Brad Bird, regissør for animerte klassikere som Ratatouille og The Incredibles, da han først regisserte live action. Mens Bird ikke hadde blitt stukket av å ikke lenger være i stand til å oppnå villsvinene i de animerte dagene, “går vi i motsatt retning og tar verktøyene til normal filmskaping og bringer dem inn i vår verden og bruker det som en metode for å skape en realitet."

Image

En regel Lion King-mannskapet innpodet tidlig var å behandle løvene og andre dyrene i Pride Rock som om de var virkelige skapninger. Annet enn det at de selvfølgelig kan snakke. Derfor "de gjør ikke fysiske ting som de ikke kunne gjøre i det virkelige liv, " spesifiserte Deschanel. Noe som slutter å snu noen musikalske tall, for eksempel “I Just Can't Wait to Be King”, til veldig forskjellige enheter når løvene ikke henter andre dyr for moro skyld eller teller fingrene.

Deschanel var også enig med produksjonsdesigneren James Chinlund når det gjaldt hvor mye reimagining stod på den animerte Lion King-filmen. Selv om visse ikoniske skudd måtte forbli de samme, for eksempel posisjoneringen og retningen av Price Rock, var opprettelsen av den nye filmen mer abstrakt. "Vi så absolutt på det og studerte det, og det er helt sikkert elementer i filmen som etterligner den, " avklarte kinematografen. "Men jeg tror det går i en helt annen retning på grunn av realiteten til karakterene til disse karakterene."

Spesielt følte han et følelsesmessig bånd til de fotorealistiske dyrene som overgikk følelsene inspirert av det animerte. Enten publikum er enige om at Scars duplisitet og Simbas tragedie eller triumf merkes mer i den siste versjonen av The Lion King, er det ingen tvil om at Deschanel og Favreau har gitt en måte å oppleve disse følelsene på i et helt nytt lys.