Marvel Vs. Capcom: 15 Lamest-tegn i seriens historie

Marvel vs. Capcom: Infinite , det fjerde hele spillet i MvC- serien (selv om det er forgjengere, beslektede titler og en ultimate utgave der ute), er i horisonten. Vi har bare begynt å motta angrepet av nyhetslekkasjer om det.

Serien er kjent for sin enorme og varierte vaktliste; topp med de 50+ spillbare karakterene i Marvel vs. Capcom 2 . Men ikke alle stridende er skapt like. Av de nesten 100 karakterene du kan kontrollere gjennom hele serien, er det få som er komplette stinkere. Vi er her for å snakke utover bunnen av MvC- tønna.

“Lame” er et subjektivt begrep, for å være sikker. For formålene med denne listen bedømmer vi ut fra et karakters redundans, komparativ underpoweredness, generisk natur, ubehagelighet eller den nonsensiske karakteren av deres inkludering. Vi forventer ikke å få alles minste favoritter, og vi er sikre på at mange mennesker har gode argumenter for hvorfor noen av valgene våre ikke hører hjemme på listen. Det er det en kommentardel er for, og vi vil gjerne høre fra deg!

Her er de 15 Lamest Characters In The Marvel Vs. Capcom-serien.

15 Dan Hibiki

Nok allerede, Capcom! Dan Hibiki begynte faktisk som en måte å Capcom gjøre narr av kampspillkarakterene fra rivaliserende spillselskap, SNK. Etter hvert som tiden gikk videre samlet han sin egen kultur av beundrere av grunner som var ukjente for de fleste tilregnelige individer. Det er fullt mulig at hele fanbasen hans er ironisk.

Dan's trekk sett er veldig lik Ryu og Ken og Akuma og Evil Ryu og det som føles som et titalls andre karakterer. Forskjellen er at fordi karakteren er en parodi på SNKs Street Fighter- rip-offs, er han objektivt underordnet karakterene som deler de samme relative ferdighetene og angrepene. Den ene reddende nåden for Dan er at på grunn av at han var en parodisk karakter, har han fått en distinkt personlighet (like deler feige og braggadocios) som skiller ham ut fra andre karakterer. I tråd med den personligheten har han fått noen ganske søte angrep - som å signere en autograf og kaste autografert papir som et prosjektil.

Men en irriterende og egoistisk (og mye svakere) versjon av en karakter som i hovedsak blir gjentatt flere ganger har ingen plass i en fighter med et slikt potensial for mangfold.

14 War Machine

I likhet med Dan før ham, skyldes War Maskinens inkludering på denne listen stort sett karakteroverflod. Karakteren, for de av dere som har bodd i et popkulturhull de siste årene, er en kjent Marvel-superhelt. James Rhodes, militærmann og nær venn til Tony Stark, fylte ut som Iron Man da Stark kjempet mot sine demoner. Etter at Stark var klar til å skjenke rødt og gult igjen, opprettet han en ny, mer våpensynt rustningskjole til Rhodey, og dermed ble War Machine født. Som skildret av Don Cheadle, har han dukket opp i MCU ganske ofte fra sent.

Så fra merkevareperspektiv er det fornuftig med War Machine. Rhodeys oppføringer i MvC- spillene foregår imidlertid filmer på ganske mange måter

og var mer sannsynlig bare en lat måte å lage en "ny" karakter. De tok Iron Man-animasjoner og ga det en malerbytte, stort sett. Ja, det er små forskjeller (skademengder, hva den gigantiske kanon-ultra-skyven skyter ut osv.), Men ikke nok til å garantere en egen karakter.

13 Silver Samurai

Vi har en innlagt soft spot for Silver Samurai, og liker å spille ham fra tid til annen i MvC2 (den eneste oppføringen i serien han vises). Men det endrer fremdeles ikke det faktum at det er absolutt mystifiserende at han gjorde kuttet av Marvel-figurer som dukker opp i spillene. The Silver Samurai er mest kjent som en tegneserieskurk fra Wolverines, selv om han har drept andre helter og faktisk debuterte på sidene til Daredevil . Han var til og med kort en helt og en del av Big Hero 6 før han døde i tegneseriene. Sønnen hans, nylig, tok på seg mantelen og er en komisk skurk med lite anseelse.

Så Silver Samurai var til slutt en bemerkelsesverdig Wolverine-skurk

men gjorde ingen reelle bølger av offentlig interesse utenfor sidene i Logans bøker. Men på tidspunktet for utgivelsen av MvC2 ble han ikke spesielt dyttet som karakter i tegneserier eller andre steder. Hvorfor var han med på MvC- vaktlisten, da? Er det så enkelt som at han er en japansk karakter og Capcom å være et japansk selskap? Hvis det er tilfelle, er Sunfire kanskje mer bemerkelsesverdig. Er det ganske enkelt at Capcom-siden hadde et par karer med sverd (Hayato og Strider), så de bestemte at Marvel trengte en sverdgut? Da kan Blade (populært på grunn av filmtrilogien), Black Knight (en Avenger så sent som på 90-tallet som hadde eksistert siden 60-tallet), eller Nightcrawler (kjent som en dyktig swashbuckler) ha vært lydige valg.

12 Anakaris

Anakaris var et av de sene inkluderingene til denne listen da vi fant ut av to hovedgrunner. Den første grunnen er at han, til tross for sitt skremmende utseende, er en tullete karakter - og vi er alle for levity og galhet der vi kan få det til i MvC-serien. Den andre grunnen er at Darkstalkers- serien med kampspill fra Capcom trenger så mye opprykk som den kan få i håp om at den endelig kommer til grunn som franchise i Vesten. (Seriøst, hvordan er en Street Fighter- unik kampserie med monstre og sexy damer ikke en pengefabrikk her?) Felicia og Morrigan er de typiske representantene for serien, men deres sexiness og cosplay-fanatisme kan kutte begge veier og etterlate mange følelser av Darkstalkers er bare grunne titillasjoner.

Så gå inn i Anakaris, den gigantiske mumien som er i stand til å bruke bandasjene og sarkofagen på en rekke bisarre måter (inkludert å gjøre armene om til gigantiske slanger). Det hele er veldig kult visuelt. Problemet ligger i hans ikke-spillbarhet. Du kan ikke sette pris på Anakaris hvis ingen vil være Anakaris (med sin store målkropp, smertefullt langsom hastighet og svingete vind). Vi har fått et par andre Darkstalkers som Hsien-ko og BB Hood, og det ville være fint å fortsette trenden med å legge til flere når det er mulig.

11 Crimson Viper

Av de nyere karakterene som Capcom har introdusert i Street Fighter -verse gjennom årene siden seminal Street Fighter 2 , har de absolutt spilt favoritter med å skyve dagsordene til noen få av dem. Etter vår mening velger de ofte feil karakterer for å promotere og overføre fra tittel til tittel. Crimson Viper er akkurat den typen karakter.

Da Street Fighter IV introduserte ingefæren undercover CIA-agenten for oss, ble det generelt enighet om at hun liknet sterkt på en SNK-kampkampkarakter. Så det er ironisk hvor mye Capcom har begynt å lene seg på C. Viper som en hjelpeteltstangkarakter, for å se hvordan Dan går rundt for å demonstrere vitriolen Capcom rommer for uoriginal karakter aping (på grunn av mangel på et bedre ord). Det har blitt dusinvis av titalls karakterer introdusert i en verden av Street Fighter . Hvis MvC virkelig trengte en mer moderne karakter ( IV og utover), er det mer enn et par bedre alternativer for å ta plassen hennes.

10 Marrow

90-tallet var et ødemark for nye karakterer introdusert av Marvel Comics. I likhet med albino og blinde dyr som lever i dype huler, ble de bygget for å leve hardt i miljøet, men var lite egnet til å leve utenfor det. Slik var det med Marrow, til tross for et åpenbart forsøk fra de store hjernen på Marvel for å presse henne i forkant. En mutant som opprinnelig var en av Morlocks, hun slo seg sammen med X-Men hvor hun var like edgy og angstig som man kunne forestille seg en punk-rock-mutant kunne være. Mens hun vaklet i tegneseriene, dukker det opp igjen nå og da (og var sist medlem av et av X-Force-lagene).

Sannsynligvis hennes største påstand om berømmelse var hennes inkludering i dette spillet. Kreftene hennes for rask og kontrollert beinvekst manifesterer seg i MvC2 (den eneste oppføringen hvor hun er spillbar) som evnen til å utøve beinkniver, kaste en gigantisk ben-ninja-stjerne, og spydd mennesker med et gigantisk beinpunkt som hun lanserer ut av henne tilbake. Mens trekksettet ikke er dårlig, og karakteren ikke er helt fryktelig etter komiske standarder fra 90-tallet, har hennes manglende evne til å ta tak i tegneseriene fått henne til å virke som en vanskelig passform i spillet. Hun er så lite kjent utenfor spillet at det ville være lett å anta at hun var en av de spilloriginale figurene som Ruby Heart og Amingo.

9 Hawkeye

La oss begynne med å si at vi er sååååå glad for at de gikk med Hawkeyes originale lilla hornkostyme og ikke filmdraktet (e) hans. Når det er sagt, hvorfor gikk de ikke med en annen Avenger (som Black Widow) for spillet? Hawkeye er ikke forferdelig, men det er ganske tullete å kjerne Avengers i spillet uten å hjelpe til å tippe skalaene i mann-til-kvinneforholdet. Spesielt med tanke på hvor godt egnet Black Widow ville være for et MvC- kampspill. Ultimate Marvel vs. Capcom 3 inneholdt 25 spillbare Marvel-figurer

.

og bare fire av dem var kvinner. Flott jobb, Marvel og Capcom! Jentekraft!

For de av dere som ikke kjenner Hawkeye, velkommen til det 21. århundre fra en stund i den fjerne fortiden. Hawkeye er et ikke-overmenneskelig medlem av Avengers hvis trening med pil og bue kvalifiserer ham til å kjempe mot supervillains (som han selv var på et tidspunkt). I filmene blir han fremstilt av Jeremy Renner. Hans relative crumminess sammenlignet med resten av Avengers ble spilt opp i en moderne klassisk Saturday Night Live- skisse. Hawkeye spiller faktisk ganske bra i spillet, selv om det ville vært hyggeligere hvis de spilte opp flere av hans nyhetspiler siden de gikk med det kornete kostymet.

8 Charlie Nash

Når vi går gjennom karaktertegnene i MvC- serien, blir det raskt tydelig at en Capcom-taktikk for å kunstig oppblåse tallene er å legge til et antall overflødige tegn. Tidligere dekket vi Dan Hibiki / Ryu / Alle andre og War Machine / Iron Man. Vi kommer nå til Charlie Nash. Nash er medlem av det amerikanske flyvåpenet, og en venn av Guile, som blir drept av M. Bison et sted i den kronglete historien til Street Fighter .

Overraskende er Nash i utgangspunktet bare en Guile-klon, med forskjellige angrep som gjør forskjellige nivåer av skade. Overraskende har Charlie enda tullere hår enn den blonde kameraten med flat topp. At Charlie Nash noen gang kom seg til serien når Guile er en slik Street Fighter-mann, er et vitnesbyrd om hvor dårlig Capcom ønsket å puste opp antall jagerfly i spillet sitt. Når jeg ser tilbake, hadde det vært mye hyggeligere å ofre alle klonene for til og med bare en eller to mer faktisk forskjellige krigere. Vi må bare håpe at Marvel vs. Capcom: Infinite ikke har det samme doppelganger-dilemmaet.

7 Rull

Vi setter pris på mangfoldet i karakterene som blir tilbudt, og vi setter pris på forsøk på å utvide tilstedeværelsen av Mega Man- figurer i andre Capcom-spill. Når det er sagt, ønsker vi at det ikke ble brukt Roll til å utvide den tilstedeværelsen. Rull stammer helt til begynnelsen av Mega Man-serien, som en husholdningsrobot i form av en liten jente.

Igjen blir vi konfrontert med en virtuell klon karakter (denne gangen av Mega Man selv). I det beslektede spillet Tatsunoko vs. Capcom: Ultimate All-Stars, avviker trekksettet hennes fra Blue Bomber ved at alle hennes trekk dreier seg om hennes husholdningsoppgaver (tenk Servbot fra MvC2, men mindre dumt). Hele Mega Man-serien er full av roboter som er klare til å kjempe mot Wolverine i et slagsmål mellom merker. Selv om vi forstår årsakene bak klone-figurer, er det synd at Rolls inkludering stoppet en av Dr. Wily's robotbosser fra å bli med i striden. Det er også verdt å nevne at Roll har den mest urovekkende ultra-bevegelsen - der hun vokser til kjempestørrelse og kroppen hennes blir både mer robotlignende og mer dame-aktig (som i mer "utviklet") og hun fortsetter å skyte missiler fra brystene hennes. Kinda skummel, Capcom. Kinda skummel.

6 Sakura Kasugano

Vi skulle ønske vi var ferdige med klone karakterer. Du skulle ønske at vi var ferdige med klone tegn. Dessverre for oss alle er det bare en litoni av kloner der ute i MvC- serien. Sakura følger i likhet med Dan en generelt lignende mal som Ryu og Ken og Akuma, men med mer uttalte tweaks.

Sakura er noe av et kultikon i cosplay-samfunnet, og har skillet fra å være ikke bare en Street Fighter- karakter, men også den eneste karakteren i Marvel vs. Capcom som har dukket opp i et Rival Schools- spill (en sterkt undervurdert og underutnyttet Capcom kampfranchise). Det eneste problemet er at hun, som så mange andre, kaster en hadouken (ildkule) og har et virvelvindspark og en hoppende snurrende oppercut. De store forskjellene her er et par trekk (hun har et spesielt angrep) og kosmetiske. Historien er at Sakura er en plutselig skolejente (derav cosplayforbindelsen) som fisker for å trene under Ryu og konkurrere med de beste jagerflyene i verden. Oppdrag fullført, Sakura: du kjemper mot små gutteroboter og flytende mumier og ekstra-dimensjonale demoner og pasienter med kaktus … men vi skulle ønske at du ikke var det.

5 X-23

Logikken bak inkludert X-23, eller Laura, i et MvC- spill er 100% lyd. Hun er en nylig, populær karakter som er fremtredende omtalt i tegneserier fra Marvel. Hun fremstår også (som en liten jente) som et samlingspunkt for den kommende filmen, Logan . Problemet igjen er bare en bedøvende mengde likhet mellom denne karakteren og en annen på vaktlisten (i dette tilfellet er det Wolverine).

X-23 er, i tegneseriene, bokstavelig talt en klone av Wolverine. Faktisk, ganske nylig i tegneserien, adopterte hun heltenavnet Wolverine etter at hovedtidslinjen Logan døde (en gammel mann Logan nylig ble pluppet inn fra en parallell verden og kan godt finne veien inn i den kommende spilloppfølgeren). Det morsomste med X-23 er at selv om hun er en klone av Wolverine, er angrepene og evnene hennes langt mer forskjellige enn Wolvies sammenlignet med andre kloner i spillet som antas å være to separate og (for det meste) ikke-relaterte karakterer.

4 Sabretooth

Wolverine redundans er igjen i kraft med Sabretooth. I likhet med X-23 er karakteren og hans moveset forskjellig nok fra Wolverine til ikke å kalle ham en identisk klon. Likheten av mye av rollebesetningen til den pågående sagaen om Wolverine blir virkelig presset til forkant i et videospill som har langt mer å gjøre med slåssing og langt mindre å gjøre med karakterutvikling.

Og med det finner vi oss fast med en annen Marvel-fighter som bruker klørne sine for å utkjempe. Riktignok er Sabretooth en større og tregere karakter, i stand til å gjøre mer skade. Men når antallet Marvel-helter og skurker som er tilgjengelige for inkludering i et kampspillnummer i hundrevis (og de med en logisk merkevinkel fremdeles er nummer på titalls), er det ingen reell unnskyldning for å ha flere karakterer som treffer så nær samme merke.

3 Vergil

Devil May Cry er en annen av de uber-populære franchisene laget av Capcom. Som sådan bestemte Capcom seg for at det var i sin beste interesse da MvC3 ble laget (den første iterasjonen av kampfranchisen som kom ut etter DmC ) for å inkludere to karakterer fra serien: Dante og Trish. Som det burde være tilfelle med karakterer fra samme franchise, var de i tonene veldig like (selv om angrepene og våpnene ikke var det).

På utgivelsen av Ultimate Marvel vs. Capcom 3 (bare 10 måneder senere) bestemte Capcom at det var i deres beste interesse å gi ut en tredje DmC- karakter. Vergil er en veldig populær karakter i seg selv, selv om han er langt mindre kjent enn Dante. Problemet er at uten fans av DmC , er det ingen som vet hvem disse karakterene er. Ensartetheten, tonalt, av Dante og Vergil skaper derfor et annet altfor tilsynelatende kloneproblem. Vi har to karer som begge er sverd- og langfrakkgutta. Flyttesettene for Dante og Vergil er forskjellige, men det er definitivt en grense for hvor annerledes du kan være med et sverd i hånden.

2 Mephisto

Legg merke til noe interessant med bildet over? I tilfelle du ikke ser eller ikke bryr deg om å utføre mental gymnastikk, hjelper vi deg. Karakterene i bildet ved siden av hverandre ser ikke noe like ut. Og likevel er de ment å være den samme personen. Mephisto er en beryktet demon i Marvel-verdenen, og til tross for at han ikke var mye av en fighter selv, ville han sørget for en stor inkludering i kampserien som en stor dårlig. I forløperen til Marvel vs. Capcom (kalt Marvel Super Heroes vs. Street Fighter) valgte hjernetrusten bak spillet å gå i stedet med en demon ved navn Blackheart. Selv om Blackheart absolutt er mer skremmende utseende enn Mephisto, er Blackheart en langt mindre kjent enhet (han har sin opprinnelse på slutten av 80-tallet, mens Mephisto debuterte i 1968). Som en "hemmelig" karakter i spillet la Capcom imidlertid Mephisto - men alt det betydde var å gjøre Blackheart til en rødlig appelsin og endre navnet hans til tross for at han var helt annerledes enn Mephisto (i tegneseriene er de far og sønn).

Capcom trakk også dette stuntet med US Agent (basert på karakteren Captain America). De gjenværende 'hemmelige' figurene i spillet var litt mer tilgivelige fordi trekk og spill forandret seg ganske bra med palettskiftet.