Street Fighter - Steven E. de Souzas live action-tilpasning fra 1994 av den bestselgende videospillfranchisen med samme navn - er en objektivt forferdelig film. Plottet er tullete, dialogen er grufull og forbindelsen til selve spillene er i beste fall overfladisk. Så ja - det er litt av et tog.
Og fortsatt
vi elsker det. Faktisk, tatt på sine egne premisser - som en gledelig uapologetisk handlingsrompe som låner tungt fra andre, desidert bedre filmserier som James Bond - er Street Fighter unektelig underholdende. Vi mener ikke det i ironisk forstand, verken (eller i det minste, ikke helt). Tvert imot, her er en liste over ting i Street Fighter som faktisk er fantastiske!
10 The OTT Awesomeness Of Raul Julia
Det er sceneforestillinger, og så er det avdøde Raul Julia sin tur som Street Fighter baddie General M. Bison. Purister vil uten tvil krympe seg for denne tøffe tolkningen av videospillfranchisens hensynsløse erke-skurk - som maler generalen som noe av en buffoon - men det er ingen skyld Julia selv.
Den respekterte Puerto Rica-skuespilleren leverer Bisons tvilsomme dialog med samme dyktighet han brakte til Broadway-skuespill, og løfter under-par-manuset i prosessen. Visst, Julia mangler den imponerende kroppsbygningen som Bison er kjent for - dødssyk under filming, bulking up var egentlig ikke et alternativ for den veteranespesialisten - men den rene magnetismen han bringer til rollen synger ham ut som en av flickens få ukvalifiserte herligheter.
9 Kostymer
På den ene siden er Street Fighter et lærebokeksempel på hvorfor en trofast replisering av de flamboyante kostymerne som sport i videospill eller tegneserier i en live actionfilm er en dårlig idé. Det er tross alt en grunn til at til og med Marvel Cinematic Universe - som i stor grad har omfavnet det fargerike spandexestetikken fra kildematerialet - har sluppet unna å innlemme de mer upraktiske aspektene av karakterenes ikoniske antrekk.
Men på den annen side er det vanskelig å ikke sette pris på Deborah Kramers tilnærming til kostymedesign på Street Fighter, som undgår intetsigende realisme til fordel for mer visuelt tiltalende (om helt ulogisk) spillnøyaktige klær. Dessuten fungerer noen av antrekkene som Kramer har utviklet, ganske bra i sammenheng - spesielt militærplagget som er modellert av M. Bison og Guile - selv om jo mindre sagt de forferdelige protetikkene som brukes til å realisere monster-mannen Blanka, jo bedre
.8 Humoren
De fleste fans av videospillserien Street Fighter forventet at dets motstykke fra 1994 på storskjerm ville være en relativt rettferdig affære. De ble bestemt skuffet da filmen var fullpakket med klønete klister. Vi kan absolutt sympatisere, ettersom Street Fighter sin uslåtte sans for humor (som er mer cheesier enn et overdreven lagringssted) absolutt ikke er for alle.
Vi vil imidlertid lyve hvis vi ikke innrømmer å grave i filmens smittende finurlige følelser. Enten det er det russiske kraftsenteret Zangiefs moriske rop om “Rask, bytt kanal!” for å avverge katastrofen som utspiller seg under en direktesendt telecast, eller M. Bison som planlegger matets domstol for den fremtidige festningen, trosser vi deg for ikke å snuste med underholdning minst en gang i løpet av Street Fighter på 102 minutter.
7 Påskeeggene
Street Fighter er overraskende lett på påskeegg, spesielt i henhold til standardene som er satt av dagens faneservicetunge tunge stormskudd. Det er ikke å si at det ikke er noen shout-outs til de originale videospillene i filmen, da det fortsatt er ganske mange - og flere av disse referansene er faktisk ganske kule.
Like utenfor toppen av hodet, ville vi fremheve Buddha-statuen fra Sagats scene som pryder hans gjemmested i filmen, utvekslingen mellom Guile og Bison som gjenvinner dialog før og etter kamp i Street Fighter II, og kontrollene av Bisons svevende kommandostasjon - som speiler de fra et Street Fighter arkadeskap. Men best (eller verst) av alt, filmens avslutningsskudd inneholder heltene våre som gjenskaper deres videospillseier!
6 Karakterenes spesielle trekk
En vanlig kritikk av Street Fighter er at den ikke viser noen av videospillfranchisens berømte spesielle trekk. Det er sant at Steven E. de Souza med vilje ringte tilbake de mystiske aspektene ved mytos - i et 1994-intervju med GamePro, avslørte regissøren sine planer om å utforske Street Fighters overnaturlige side i en oppfølger - men det betyr ikke at supermakta angrep er helt fraværende fra den ferdige filmen.
Ja, hvordan disse spesielle trekkene blir fremstilt kan ofte mangle - Ryus blink-og-du-savner-det Hadoken er den viktigste lovbryteren i denne forbindelse - men Ken, M. Bison, Cammy, Vega og Balrog utfører alle dempede versjoner av minst ett av deres spesielle trekk. Det er faktisk noe å si for å se Jean-Claude Van Damme utføre Guiles signatur Flash Kick (sans enhver synlig blitseffekt, dessverre) med presis ekspert.
5 Dialogen
Dialogen i Street Fighter hadde aldri tenkt å vinne filmen en Best Adapted Screenplay Oscar - men det betyr ikke at det ikke er en siterbar utflukt. Så mange av rollebesetningens linjer er så utrolig hammy at de på en eller annen måte sirkler tilbake til å være underlig strålende, og det er grunnen til at vi fremdeles siterer filmen frem til i dag.
Som du forventer, er Street Fighter's største linjer forbeholdt antogonist M. Bison. Fra å beklage sin pågående kamp med de gode kreftene ("Alt jeg vil gjøre er å regjere verden, er det så mye å spørre?") Til tilfeldig å avskjedige en tidligere krigsforbrytelse ("For deg, dagen Bison graced landsbyen din var det viktigste i livet ditt. Men for meg … det var tirsdag ”), er alt Bison har å si like underholdende som det er åpenbart latterlig.
4 The Bonkers-tomten
Plottet til Street Fighter-filmen avviker dramatisk fra kampsport-turneringsbasert fortelling som (løst) binder sammen spillet det er basert på, Street Fighter II. For å være ærlig beskylder vi heller ikke Steven E. de Souza for å krenke den konkurrerende kampvinkelen. I motsetning til rivaliserende franchise Mortal Kombat, er det ingenting i den etablerte fristen som virkelig kan selge publikum på ideen om at bare en-til-en-fisticuffs kan redde verden.
Når det er sagt, virker det ikke som om logikk var en stor bekymring her - i hvert fall ikke hvis de Souzas erstatningshistorie er noe å gå etter. Manus inkluderer en nyhetsmannskap bestående av en ninja, en ex-bokser og en skammet sumo ut for hevn (natch), conmen kampsportkunstnere som prøver å hette en enøyet våpenhandler og hans bur jagerfly, og for å toppe det hele, en bombastisk skurk besatt av verdensherredømme. Sinnssykt, dumt
og kanskje bare litt genialt?
3 Tonen
Vi har berørt humoren i Street Fighter allerede, men den generelle tonen i denne blinde teltstangblokkeringen fortjener også kudos. Mens en live-action-inkarnasjon av Street Fighter er den mest åpenbare saken om temaet - og det er nesten helt sikkert hva fans virkelig ønsket - er 1994-tilpasningens avvæpnende luftige stemning et masterstroke.
Når alt kommer til alt, er franchisekanonen så herlig latterlig - fylt med ildkule-slynge kampsportkunstnere og lemmer som tøyer lemmer - at vi virkelig ikke kan se den fungere som en altfor mørk affære. Kan filmen ha tatt seg selv litt mer seriøst? Sikker. Men vi regner med at en fullstendig blåst nissete tilnærming også ville endt i svikt.
2 Kampscenene
Hovedfotografering på Street Fighter var beryktet urolig, med Raul Julias dårlige helse, Jean-Claude Van Dammes rusproblemer og flyktig vær som alle bidro til et vanskelig skudd. Disse problemene utvidet seg til forberedelser til filmens mange actionsekvenser, med skuespillernes kamptrening som bærer hovedrollen i det forstyrrede tidsskjemaet.
Når det er sagt, ville du ikke vite noe om dette bare ved å se filmen selv. Hvis slagsmålene i Street Fighter har en tendens til å skjøre seg litt for langt på den korte siden, er de i det minste solid utført - spesielt den krenkingen som kaster Ken og Ryu mot Sagat og Vega sent i saksgangen (underwelling Hadoken til tross for).
1 Massive Ensemble
Det er ikke lett å sjonglere med et stort ensembleskap - men likevel klarte Steven E. de Souza på en eller annen måte å finne et sted i Street Fighter for alle de 12 ikoniske figurene fra Street Fighter IIs vaktliste. Riktignok får flere karakterer kort oppsikt - Blanka og Dhalsim sitter stort sett bare rundt og venter på at klimakset skal rulle rundt - men alle du forventer (pluss tre av de fire “New Challengers” lagt til i Super Street Fighter II) er til stede og sto for.
Nå er det ikke sikkert at du er enig i den faktiske karakteriseringen av Ryu, Chun-Li, Guile og resten av gjengen i Street Fighter. Du vil faktisk nesten ikke gjøre det. Imidlertid er det fortsatt unektelig imponerende at de Souza klarte å presse så mange franchisets helter og skurker til en film.
