I prosessen med å lage en film, må en regissør ta en rekke beslutninger for å få prosjektet på skjermen. Alt fra et stort casting-valg til en kameravinkel for en tilfeldig scene må tas med i betraktningen, siden det hele kommer sammen for å formidle forskjellige kunstneriske betydninger som seerne vil tolke mens de ser filmen. Dette gjør jobben ekstremt tøff og utfordrende siden selv den minste tingen har potensial til å lage eller knekke en film.
Vi har allerede undersøkt noen tilfeller der filmskaperne gjorde de nødvendige grep for å "redde" filmen fra å bli horribelt, men ikke alle regissører er så heldige. Gjennom Hollywoods historie er det mange tilfeller der noen ringer dårlig underveis, og hele filmen faller fra hverandre som et resultat. Her er Screen Rants 10 avgjørelser som ødela filmer.
11 En giftig styrke
Sam Raimis Spider-Man-trilogi er et av de vannskille øyeblikkene i tegneseriegenren, med Spider-Man 2 fra 2004 som løfter baren til spennende nye høyder. Med regissøren tilsynelatende på toppen av spillet sitt, var forventningen utrolig høy for Spider-Man 3. Entusiasmen som fansen hadde for prosjektet økte tidoblet da det ble kunngjort at den ikoniske skurken Venom skulle spille sin filmdebut i filmen, med Topher Grace er beryktet i rollen som Eddie Brock.
Men når filmen faktisk ble utgitt, så publikum Venom som en bortkastet mulighet. Det ble senere avslørt at Raimi aldri hadde noen intensjon om å bruke karakteren, men Sony, klar over Venoms salgbarhet, tvang regissøren til å inkludere ham i trekvelden, og den endelige filmen led som et resultat av å prøve å balansere for mye på en gang. Sandman-introduksjonen og kulminasjonen av den rike Peter Parker / Harry Osborne-dynamikken ville vært nok til å bære denne filmen, så kanskje Sony ikke burde ha tuklet med Raimis visjon.
10 The Force is Strong With This Kid
Lenge før Star Wars: The Force Awakens var til og med en tanke i en fan av hodet, var den definerende filmhendelsen til en generasjon utgivelsen av den første Star Wars-forhånd, The Phantom Menace. George Lucas fant sted 30 år før hendelsene i den originale filmen, og avsluttet sagaens kjernehistorie, og viste publikum hvordan Anakin Skywalker ga etter for Dark Side og ble Darth Vader. Med visjoner om en destruktiv klonekrig og en utflytning fra Anakins forhold til Obi-Wan i hodene våre, var det mye potensiale for prequels å levere.
Selvfølgelig blir prequel-trilogien sett på som en av de største skuffelsene i filmer av en mengde grunner (Jar-Jar Binks, overforbrukte CGI, dårlig dialog osv.). Men den mest ødeleggende spikeren i kisten til Lucas var hans beslutning om å introdusere Anakin som 9-åring i The Phantom Menace. Siden han var så ung, følte Anakin seg nesten som en sidespiller, og stole på de voksne for retning. Da Attack of the Clones rullet rundt var Anakin betydelig eldre (og spilt av en ny skuespiller), egentlig en ny karakter for de to sistnevnte filmene i stedet for å vise den naturlige progresjon fansen fikk med Luke.
9 Denne avslutningen er ikke legende
Will Smith-kjøretøyet I Am Legend, selv om det er noe plaget av vitenskapelige unøyaktigheter, er fremdeles en overbevisende bit av sci-fi-drama, og viser den dedikerte Dr. Robert Neville (Smith) som en forsker som er drevet til å finne en kur mot en sykdom som utslettet. menneskeheten (gir opphav til "Darkseekers" som jakter Neville i filmen). Selv om beslutningen om å gjøre skapningene fullstendig digital (i stedet for proteser) var en kontroversiell, ble I Am Legend dratt ned av et valg som hadde langt større konsekvenser for dens samlede fortelling: avslutningen.
I det teatrale snittet får Neville vite at han har formulert en kur, og ofrer seg slik at Anna (Alice Barga) kan ta den med tilbake til en menneskelig koloni. Tilhengere av den originale romanen var misfornøyd med dette avviket fra kildematerialet og foretrekker den "alternative" originale rollen (tilgjengelig som en spesiell funksjon på DVD), som skildrer Neville som innser at Darkseekers er levende individer med følelser og ikke er ment å bli frelst. Hele hensikten med tittelen er å illustrere at Neville er "legenden" (dvs. et "monster" som vår Frankenstein eller Wolfman) i Darkseeker-samfunnet, og på grunn av noen testfiltreringsreaksjoner bestemte WB seg for å bruke den tankevekkende betydningen for noe mer blockbuster-vennlig.
8 Singer kommer ikke tilbake
Regissør Bryan Singer er kanskje en av de viktigste figurene i tegneseriefilmer, da hans to første X-Men-filmer viste hvordan superhelter kunne bringes til storskjerm på en måte som både kritikere og fans kunne sette pris på. Etter den enorme suksessen med X2: X-Men United (og ertingen av den berømte Dark Phoenix-sagaen for trekvelden), kunne ikke publikum vente på å se hva som kom videre. Dessverre valgte alle Singer for ikke å komme tilbake til The Last Stand for alle involverte, så han kunne gå til roret Superman Returns. Inn kom Brett Ratner og en franchise ble avsporet.
X-Men 3 lånte fra to klassiske tegneserier (Dark Phoenix and the mutant cure) og var ikke sikker på hvilken man skulle løpe med og utvikle. Hver og en kunne ærlig talt ha båret sin egen film, og i tilfellet av Phoenix, så mange fans lenge det som en enorm glipp av muligheten. I stedet for å vise Jean Greys kraftige nye evner og hva hun virkelig var i stand til, satt Famke Janssen fast og stirret blankt i en rød kjole uten mye å gjøre i det hele tatt. For å gjøre vondt verre, har X2-medforfatter Mike Dougherty uttalt at Singers originale konsept for den tredje filmen var mye mer i tråd med tegneseriene og ville gjort en bedre film. Denne avgjørelsen sendte X-Men-serien ned en mørk bane, og det tok Singer's Days of Future Past for å redde den fullstendig.
7 Batman for familien
Skjønt Richard Donners Superman: Filmen ga publikum deres første smakebit av superheltfilmgull, er Tim Burtons Batman-filmer like innflytelsesrike for sjangeren. Ved å være tro mot karakterens karakter ble både Batman og Batman Returns rost for å være mørke og overbevisende karakterhistorier; og Burtons kunstneriske sensibilitet ga fansen mange underholdende øyeblikk. Selv med flere andre filmatiske tolkninger av Caped Crusader tilgjengelig, har Michael Keatons versjon fortsatt en spesiell plass i mange hjerter, og skuespilleren er fortsatt stolt av det han oppnådde.
Hvis bare WB hadde holdt seg med ham. Etter at Batman Returns tok mindre enn forgjengeren (delvis på grunn av foreldrenes klager på materialet), bestemte studioet seg for å skifte toner og gjøre Batman til en mer familievennlig hovedperson. Å bringe inn Joel Schumacher for å erstatte Burton som direktør, droppet Keaton kort tid etter (erstattet av Val Kilmer) og sa i 2014 at han avviste det fordi "det sugde." Etter å ha sett det endelige produktet, var mange fans enige i den vurderingen, siden serien ble frastjålet det som tidligere har gjort det så interessant ved å omfavne en campierkant (Tommy Lee Jones 'Two-Face) og hva noen anså for å være overdreven kommersialisme (i et forsøk på å markedsføre karakteren til barn). Schumacher hadde ikke en klar visjon for hva som fikk Bruce Wayne til å fungere (mangler karakterens fengende dualitet) og serien nådde et punkt uten tilbakevending.
6 The Hobbit: An Unexpected Trilogy
Peter Jacksons Lord of the Rings-trilogien er en av de mest ikoniske filmseriene i det nye årtusenet. Av flere grunner trakk filmene enestående kritisk anerkjennelse (inkludert 11 Oscars for Return of the King) og oppnådde enorme kortsluttssummer, som forankrer riket Midt-jorden i zeitgeisten. Så da Hobbit-filmatiseringen endelig brøt ut av utviklingshelvete (som skal regisseres av Jackson), feiret fans overalt. Det snudde imidlertid raskt til forsiktig optimisme da det ble kunngjort at Jackson ville dele singelromanen i tre filmer.
Opprinnelig skulle prosjektet være to filmer; den ene er basert på romanen, den andre en bro mellom hendelsene i Hobbit og Ringenes herre. Men Jackson mente det var nok materiale til tre funksjoner. Mens den har sine støttespillere, ble Hobbit-trilogien stort sett sett på som en stor skuffelse, siden den relativt korte romanen ble spredd tynn for å dekke de enorme driftstidene og tvunget Lord of the Rings-referanser brakte tilbake minner fra en annen ondartet prequel-trilogi. Jackson så ikke ut til å vite når han skulle stoppe, og overdrev filmene med CGI-tunge actionsekvenser som var langt fra de episke kampene han gjorde før. En fokusert, singelfilm ville ha fått nok, og uten tvil ville ha vært bedre (med tanke på at Jackson fortsatt var i stand til å lage noen fremragende øyeblikk).
5 Iron Man 2? Ikke for fort
Marvel Studios 'Iron Man var et lite mirakel - ved at det kom sammen som en av 2008s beste filmer til tross for at de ikke hadde et ferdig manus da det kom inn i produksjonen. Etter at det slo opp kontordollene og kritikerroste (og ertet Avengers Initiative), ventet fansen utålmodig på oppfølgeren. Som det viser seg, så var også studioet, og Iron Man 2 ble en veldokumentert rushjobb i blodåra til den første, bare med mer delt universbygging å gjøre.
Vi innså kort etter lanseringen i 2010 at filmen var et svakt ledd i MCU, da de tidlig ikke var sikre på hvordan de skulle balansere Avengers referanser med en solid frittstående karakterhistorie. En potensielt overbevisende karakterhistorie for Tony Stark (om en helt som kreftene også dreper ham) ble ofret for å introdusere noe Avengers-materiale (en større rolle for SHIELD) og Mickey Rourke anklaget til og med studioet for å redusere sin "komplekse" skurkeprestasjon som Ivan Danko til en karikatur med én tone. Med mer tid til å sette alt sammen, kan det hende at Favreau har klart å fange lyn på en flaske igjen. Det viser seg at det tar litt tid å utvikle en film og historien fullt ut, noe som betyr at Marvel burde vært villig til å endre utgivelsesplanene sine slik at en mer fullstendig film kunne ha blitt laget.
4 I Brightest Day, og CGI
Etter mange år med kun å stole på Batman og Superman for å bære filmproduksjonen sin, forsøkte Warner Bros./DC å endre ting på en stor måte da de ga ut Green Lantern i 2011. Selv om det ble markedsført som WBs versjon av Iron Man, var det hva som helst men. Avledet av kritikere kjempet filmen for å krysse markeringen på 100 millioner dollar på det innenlandske billettkontoret, og ble en av de mest skuffende tegneseriefilmene i nyere minne. Karakterens omdømme ble så veldig skadet, WB venter til 2020 med å legge ut nok en Green Lantern solo-utflukt.
Når et prosjekt fylt til randen med løfte, er dårlig utførelse det som sullied filmen og dratt den ned. Det så ut til å være en overdreven avhengighet av CGI (se: heltenes drakt) med ikke nok innsats lagt på stoffet som ville gjort det til en morsom og underholdende tur. Regissør Martin Campbell (som utmerker seg med James Bond, må vi nevne) virket ute av sitt element da han prøvde å takle den effekter tunge historien, og sa at prosessen var skremmende og innrømmer at det ikke var noen reell visjon for maktringkonstruksjonene - å skape dumme actionsekvenser som kanskje hadde vært mer interessante med sterkere retning og fokus. Fingrene krysset neste gang, Lantern Corp. får et bedre manus og filmen de fortjener.
3 Fincher's Fox's Alien 3
James Camerons Aliens regnes for å være en av de største oppfølgerne gjennom tidene, så man kan forstå hvorfor fansen var så begeistret for at serien skulle fortsette i Alien 3. Spesielt når den atmosfæriske teasertraileren antydet de fremmedlegene som kom til jorden for å vrake ødeleggelse for menneskene, forventningen økte eksponentielt. Dessverre var sluttresultatet en film som gjorde mange fans av serien (inkludert Cameron inkludert) vred og som ikke klarte å oppfylle løftet som mange trodde at den hadde gjort.
En ung David Fincher fikk i oppgave å regissere Alien 3, en prosess han hatet så mye at han nå har benektet filmen. Filmen ble plaget av konstant studioinnblanding, da Fox-ledere overstyrte et flertall av Finchers beslutninger og i utgangspunktet antok kreativ kontroll over prosjektet. Hindsight er 20/20 år, men da Fincher beviste seg å være en mer enn kapabel filmskaper to år senere med Se7en (og fortsatte å ha en av de mest anerkjente karrierer i sin generasjon), kunne Fox ha vært smart å bare stole på ham og antar en "hands-off" tilnærming. Før Fincher kom om bord, ble også det originale konseptet av manusforfatter Vincent Ward søppel - en versjon som anses å være en av de beste sci-fi-filmene som aldri ble laget. Studiomedling fungerer sjelden og Alien 3 er et av de viktigste eksemplene.
2 2 Rask, 0 Diesel
Vin Diesels Dominic Toretto er ansiktet til den raske og rasende franchisen, så det er lett å glemme at han faktisk satt den andre delen (og mesteparten av den tredje) ute. Når det gjelder 2 Fast 2 Furious, var håpet om stjernen å vende tilbake, men han avviste tilbudet på grunn av at manuset ikke var opp til sine standarder. I stedet for å revidere manuset på en måte som var egnet for Diesel (som lot ham komme tilbake), bestilte Universal et annet manus i tilfelle skuespillerens avgang, noe som gjorde Paul Walker's Brian O'Connor til den eneste originale karakteren i filmen.
2 Fast 2 Furious regnes som en av de svakeste oppslagene i serien, så argumentet kan stilles om at Universal skal ha jobbet ting ut med Diesel. Med andre som Mia og Letty ute av brettet, føltes filmen mer episodisk enn en naturlig fortsettelse av rollefigurenes liv. I stedet for å se de nyvunne vennene Dom og Brian slå seg sammen for å ta ned en narkotikaknopp (noe som ville gjort for en underholdende fortelling) og videreutvikle forholdet deres, led filmen i stor grad fordi Diesel ikke var involvert. Mange kritikere følte at oppfølgeren manglet uansett hvilken sjarm han brakte til den første filmen, og gitt hvor entusiastisk publikum har reagert på Dom (inkludert hans Tokyo Drift-como), ville det vært lurt av Universal å ordne opp i motsetning til å komme opp med noe nytt (og løst forbundet) på farten.
1 Konklusjon
Å lage en film er vanskelig, og hver minste ting spiller en massiv rolle i hvordan en film viser seg. Det er manusforfattere og regissører som klarer å snakke sammen mange års hell og smi legendariske karrierer, men selv Oscar-kaliber-filmskapere er utsatt for et dårlig valg nå og da. Ingen vil med vilje gjøre en film forferdelig, men noen ganger er det bare det som skjer.
Som alltid er ikke listen vår ment å være altomfattende, så husk å dele noen av valgene dine for beslutninger som ødela filmer i kommentarfeltet nedenfor.
