Siden 2001 har Oscars gjort sitt beste for å hedre enestående prestasjoner innen animasjon. Noen ganger får de det riktig, etter å ha hedret så animerte klassikere som Miyazakis Spirited Away og Pixar's Up. Andre ganger er de rettmessige vinnerne imidlertid igjen på sidelinjen til fordel for mer mainstream-favoritter som Frozen. Eller i noen tilfeller, som The Lego Movie, blir filmene som sannsynligvis fortjente seieren helt ikke anerkjent, uten engang en nominasjon.
Selv i 2016, et år med fantastiske animerte prestasjoner som Kubo og Moana, ble det rekordstore animeet ditt navn stående av nominasjonslisten, og også Pixars egen Finding Dory. Det være seg gjennom uvitenhet, eller bare ved å ta et enkelt feil valg, akademiets historie med å glemme de riktige animasjonsfilmene til å anerkjenne er godt dokumentert, og strekker seg helt tilbake til det første året prisen ble introdusert. Så uten videre, her er en liste over noen av de beste animasjonsfilmene som ikke ble forfalt.
15 Finne Dory
Etter Pixars suksess med å vende tilbake til Toy Story og Monster's Inc.-franchise, var fans med rette begeistret for Finding Dory. En oppfølger til den 14 år gamle klassikeren, Finding Nemo, Dory ble møtt med universell anerkjennelse fra fans og kritikere både etter utgivelsen, og det virket som en øyeblikkelig sko-inn for en best animert funksjon nominasjon. Akademiet må ha glemt dette da tiden for å nominere kom. Mens samtidige som Moana og Kubo og de to strengene fikk sine rettmessige plasser på listen, ble stakkars Dory utelatt i kulden.
Den overordnede listen er helt solid, ettersom den inkluderte den elskede Zootopia samt Studio Ghiblis røde skilpadde, så det er litt vanskelig å komme med argumentet om at listen mangler. Men det stopper ikke å oppdage Dory utestengelse fra å føle seg som noe mindre enn en snubbe, da den ikke klarte å anerkjenne Pixars uovertrufne suksess i den nesten umulige bragden med å lage en langdreven oppfølger som er like god som klassikeren som kom før den.
14 Katten vender tilbake
Riktignok er dette vanskelig å gjøre en sak for å vinne Oscar i møte med den stive konkurransen, spesielt når du tenker på den rene glansen av filmen som tok Oscar-utdelingenes beste animasjonspris i 2002, den legendariske Spirited Away. Men i møte med andre nominerte det året, inkludert den middels Spirit: Stallion of the Cimarron, og den glemmelige istiden, fortjente Studio Ghiblis andre animerte kreasjon det året mer kjærlighet enn den fikk.
Mens den ikke er regissert av Miyazaki selv, står The Cat Returns som en av Studio Ghiblis aller beste filmer, og omslutter den samme følelsen av undring og innfall som har gjort så mange av studioets verker til øyeblikkelig klassikere. Mangelen på en nominasjon kan skyldes USAs generelle ukjennelse med anime som ble endret samme år med Ghiblis Spirited Away, og filmens svært begrensede utgivelse i USA hjalp sannsynligvis ikke så mye. Likevel, hvis akademiet visste hvor bra denne filmen ville holde seg i forhold til noe som istiden, er vi sikre på at de ville ha nominert den der på stedet.
13 Wreck-It Ralph
2012 var ikke et stort år når det gjaldt animerte filmer, og forlot akademiet med veldig lite å jobbe med i veien for nominasjoner og priser å dele ut. Når jeg ser tilbake er det imidlertid en film som ser ut til å tårne over de andre, og den underlig nok ikke vant.
Wreck-it Ralph anses for å være, av mange, en av de nyeste Disney-utgivelsene, og det er en film som mange fortsatt snakker om. Problemet med å ikke vinne er at i 2012 tok Pixar's Brave hjem den beste utmerkelsen for animasjonsfilm. Misforstå ikke, Modig er en god film som forteller en verdig historie. Men det blekner i forhold til noen av de andre klassikerne som Pixar har produsert, og det faller ofte ved veikanten når som helst tar opp favorittfilmene sine av studioet. Den har til og med en betydelig lavere Rotten Tomatoes-score og sitter på 78% sammenlignet med Wreck-it Ralphs 86%, så hvordan noen kan si at kritikere likte det bedre, er over vår forståelse.
12 biler
Cars er en omstridt franchise i panteonet til Pixar. Likevel, mens nesten hvem som helst kan fortelle deg at serien mistet veien med den andre oppføringen, kan ikke de mest tøffe kritikerne benekte at den første filmen kan regnes som Pixars beste.
Hvorfor vant Happy Feet den animerte Oscar i 2005? Jada, Warner Bros. ' pingvin extravaganza sportet fantastisk animasjon, i tillegg til en talentfull rollebesetning som inkluderte Robin Williams og Elijah Wood. Men det manglet fremdeles den overlegne historiefortellingen og humoren som Pixar traff så godt i Cars. Biler har kanskje ikke den mest originale historien, men rollefigurene er der oppe med Buzz Lightyear og Woody når det gjelder oppholdskraft.
Siden 2005 har Happy Feet-serien sluppet til uklarhet, mens Cars ser frem til en gjenoppblomstring i de forventede Cars 3. Hvis Pixar er i stand til å utføre sin vanlige magi etter mylderet av feilsteg som Cars 2 tålte, vil kanskje franchisen endelig få sin Oscar.
11 Polar Express
Polar Express er på ingen måte den beste animasjonsfilmen som kom ut i 2004. I kontrast til Pixars The Incredibles og Dreamwork's Shrek 2, er det i beste fall en over gjennomsnittet film. Med det i bakhodet var det fremdeles et utrolig nyskapende eventyr som utnyttet noe av den beste bevegelsesteknologien for tiden, og det sportet en minneverdig forestilling av den alltid sjarmerende Tom Hanks. På tross av disse prestasjonene fikk filmen ikke en gang Oscar-nikk.
Det er selvfølgelig noen få utvalgte år der den animerte kategorien rett og slett er for lastet til å redegjøre for alle de prisverdige filmene som ble utgitt de siste 12 månedene (dvs. den kommende seremonien i 2017). Det er ikke tilfelle for The Polar Express. Mens Shrek 2 og The Incredibles er forståelige nominasjoner og gode filmer i seg selv, gikk det siste nikket til den underholdende Shark Tale, som mange mente var et underordnet svar på Pixars Finding Nemo. Selv den kritiske mottakelsen var betydelig lavere og falt til 35% på Rotten Tomatoes sammenlignet med Polar Express's 55%. Med en nominert som Shark Tale på listen er det vanskelig å se hvorfor en feilaktig, men likevel banebrytende film som Polar Express gikk upåaktet hen.
10 Madagaskar 2
Et tilbakevendende tema på listen vår, her har vi et annet tilfelle av at en film ikke får sin glede, mens en underordnet animert innsats uforklarlig får lov til å stjele søkelyset. Mens det var den fenomenale Wall-E som noterte en velfortjent Oscar-seier i 2008, ble Madagaskar 2 snubbet for en nominasjon. Vi er ikke nødvendigvis opprørt over at den blir kantet av den godt mottatte franchisestarteren, Kung Fu Panda, men den helt umerkelige bolten? Det er der vi begynner å klø i hodet.
Den første Madagaskar var ikke det hotteste med kritikere og publikum, så det var en genuin overraskelse da den andre posten kom og forbedret seg på nesten alle aspekter av den første filmen. Bolt kan ha kjørt seg ganske bra med kritikere, men det er en glemmelig film som fungerer som en mindre fotnote i Disneys animasjonsstall. Det var et godt stykke familiemoro for tiden, men ingenting om det var spesielt bemerkelsesverdig. Det er ikke en enkel ting å forbedre seg på en middelfilm i animasjonsbransjen, og for det fortjener Madagaskar 2 litt mer ære.
9 Vinden stiger
Frozen var et verdensomspennende fenomen da det ble utgitt i november 2013. Basert utelukkende på dens umiddelbare innvirkning på popkultur og billettkontorforestilling var det alt annet enn garantert Oscar for beste animasjonsfilm. Det betyr ikke at det nødvendigvis var vel fortjent - ikke av en langskudd.
I våre øyne skal den sanne vinneren ha vært The Wind Rises. En av de beste filmene i Studio Ghiblis lange historie, og en vakker svanesang for mesterfilmskaperen Hayao Miyazakis karriere, det er en fantastisk reise inn i fantasiens kraft, satt på bakgrunn av andre verdenskrig. Med Ghibli øverst i animasjonsspillet, og styrket av en sterk engelsk stemmeskikkelse, er det en film som vil holde opp i mange år fremover. Var det ikke for det bisarre fenomenet som Frozen ble, ville The Wind Rises mest sannsynlig (og burde veldig mye) ha tatt hjem 2014's Oscar for Best Animated Feature.
8 Monsters Inc.
Den aller første Oscar-utdelingen for beste animerte funksjon gikk til Shrek i 2001. Gjør ingen feil, Shrek er en flott film, og med rette styrket Dreamworks Animation som et fremste animasjonsstudio som kunne holde sin egen mot Pixar, en bragd som tidligere var uhørt. På den annen side tror vi ikke at Shrek var den beste den animerte verden hadde å tilby i 2001. Etter vår å, så ydmyke mening, er filmen som faktisk fortjente æren Pixars eget Monster's Inc.
Etter å ha latt seg spille av Toy Story 2, var filmgjengere ivrige etter å se hva Pixar kunne oppnå utenom den fremste serien, og verken kritikere eller fans gikk skuffet hjem. Monster's Inc. viste seg over en skygge av tvil om at Pixar var et studio dyktig i å skape rike, fargerike universer fulle av liv og fantasi, og det var også med på å sette scenen for andre klassiske Pixar-originaler som Wall-E og Ratatouille. For hva det er verdt, så ut til at flertallet av kritikerne foretrakk Monster's Inc, med sine Rotten Tomatoes-score på hele 96%, sammenlignet medShreks respektable (ennå, du vet, lavere) 88%.
7 Atlantis: The Lost Empire
Atlantis er en film med en langvarig arv av å være undervurdert. Det kan faktisk være dets største påstand om berømmelse. Mens Michael J. Fox-hovedrollen-eventyret åpnet for polariserende anmeldelser den gangen, har det siden blitt kjent som en av Disneys bedre moderne filmer. Det er tøft å virkelig argumentere at den skal ha en over Shrek (eller den forrige oppføringen på listen vår, for den saks skyld), men det er utilgivelig at den ikke en gang ble nominert, spesielt i møte med konkurransen.
Mens Pixar's Monster's Inc. fortjent fikk en nominasjon, var den andre filmen som ble nominert for Beste animerte funksjon i 2001 Jimmy Neutron: Boy Genius. En stor tilpasning av Nickelodeon-tegneserien, den kan ha hatt noenlunde positive anmeldelser fra kritikere den gangen, men i ettertid lider den av under gjennomsnittlig animasjon og grunne humor. Det er lett å se at Atlantis fortjente minst en nominasjon alle disse årene senere, men det er synd at det ikke engang var nominert den gangen for sin slående håndtegnet kunst og gjennomførte historie.
6 Prinsesse Kaguya
De to neste oppføringene på denne listen har nøyaktig to ting til felles: begge er mer innovative filmer enn Big Hero 6, og begge mistet Oscar for Big Animated Feature til Big Hero 6.
Den første filmen, The Tale of the Princess Kaguya, ble nærmest universelt hyllet som en av de beste animerte innsatsene fra 2014, og den har for tiden en perfekt 100% positiv kritisk vurdering av Rotten Tomatoes. Denne Studio Ghibli-filmen (føler du et mønster her? De lager fantastiske filmer, gutta) så ut til å ha alt for det. Det ble regissert av studioets medgrunnlegger, Isao Takahata - som også regisserte anime-klassikeren Grave of the Fireflies - og det tjente på et talentfullt stemmeskikk som inkluderte James Caan og Chloe Grace Moretz. Det sportet til og med en ny akvarellkunststil som brøt vekk fra studioets signaturutseende. Likevel, for alle utmerkelser den fortjent mottok, ble det snubbet til fordel for mainstream-populariteten til Big Hero 6.
5 The Boxtrolls
Den andre store animasjonsfilmen fra 2014 som tapte for Big Hero 6, The Boxtrolls har kanskje ikke hatt Studio Ghibli-stamtavlen som Princess Kaguya hadde, men det er fremdeles en upåklagelig laget film som fortjente den beste animerte funksjonen Oscar langt mer enn Big Hero 6.
En tilpasning av barnens roman Here Be Monsters !, Boxtrolls var den tredje filmen fra Laika Studios. De talentfulle tankene bak filmer som ParaNorman og Coraline, Laika Studios 'stop-motion-arbeid har blitt anerkjent som noe av det beste innen animasjon, og at polsk var på full visning i The Boxtrolls. Dessverre, mens filmen generelt ble godt mottatt, viste Marvel / Disney-duoen til Big Hero 6 seg langt mer populær, og den endte med å overskygge den desidert overlegne filmen. Forhåpentligvis vil den siste filmen deres, Kubo and the Two Strings, få den til på Oscars 2017, og ta med seg en ære som er langt for sent for dette høyt undervurderte studioet.
4 Howl's Moving Castle
Når filmfanatikere snakker om Studio Ghiblis mest minneverdige filmer, er Howls Moving Castle alltid nær toppen av listen. Den fantasifulle historien om en jente som søker tilflukt i det mobile slottet til en flamboyant trollmann, det viste seg å være en verdig etterfølger av Miyazakis egen Spirited Away. Til tross for sin kritiske anerkjennelse, endte det opp med å tape til en underordnet film.
Se, Wallace og Gromit: The Curse of the Were-Rabbit er en flott stop-motion-komedie; vi sier ikke noe annet. Det har til og med en høyere Rotten Tomatoes-rating enn Howls Moving Castle, med 95% motstander av sistnevnte films score på 87%. Men testen av tid avslører alle sannheter, og sammenlignet med en av Studio Ghiblis absolutte klassikere, faller Wallace og Gromit ganske enkelt litt kort. Det er noe forståelig at akademiet i 2005 fremdeles kan ha tak i hvordan man best kunne hedre fremragende prestasjoner innen animasjon. Her håper vi har lært leksjonen.
3 Persepolis
Da Persepolis kom ut i 2007, var det ulikt noe som hadde blitt nominert til en Oscar frem til det tidspunktet. En dramatisk gjenfortelling av den selvbiografiske beretningen om en iransk jente under den islamske revolusjonen, og det var en banebrytende utenlandsk film som taklet alvorlige temaer i animasjonen på en måte Pixar og Dreamworks aldri kunne.
Noe som gjør det desto mer uheldig at det tapte for Ratatouille. En flott film etter enhver estimering, den kunne ha hatt skarpere visuelle og bedre rollebesetninger enn Persepolis, men få kan hevde at den har en viktigere beskjed som ligger under det hele. Ratatouille var nok et lysende eksempel på Pixars talent for kjærlige karakterer og dyp historiefortelling, men det var ikke friskt på den måten Persepolis var.
Konkurransen var egentlig bare mellom Ratatouille og Persepolis det året, da den eneste andre nominasjonen gikk til den trite surfing-pingvinfilmen, Surf's Up. Dessverre, utenom en velfortjent nominasjon, gikk Persepolis for det meste ukjent av vestlige publikummere, og frem til i dag er det fortsatt en usett perle i de fleste kretser.
2 Ditt navn
Et uregelmessig eksempel på at akademiet ikke forsto den kulturelle betydningen av en film skapt utenfor Vesten. Ditt navn ble uforklarlig snubbet over hele linja, og ikke engang greid å reklamere for en nominasjon i 2016-kategorien Best Animated Feature.
Det romantiske animeet gjorde store bølger under sitt teaterkjøring i Japan, og ble den første ikke-Miyazaki-dirigerte anime som tjente mer enn $ 100 millioner på kassekontoret. Etter å ha ligget på toppen av kartonglistene i rekord tolv uker, har filmen nå klart å tjene over 330 millioner dollar over hele verden. I utlandet har det ikke vært noe mindre enn et fenomen, og det er like fortjent en nominasjon som en hvilken som helst vestlig animasjonsfilm fra det siste året.
Passende nok har den kritiske responsen vært overveldende positiv, med en 97% fersk vurdering av Rotten Tomatoes basert på 37 anmeldelser. Selv uten en skikkelig vestlig teaterutgivelse (selv om en er planlagt i april i år), føles det som en snubb for en slik platebrytende film å ikke en gang bli nominert i kategorien Beste animerte funksjon for 2016.
