15 filmsekvenser som er så mye bedre enn originalene

Innholdsfortegnelse:

15 filmsekvenser som er så mye bedre enn originalene
15 filmsekvenser som er så mye bedre enn originalene

Video: 15 helt awesome 80s Kjøretøydesign ment for fremtiden 2024, Juli

Video: 15 helt awesome 80s Kjøretøydesign ment for fremtiden 2024, Juli
Anonim

Selv i dag, i en tid der filmer stort sett er uoriginale, er det fortsatt en viss grad av risiko ved å lage en oppfølger. Det som var ment å være en utvidelse av filmens univers, kan ofte komme over som en meningsløs etterbehandling av originalen. I noen tilfeller er en oppfølger ganske enkelt og tydelig en kontant ku fra begynnelse til slutt. I sjeldne tilfeller ser vi den andre filmen matche den første, og enda sjeldnere er det oppfølgeren som blåser forgjengeren helt ut av vannet.

Når vi bare ser på direkte oppfølgere, har vi klart å grave frem de 15 filmene som passer best i denne beskrivelsen. Til tross for deres åpenbare suksess, vil oppfølgere som Aliens, The Godfather: Part II og Toy Story 2 måtte nøye seg med listen over hederlige omtaler, ettersom de er så tett tilpasset sine respektive originaler at det er umulig å kvalifisere dem som definitivt bedre filmer. La oss ta en titt på de 15 filmsekvensene som er bedre enn originalen.

Image

15 Hellboy II: The Golden Army

Image

Guillermo del Toros originale Hellboy ble en overraskelse hit i 2004, med sin tørre vidd og nøye utformede actionsekvenser som gikk bra sammen med kritikere. Fire år senere kom del Toro tilbake med stjernen Ron Perlman for Hellboy II: The Golden Army, og med et større budsjett kom enda mer oppfinnsomme dødballer. Hvor Hellboy II virkelig skiller seg fra forgjengeren er i sine forestillinger. Perlman tilfører Hellboy et dybdesjikt som ikke var der i den første filmen, mens Selma Blair og Doug Jones legger sine to øre til et morsomt ensembleskap.

Guillermo del Toro, som er kampanje for en tredje Hellboy-film til i dag, er en enorm tilstedeværelse bak kameraet, og selv om Hellboy II i stor grad er glemt blant dagens superheltfilmer, holder det frem til i dag. Filmen kan skilte med imponerende høye poengsummer på nettsteder som Rotten Tomatoes og IMDb, og overranger den originale Hellboy over hele linjen.

14 Supermann II

Image

De to første filmene i Christopher Reeves 'Superman-franchise står i dag som noen av de beste superheltfilmene noensinne har laget. Begge fikk høyest mulig vurdering av den anerkjente filmkritikeren Roger Ebert, og hver sitter rundt 90% godkjenningsmerke på Rotten Tomatoes. På overflaten er det veldig lite som skiller de to filmene, men vi gir kanten til oppfølgeren av en rekke grunner.

Superman II er fortsatt en av de eneste tegneseriefilmene som virkelig kan trekke av “hva det vil si å være en helt” trope. For alle klagene på at Superman er en uinteressant karakter i nyere storskjerm-skildringer, er han like overbevisende som superhelter kommer i Superman II, og gir avkall på Superman-tittelen for å slå seg til ro med Lois Lane. Det er inntil general Zod, spilt til perfeksjon av Terence Stamp, kommer for å stoppe Clarks førtidspensjon.

Det er Superman-filmen som best forstår hovedpersonen, og den scorer bonuspoeng for å være en av de første superheltoppfølgerne noensinne.

13 Mad Max 2: The Road Warrior

Image

Hele 33 år før Mad Max: Fury Road, kom Mel Gibson tilbake for bare den andre filmen i franchisen. Ikke bare har The Road Warrior langt erstattet forgjengeren, den er fortsatt en av de beste i Mad Max-sagaen i dag; filmen har til og med en høyere Rotten Tomatoes-godkjenningsvurdering (98%) enn nominert til Best Picture Academy Award Fury Road (97%).

Oppfølgingen til 1979-originalen er passende større. Det mye forbedrede budsjettet åpner for mer blodig vold og generelle sett, uten å ofre alvorens eller karakterens øyeblikk. Faktisk er Max selv på sitt beste i The Road Warrior, som fungerer som en karakterstudie like mye som noe annet. Som Maks naturlige instinkter for å hjelpe andre å overvinne hans beskjedne ambivalens, klarer Gibson på en eller annen måte å unngå å være ukarismatisk, i stedet for å nøye seg med noe som er nært stående, i en forestilling som uten tvil kan sette ham på vei til internasjonal stjernestatus.

12 Brud av Frankenstein

Image

Bride of Frankenstein er en av de første oppfølgerne som noensinne er laget. Det er den eldste filmen på denne listen, og den høyest rangerte på Rotten Tomatoes med svimlende 100%. Utgitt fire år etter Frankenstein i 1931, returnerte regissør James Whale og stjernen Boris Karloff med kanskje den største av mange live-action tar på seg Mary Shelleys legendariske monster.

Oppfølgeren grenser til surrealistisk, og lander så mange latter og skremmer, da Karloffs iver etter å imponere bruden hans holder filmen tøff. Karloff skinner selv, nå i en hovedrolle, og injiserer et notat av subtil tragedie i en ellers kaotisk rolle.

Filmen var Hvales siste i skrekksjangeren. Med regissering av kreditter inkludert The Invisible Man og The Old Dark House, var Whale en pioner innen sjangeren, og hadde tilsyn med filmer som fremdeles holder godt 80 år på - mange av disse representerer selve toppen av skrekkfilmer. Bride of Frankenstein er intet unntak.

11 The Dark Knight

Image

Den andre filmen i Christopher Nolans Dark Knight Trilogy, The Dark Knight, er fortsatt filmen som alle tegneseriefilmer sammenlignes med. Denne oppfølgeren fra Batman Begins ble bare den femte filmen som passerte 1 milliard dollar på det verdensomspennende billettkontoret i 2008, og den ligger for øyeblikket på fjerde på IMDbs Topp 250-filmer som noensinne er laget. Den eneste grunnen til at den rangerer så lavt på denne listen skyldes kvaliteten til forgjengeren. Batman Begins perfeksjonerte opprinnelseshistorien som blir resirkulert så ofte i moderne tegneserie-tilpasninger, og derfor er filmene knapt mil fra hverandre.

Årsaken til at The Dark Knight har kanten over Begins er - uunngåelig - sin skurk. For alt som er bra med filmen, er ingenting mer fengende enn Heath Ledgers opptreden som Joker. Hovedbok er magnetisk på skjermen, og holder filmen sammen selv på de tregeste punktene, og utfører perfekt Jokers omstendelige plan for å bevise for Batman at selv de beste mennene kan bli kriminelle.

Filmen utvider ikke bare Nolan-franchisen, men tegneseriefilmsjangeren som helhet, og tjener sin plass som en av tidenes beste.

10 Shrek 2

Image

Shrek er et parodisk og oppfinnsomt grep om det som til syvende og sist er en forutsigbar fortelling, mens dens oppfølging ikke holder igjen på metahumor og tilsetningen av eventyrkarakterer til det punktet at du bokstavelig talt ikke har noen ide om hvor den kan ta deg neste gang. Karakterene som kommer tilbake fra originalen betydelig oppover i spillet sitt også. Shrek og Donkey frem og tilbake er på sitt beste lys etter at paret drikker den Happily Ever After-potion, mens Puss i Boots inkludering setter Shrek - av alle mennesker - i sentrum for en morsom rivalisering som ingen visste at skulle komme.

Filmens klimaks er en av de mest spennende slutthandlingene du noensinne vil se, med en infiltrasjon i Mission Impossible-stil utført av Pinocchio og de tre blinde musene (blant andre), en American Idol-parodi å fullføre, og en gigantisk pepperkakemann i midt i det hele.

Shrek 2 representerer best de uendelige mulighetene for animasjon, og sementerer sin posisjon som toppen av DreamWorks 'mest lønnsomme franchise.

9 Hvordan trene dragen din 2

Image

DreamWorks Animation kommer ikke i nærheten av å konkurrere som Disney når det kommer til kritisk og økonomisk suksess, men hvor den har fordelen er i sin evne til å lage en oppfølger (selv om Shrek den tredje er noe å gå av - de kan være bedre bare å holde seg til den ene oppfølgeren). Kung Fu Panda 2 var en annen utfordrer, men begge How to Train Your Dragon-filmene er kriminelt undervurdert, og spesielt den andre var mer fortjent et sted på denne listen.

Hvordan trene din drage 2 er mørkere enn den første, til og med å gå så langt som å drepe en hovedperson, men det holder målgruppen involvert ved å flytte fokus fra Hiccup til Tannløs og dragerne. Ettersom Tannløs redder Berk ved å beseire Bewilderbeast, dekker det temaet forløsning med en moden oppfølger som fremdeles klarer å være morsomere enn den første. Og vi har ikke engang nevnt enda at den inneholder noen av de beste animasjonene som noen gang er lagt til film.

8 X2: X-Men United

Image

I en franchise som glor over sine egne inkonsekvenser, er det lett å glemme hvor gode de to første X-Men-filmene faktisk er. Selv med suksessen med omstart-serien, blir X2 fortsatt ansett som en av de beste oppføringene i X-Men-sagaen. Filmen fungerer er den ideelle filmen i en trilogi. Det er større og høyere enn originalen, med handlingen som skal matche, og inkluderer akkurat nok konflikt mellom hovedpersonene til å sette opp et sluttkapittel - som dessverre aldri helt leverte.

Filmen er kanskje også den beste live-action-analysen av X-Men som enkeltpersoner, med teamet som sliter med ideen om hva det vil si å være en mutant. Karakterstudiene er nøye kartlagt mellom minneverdige actionsekvenser, for eksempel Nightcrawlers utrolige invasjon av Det hvite hus. Et år før Spider-Man 2 satte X2 målestokken for moderne superheltoppfølgere.

7 Terminator 2: dommedag

Image

Den originale Terminator holder i dag opp som en av de beste sci-fi-filmene som noensinne er laget. På den tiden var det vanskelig å forestille seg at den noen gang skulle bli toppet, enn si av en film i samme franchise. Gå inn i James Cameron, hvis rekord der sci-fi-oppfølgere er uten sidestykke. I tillegg til sine banebrytende visuelle effekter, som vil være hjemme i enhver moderne actionflick, er Terminator 2 selve definisjonen av å utvide den originale filmen.

Denne gangen vender Arnold Schwarzenegger tilbake til fortiden for å beskytte den fremtidige motstandslederen John Connor, da den skurke T-1000 får sin filmdebut. I løpet av de første scenene i filmen har Cameron vendt alt du vet om Terminator-serien på hodet, uten å miste det som gjorde den første så spesiell.

I stedet for å kopiere originalen, tar Cameron seg tid til å forstå den, og lager så filmen han vil lage, noe som går langt i å forklare hans enestående suksess i sjangeren.

6 Dawn of the Apes Planet

Image

Rise of the Planet of the Apes er en visuelt fantastisk og overraskende prequel som kom ut av ingensteds for å forynge Apes-franchisen. Høydepunktet i den første filmen er Andy Serkis 'forestilling som Cæsar, hvis indre konflikt er på full visning i en av Serkis' hittil beste bevegelsesroller. Da Dawn of the Planet of the Apes droppet tre år senere, med enda bedre bevegelsesfangstarbeid og Cæsar selv i en større rolle, gjorde filmen det umulige og forbedret alt vi likte om originalen.

10 år etter hendelsene i Rise, da apene - ledet av Cæsar - slo seg ned i livet i naturen, får de forskjellige visningene av mistillit, forræderi og avskrekk deg nesten til å glemme at de ikke er mennesker i det hele tatt. Karakterene er så godt avrundede; selv apene som ikke har snakkende roller, har tydelig definerte personligheter i leiren. Det er en oppfølger som tar en franchise om å snakke aper til et mørkere og mer tankevekkende nivå, og forblir uten tvil den beste Planet of the Apes-filmen noensinne er laget.

5 Spider-Man 2

Image

Sam Raimi revolusjonerte Spider-Man i 2002, men to år senere kom en oppfølger som mange fortsatt mener er den definitive superheltfilmen. Spider-Man 2 finner akkurat den rette balansen mellom høye innsatser og ost om tegneserie, mens Alfred Molinas doktor blekksprut er en av de få Marvel-skurkene i enfilm som gjør rettferdighet mot sin tegneserie-motstykke. Filmen øker skalaen når det gjelder action, med en av de mest berømte dødballene Marvel noensinne har satt på film, alt sammen med å opprettholde arven etter den første filmen, og til og med utvide opprinnelsesfortellingen som ble fortalt i Spider-Man.

Oppfølgeren er faktisk den laveste bruttoen i trilogien, selv om den fremdeles mer enn doblet budsjettet med verdensomspennende 783 millioner dollar. Kritikerne var langt snillere enn publikum, men de tjente filmen 93% fersk vurdering av Rotten Tomatoes. Roger Ebert ga filmen sin høyest mulige rangering av 4/4 stjerner, sammenlignet med de 2, 5 han hadde tildelt originalen.

4 The Empire slår tilbake

Image

En av de mest ikoniske oppfølgerne noensinne er laget, The Empire Strikes Back gjorde uten tvil Star Wars-franchisen til (ahem

.) kraft det er i dag. Det følger videre fra A New Hope, som fortsatt er en grunnleggende rolle i kinohistorien, men ikke er uten problemer. Filmen lider til tider av en overflod av George Lucas-dialogen, mens den trengte en prequel fra 2016 for å fylle ut noen av plottehullene.

Lucas ville senere bringe Lawrence Kasdan ombord i Episode V. Kasdans (ofte feil sitert) dialog, kombinert med Lucas 'idé og regissør Irvin Kershners visjon, gjør at en film ikke bare regnes som den største i Star Wars-sagaen, men en av de beste av alle tid.

Den legendariske vrihylsen går av de mest desperate to timene i serien, ettersom den gode mot den onde historien om A New Hope blir tatt fra hverandre, og erstattet med en dysterhet som gjør at Return of the Jedi får utbetalingen den fortjener.

3 Harry Potter and the Deathly Hallows: Del 2

Image

Som en direkte oppfølger til Deathly Hallows: Del 1, i stedet for en oppfølger til de foregående Harry Potter-filmene, er den andre delen av Harry Potter og Deathly Hallows en bedre filmopplevelse. Mens del 1 i det vesentlige er oppbygging av hovedhendelsen, leverer Deathly Hallows: Del 2 en karakterfokusert konklusjon som er like deler spennende og helt brutal, da Harry og gjengen forbereder seg på en helt krig mot Voldemort.

Foruten å se summen av åtte filmer til slutt lønne seg på en tilfredsstillende måte, øker del 2 markant sperren for franchisen når det gjelder tempo, mens dens handling og poengsum er bedre enn noe serien så langt hadde satt sammen. Forskjellen mellom de to filmene er tydelig både på kontoret og hos kritikere. Del 1 forblir den ledende lavest rangerte Harry Potter-filmen på Rotten Tomatoes, mens oppfølgeren er den desidert høyeste, på en heidundrende og fortjent 96%.

2 Star Trek II: The Wrath of Khan

Image

Etter 13 filmer, fem TV-serier og mye mer å komme fra en av verdens mest elskede sci-fi-franchiser, for å si at The Wrath of Khan kanskje bare er toppen av live-action Star Trek underholdning er det høyeste komplimentet som vi er dyktige. I etterkant av Star Trek: The Motion Picture, en film som er for dypt i sin egen dialog til å realisere ambisjonene sine, setter The Wrath of Khan historien først, og til tross for noen åpenbare forsøk på å spare på budsjettet, er det desto bedre for det.

Selv om den legger til side at den leverer løftet om å tilpasse en av franchisets største skurker, handler filmen til syvende og sist om det kompliserte forholdet mellom de to hovedpersonene. William Shatner og Leonard Nimoy gir A-spillet sitt til et allerede sterkt manus, da Kirk og Spock etablerer seg som en legendarisk storskjermduo. Oppfølgeren leverer der The Motion Picture mislykkes, og over 30 år fortsetter The Wrath of Khan (88%) på en Rotten Tomatoes-score som nesten er dobbelt så høy som for forgjengeren (46%).