Hollywood har alltid vært glad i fantasy-sjangeren. Noen av de første filmene involverte faktisk monstre, sverd og magi. Allerede før lyden kom var det lett å formidle de klassiske temaene på film. Selvfølgelig tok det heller ikke filmbransjen lang tid å begynne å tilpasse ikoniske fantasy-romaner og historier, og det var da sjangeren virkelig eksploderte.
Noe av det som skiller fantasifilmer fra noen av sine nærmeste - som sci-fi, superheltfilmer og animasjon - er at de har en tendens til å få mer kritisk anerkjennelse, og at de absolutt tjener flere priser. Mens sjangerfilmer ofte blir avskrevet som morsomme, lette, popcornpriser, ser fantasifilmer ut til å få mye mer ekte respekt og anerkjennelse. I det minste når de er gjort bra, altså. Fantasy er også i stand til å gå veldig galt, og få dårlige filmer er verre enn dårlige fantasifilmer.
Det er verdt å gi deg avansert advarsel om at denne listen er litt tung på franchises - spesielt to. Men det var ingen måte å gjøre det hvis vi skulle holde oss ærlige overfor temaet på listen, da de to franchisene ganske enkelt er blant de best anmeldte franchisene i filmhistorie, fantasy eller på annen måte. Når det er sagt, vil du også finne at det er en anstendig mengde variasjon på denne listen, fra den tradisjonelle magiske og drage-type fantasi til noen mye mer uortodokse eksempler på sjangeren.
Her er de 20 beste fantasy-filmene som noensinne er laget, i følge Rotten Tomatoes (And 5 Stuck With 0%).
25 beste: Life Of Pi (87%)
Den originale Life of Pi-romanen er en av de bøkene som folk hevdet var "ufilmable", som Hollywood elsker å ta som en utfordring. Noen ganger blåser det opp i filmskaperens ansikt-- og andre ganger får vi en strålende film som Life of Pi.
Etter at noen få andre store regissører ble knyttet til og deretter forlot prosjektet, gikk Ang Lee opp for å styre den effekttunge filmen som foregår nesten utelukkende på en båt med en eneste menneskelig skuespiller og forskjellige dyr både ekte og fabrikert. Filmen er absolutt fengslende gjennom, helt fram til tarmen slutter som virkelig stivner sin plass som en fantasifilm.
24 beste: Pete's Dragon (87%)
Uansett hvordan du personlig føler om Disneys nåværende press for å gjenskape sine klassiske animasjonsfilmer i live-action, er det en trend som ikke vil forsvinne når som helst når de har bestått av noen av de største filmene gjennom tidene. Heldigvis har de fleste av disse nyinnspillingene vært ganske gode-- og i noen tilfeller overgikk kanskje til og med originalene.
Mens den animerte Pete's Dragon er en udiskutabel klassiker, ble den bested av denne remaken fra 2016 med Robert Redford og Bryce Dallas Howard.
Det er ikke lett å lage en live-actionfilm med en gigantisk lodne drage som ikke føles helt latterlig, men den subtile retningen til David Lowery (Ain't Them Bodies Saints) oppnår akkurat det.
23 beste: Harry Potter and the Goblet of Fire (88%)
Selv om ingen av Harry Potter-filmene har fått en særlig dårlig kritisk mottakelse, var det ikke før den tredje filmen filmfranchisen begynte å skaffe ekte applaus. Mye av det hadde å gjøre med at serien begynte å ta en mørkere, mer moden tone rundt den tiden, som fortsatte videre gjennom fjerde rate Goblet of Fire.
Goblet of Fire er den første Harry Potter-filmen som fullt ut omfavner hovedpersonene sine som tenåringer.
Stjerner Daniel Radcliffe, Emma Watson og Rupert Grint håndterte denne overgangen feilfritt. Hvis det var noen langvarig frykt for at de ikke ble kuttet for franchisets modningsretning, var det borte etter denne filmen.
22 beste: Willy Wonka and the Chocolate Factory (89%)
Da Gene Wilder gikk bort i 2016, ble de fleste hyllestene til ham frontet med et bilde av skuespilleren som Willy Wonka. Mens Wilder var i en rekke klassiske filmer i sin legendariske karriere, vil han alltid bli husket best i den titulære rollen som den eksentriske godteri-eieren som tilsynelatende elsker barn, men som også er rask med å lære dem ekstreme leksjoner.
Da han jobbet med Johnny Depp-hovedrollen om nyinnspilling, hadde Tim Burton tøffe ord for den originale filmen, som skiller seg veldig fra tonen i boken, og var stolt over at filmen hans skulle bli annerledes. Men de fleste av oss elsker originalen, og det er den som vil leve i ytterligere 50 år.
21 0%: The Crow: Wicked Prayer
Det er ironisk at originalen The Crow er en historie om en mann som vender tilbake fra livet etter livet for å rette opp forskjellige urett, siden franchisen som har gådd derfra bare har bevist at The Crow burde ha ligget i ro og fred etter den opprinnelige avbetalingen.
Hver eneste Crow-oppfølger - og vi er for øyeblikket på tre, pluss en kortvarig TV-serie - har tilsynelatende vært verre enn sist, og har bare tjent til å sverte originalens arv. Den siste, onde bønnen - med Edward Furlong, Tara Reid, David Boreanaz og Dennis Hopper i hovedrollen - klarte ikke en gang mer enn 0% på Rotten Tomatoes. Det er ganske dråpe fra 81% som den første filmen tjente.
20 beste: Matilda (90%)
Mens han er mest kjent for skuespillerrollene sine, har Danny DeVito vært en like stor styrke bak kameraet i løpet av sin 40 år lange karriere. I tillegg til å være produsent på så bemerkelsesverdige filmer som Pulp Fiction og Erin Brokovich, har DeVito også regissert åtte filmer, inkludert 1996 Matilda.
Medvirkende i Matilda er skuespillerinne Mara Wilson, som tilsynelatende var med i alle familiefilmene du elsket på midten av 1990-tallet.
Wilson er fantastisk sjarmerende i rollen som er basert på boken med samme navn - en av tre Roald Dahl-tilpasninger på denne listen-- i en film som mange tidligere barn fremdeles elsker til i dag.
19 beste: Harry Potter og fangen fra Azkaban (91%)
Som vi nevnte før, er dette den første Harry Potter-filmen som virkelig begynte å få kritikernes oppmerksomhet, og bevise at serien ikke ville bli avfeid som en engasjerende barnas fantasirett. Regissert av Alfonso Cuarón (Gravity, Children of Men), Prisoner of Azkaban ser fortsatt ut og føles i motsetning til noen annen Harry Potter-film, og det er nettopp derfor det fortsatt er mange fans favoritt filmatiske installasjonen av franchisen.
Innføringen av Gary Oldmans Sirius Black er også en ganske stor grunn til at Prisoner of Azkaban er en fremtredende Harry Potter-film, og legger enda en respektert A-lister til en allerede imponerende samling veteranskuespillere.
18 beste: Edward Scissorhands (91%)
Hvis du vokste opp på slutten av 80-tallet til begynnelsen av 90-tallet, og du var til og med den minste av et barn, så var du sannsynligvis Tim Burton-fan. Selv om hans regiearbeid de siste tiårene ikke har matchet hans kreative topp, når du er ansvarlig for filmer som Beetlejuice, Pee-wee's Big Adventure og Michael Keaton Batman-filmene, er arven din ganske bra.
I den første av ni filmer de til slutt skulle samarbeide om, regisserte Tim Burton Johnny Depp i den uortodokse kjærlighetshistorien Edward Scissorhands i 1990.
Det inneholdt også enestående forestillinger fra Winona Ryder, Dianne Wiest, og en av de siste opptredenene av legenden Vincent Price.
17 beste: Ringenes herre: Ringenes fellesskap (91%)
Det ble sett på som en enorm gamble den gangen: å stole på en ganske ukjent regissør med å styre et massivt, flerårig, flerfilmsforsøk på å tilpasse JRR Tolkiens serie med klassiske fantasiromaner med en rollebesetning med relativt få A-lister.
Unødvendig å si, det lønnet seg for omtrent alle involverte, ettersom Lord of the Rings-filmfranchisen har tjent nesten 3 milliarder dollar verdensbredden - uten engang å inkludere summen av Hobbit-filmene. Mens Fellowship of the Ring er den svakeste av gjengen på grunn av all den nødvendige karakteren som er satt opp og verdensbygging den må gjøre, er det fremdeles en av tidenes høyest groveste og best anmeldte filmer.
16 0%: Highlander 2: The Quickening
Mens den opprinnelige Highlander-filmen ikke var en kritisk elskling og knapt ga overskudd på billettkontoret, ble den raskt en kult-hit som fant en entusiastisk fanbase. Dessverre førte det å oppnå denne statusen også til en oppfølger som er blant de dårligst mottatte teaterfilmene i historien.
I tillegg til å ha en av de verste undertekstene noensinne, gjør Highlander II: The Quickening omtrent alt en film muligens kan gjøre galt.
Problemene som fulgte med å lage denne filmen er legendariske.
15 beste: Baron Munchausens eventyr (92%)
Det eneste amerikanske medlemmet av den legendariske komedietroppen Monty Python ble ikke sett på skjermen massevis av TV-seriene eller -filmene, men Terry Gilliams mellomliggende animasjoner var med på å skape et unikt visuelt språk for gruppen og førte til at han fant suksess som visjonær filmregissør.
Gilliam etterlot et unikt stempel på Hollywood spesielt på 1980-tallet, inkludert hans selvbeskrevne "Trilogy of Imagination" som inkluderte The Adventures of Baron Munchausen. Med hovedrollen Python Eric Idle så vel som en ung Uma Thurman og med en ekstremt oppfinnsom Robin Williams-komo, er Munchuasen en visuell godbit som ikke annet enn Terry Gilliam muligens har vært ansvarlig for.
14 beste: Fortryllet (93%)
Ingen visste helt hva de skulle lage av Enchanted da den først ble kunngjort: en live-actionfilm om en Disney-prinsesse som befinner seg transportert inn i den tøffe, stygge "virkelige verdenen". Nesten alle ble overrasket over hvor morsom og sjarmerende filmen endte med å bli, hovedsakelig på grunn av de storslåtte forestillingene til Amy Adams og James Marsden som feilplasserte tegneseriefigurer i ekte New York City.
Mest overraskende av alle er Enchanteds sanger og dansetall, som lett er blant noen av de beste i Disney-historien.
Faktisk var tre av de fem nominerte for beste originale sang på 80th Academy Awards sanger fra Enchanted.
13 beste: Time Bandits (93%)
Den andre fantasifilmen i Terry Gilliams "Trilogy of Imagination" - den tredje grenen er sci-fi-klassikeren Brazil-- Time Bandits var den eneste av de tre som faktisk var målbare som et butikkhit.
En del av det kunne ha vært grunnet rollebesetningen, ledet av John Cleese - uten tvil det mest kjente Monty Python-medlemmet - og også i hovedrollen Sean Connery og Shelley Duvall samt hyppige Gilliam-samarbeidspartnere som Ian Holm og Katherine Helmond. Det hjalp sannsynligvis også at filmen ble skrevet sammen med Gilliam av en annen Python, Michael Palin, og skapte en uvanlig Python-tung Terry Gilliam-film.
12 Best: Ringenes herre: Kongenes retur (93%)
I følge anmeldelser er The Lord of the Rings finalefilm The Return of the King den nest beste filmen i trilogien - men Lord of the Rings-trilogien eksisterer i utgangspunktet som en samlet enhet, og hver film trenger de to andre, så å velge hvilken som er best er bare et spørsmål om nitpicking.
Filmen feide Oscars, og vant alle sine 11 nominasjoner.
Foruten å ikke ha noe så episk som slaget ved Helm's Deep, er of the King of the King ofte latterliggjort for dens langvarige frigjøring, der en ende ser ut til å rulle inn i en annen og deretter en annen. Du kan ikke akkurat pakke sammen en så episk trilogi av filmer med en avslutning som bare varer et par minutter.
11 0%: Pinocchio
Mens Roberto Benigni hadde vært rundt en stund da han vant Oscar for Life is Beautiful, brøt den filmen ham virkelig gjennom til det globale publikummet. Det ga ham også anstrengelsene til å lage alle forfengelighetprosjekter han ønsket, og brukte den kreative friheten til å lage dette.
Det er vanskelig å forestille seg hvilke andre vinkler som er igjen å ta på den klassiske boken The Adventures of Pinocchio, spesielt etter mesterverket Disney-animerte versjonen, men folk tar stadig en egen sprekk på den. Benignis innsats i 2002, som han regisserte, skrev og spilte hovedrollen i, er objektivt den verste tilpasningen til gjengen.
10 beste: Pan's Labyrinth (95%)
Guillermo del Toro får ikke nok æren for mange ting han har gjort, men det han sannsynligvis fortjener mest respekt for er i å være en av få regissører som aktivt jobber for å holde liv i ekte, klassisk fantasi i Hollywood på en tid der mange filmskapere ser ut til å aktivt bevege seg bort fra den.
The Shape of Water er kanskje del Toros mest anerkjente film totalt sett, men det er enkelt å si at hans beste film forblir Pan's Labyrinth.
Her er ett tilfelle der Rotten Tomatoes 'konsensus oppsummerer ting perfekt: "Pan's Labyrinth is Alice in Wonderland for voksne."
9 beste: The Jungle Book (95%)
En person som ikke får nok kreditt for Marvel Cinematic Universe, er Jon Favreau. Han spilte en stor rolle i å sette tonen for den verdenen gjennom hans regi av de to første Iron Man-filmene. Det virket som om hans direktørutgang fra MCU var helt av sitt eget valg, og ønsket å ha frihet til å jobbe med forskjellige typer filmer.
Ikke alle Favreaus direktørinnsats som ikke er MCU, har vært fantastisk, men han er også ansvarlig for den fantastiske live-action-nyinnspilling av Disneys The Jungle Book. Gitt den filmens kritiske mottakelse og nesten 1 milliard dollar trekk, vet han definitivt hvordan han kan styre ikke-superhelte-stormskudd.
8 beste: Harry Potter and the Deathly Hollows - Del 2 (96%)
Harry Potter-fansen kan ha vært litt bekymret for at filmfranchisen skulle ende på et surt notat etter den relativt dårlige kritiske mottakelsen av Deathly Hollows - Del 1, og fikk en serie-lav 79% Rotten Tomatoes-poengsum. Kritikken sentrerte seg om at den føltes for mye som en ren prolog til det episke klimakset som skulle skje i del 2.
Deathly Hallows - Del 2 inneholdt alt som fansen ønsket seg av den endelige avbetalingen av franchisen.
Den spratt tilbake og tjente de beste anmeldelsene av hele Harry Potter-filmserien.
7 beste: Ringenes herre: De to tårnene (96%)
Det er ganske vanlig at den andre delen i en forhåndsetablert trilogi ender med å bli fanfavoritten. Det gir mye mening hvis du tenker på det - det kjedelige oppsettet av den første filmen er ute av veien, og med en tredje film fremover som vil pakke sammen ting, kan den andre avtalen ende på en mer interessant, mørkere lapp.
The Two Towers er et av de beste eksemplene på denne trenden, kanskje med bare The Empire Strikes Back for å utfordre den. Av alle tre-pluss-timene Lord of the Rings-filmene, flyr definitivt Two Towers raskest og er den som er enklest å se flere ganger.
6 0%: Sarah Landon and the Paranormal Hour
Har du noen gang hørt om serien Sarah Landon Mysteries? Nei? Det er fordi det stoppet opp etter bare en enkelt filmbetaling, den helt forferdelige 2007-filmen Sarah Landon og Paranormal Hour.
At noen trodde dette kunne lansere hele serien, indikerer noen alvorlig feilplassert ambisjoner.
Med et forfatter / regissørsteam og skuespillere som alle er så uklar at navnene deres sannsynligvis ikke en gang dukker opp som klikkbare lenker på filmens Wikipedia-side - og de fleste av dem har etternavnet "Comrie" av en eller annen grunn - rollebesetning og mannskap på Paranormal Hour er like glemmelig som filmen selv.
5 beste: The Princess Bride (97%)
Noen ganger ender filmer som fungerer som noe av en sending av / hyllest til en viss sjanger, med å være lysende eksempler på nevnte sjanger. Se: Shaun of the Dead, This Is Spinal Tap, og det beste eksemplet på dette i filmhistorien: The Princess Bride.
Med en av de mest talentfulle kastene som noen gang er satt sammen all fyring på alle sylindere, kommer The Princess Bride ganske nær til å være en perfekt film. Princess Bride er også i strid for den mest siterbare filmen gjennom tidene. Vi mente det … "Noen som vil ha en peanøtt?"
4 beste: Trollmannen fra Oz (98%)
I et av de mest fantastiske øyeblikkene i filmhistorien starter The Wizard of Oz briljant i svart og hvitt før han bytter til full, strålende farge når Dorothy kommer til Oz. Før det klarer hun også å presse inn en forestilling av en av de mest ikoniske sangene gjennom tidene, filmbasert eller på annen måte.
Trollmannen fra Oz har mer fantastiske ting som skjer i en 10-minutters storbit enn de fleste filmer har i løpet av hele løpetiden.
Det er ikke mange filmer fra 1930-tallet - spesielt ikke animert - som folk fortsatt ser aktivt åtte tiår senere, men trollmannen forblir i rotasjon til i dag av veldig god grunn.
3 beste: heksene (100%)
Den tredje-- og i følge Rotten Tomatoes, den beste-- filmen på denne listen som skal tilpasses fra en Roald Dahl-historie er The Witches, den fiendtlig herlige filmen fra 1990 med Anjelica Huston og med skapningseffekter av Jim Henson.
Det er mye vi kan si om denne mørke klassikeren, men vi vet alle hvilken scene vi umiddelbart tenker på når denne filmen dukker opp - det ikoniske øyeblikket når alle heksene tar av seg menneskelige forkledninger. Det var mye mer skremmende enn noe som burde ha vært i en barnefilm og arret millioner av oss for livet. Vi kunne fortsatt ikke la være å se denne filmen på repetisjon, traumatisering eller ikke.
2 beste: Mary Poppins (100%)
Som forventning om den Emily Blunt og Lin-Manuel Miranda-ledede oppfølgeren bygger i forkant av utgivelsen i desember 2018, er det passende at vi har muligheten til å diskutere den klassiske originalen, som Rotten Tomatoes har ansett som den beste fantasifilmen gjennom tidene.
Selv om vi siden har fått vite at forfatteren av Mary Poppins-boken ikke hadde til hensikt å gjøre den til noe så valmue og fantastisk, og tar filmen på sin egen fortjeneste, er det en fantastisk, magisk film som uten tvil inneholder mer klassiske singalonger enn hvilken som helst enkelt film i historien. Bortsett fra Dick Van Dykes absurde cockney-aksent, er denne filmen feilfri.
