Fra sin aller første episode har Mr. Robot etablert seg som et av de mest spennende showene på TV. Historien om Elliot, en isolert hacker som danner et hemmelig samfunn i et forsøk på å ta ned et ondt selskap, det er et friskt og følelsesmessig show, om ikke helt originalt. Mr. Robot har mange referanser til filmer, enten gjennom sitater, visuelle eller musikalske hyllest eller hentydninger i dialog.
Filmreferansene i Mr. Robot fungerer på to fronter. De er begge hyllestene til filmens innflytelse på showets 3 år gamle skaper, Sam Esmail, og en gjenspeiling av den veldig virkelige innflytelsen de samme filmene uunngåelig ville hatt på showets rollebesetning.
Fordi showet er innrammet gjennom Elliots upålitelige fortelling, eksisterer det i en verden informert om hans kulturelle påvirkninger. Hvilken 25 år gammel kar så ikke Fight Club eller American Psycho ad nauseum som tenåring? Legg til Elliot sin mentale ubalanse og vrangforestillinger, så har du skapt en fantastisk paranoia-verden som er referert til filmer han sannsynligvis har ulovlig lastet ned.
I stedet for å smuldre under påvirkning fra historiene som kom før hans egen, bruker Esmail mesterlig dem som verktøy for å berike Elliot historie. La oss ta en titt på Every Movie Reference I Mr. Robot.
16 Back to the Future (1985)
I sesong en ankom Angela stedet til Elliot med et tilbud om å komme høyt og se på favorittfilmen hans: Back to the Future II. Vi fikk også et glimt av en ung Elliot og faren hans kledd ut som Marty og Doc fra den samme serien. Sesong to sin nest siste episode, som følger de divergerende historiene om Elliot og Angela, var spekket med sanger fra Back to the Future-lydsporet.
I sesong to, episode ti, sa Angela til Elliot at hun slår seg inn for sitt engasjement i hacking-ordningene deres. Hun sa oppsigende, "Det er langt fra å komme høyt og se på Back to the Future II."
Sikkert nok, neste gang vi ser Angela, våkner hun bakerst i en varebil når sanger fra Back to the Future spiller på radioen. Elliot gjenforenes med en medskyldig som han var sikker på at han hadde drept og de to gikk av til solnedgangen sammen som et instrument for "Earth Angel", kjærlighetstemaet fra Back to the Future, spiller. Viser seg at de tross alt ikke er så langt unna.
15 Pulp Fiction (1994)
Sesong en, episode ni, åpnes med en flashback med Elliot og faren i farens datamaskinverksted (som ikke er så tilfeldig kalt "Mr. Robot"). Scenen går av stabelen med Elliot som ba faren ta ham for å se Pulp Fiction på teatre. Det er helt fornuftig at Elliot og faren hans ville ha sett Pulp Fiction sammen på midten av 90-tallet, og med tanke på hva vi vet om Edward Aldersons fremtid, kan det tenkes at denne utflukten var et av Elliot sine siste lykkelige minner fra faren.
Derfor, senere i episoden, når Elliots barndomsvenn Angela spør hvordan han har det etter å ha oppdaget at han har manifestert en alternativ personlighet som likner sin døde far, svarer Elliot: "Jeg synes jeg er ganske langt fra i orden." Dette er selvfølgelig et direkte sitat fra Pulp Fiction. Det er Marsellus Wallaces tørre svar på Butchs henvendelse om hvordan han gjør det etter å ha hevnet seg på mannen som nettopp overfalt ham.
Dette er et perfekt eksempel på hvordan Esmail bruker Elliot sin veldig virkelige popkulturelle påvirkning for å skygge for sine egne hyllester. I klassisk Esmail-mote, gjenoppretter Elliot et barndoms popkulturminne tilknyttet faren for å oppsummere hvor fullstendig ukontrollerende ting er. Det taler til holdet Edward Alderson har over sønnen, selv utenfor graven.
14 Dr. Strangelove (1964)
Stanley Kubricks filmer er den tydeligste generelle stilistiske innflytelsen på Mr. Robot. Esmails trygge innramming, slående snitt og dristige bruk av musikk er et bevis på at showet skylder Kubrick en takknemlighetsgjeld. Mr. Robot betaler tilbake gjelden på den eneste måten den kan - gjennom frodige hyller.
Plakaten som reklamerer for "End of the World" -festen som fsociety kaster etter deres vellykkede hack, er en åpenbar rop til plakaten for Kubricks Dr. Strangelove eller: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb. Ved nærmere undersøkelse er en skrapet undertittel til og med synlig på plakaten: “Eller hvordan jeg sluttet å bekymre meg og lærte å elske samfunnet”. Henvisningen her er mer overflatenivå enn de andre Kubrick-hyllene på denne listen. Kubricks apokalyptiske svarte komedie har noen få elementer til felles med Mr. Robot - dens fatalisme og den skarpe kritikken av regjeringen - men denne plakaten er virkelig en del av Esmails bredere erkjennelse av innflytelsen Kubrick har hatt på showet.
13 The Girl With The Dragon Tattoo (2012)
Under Darlene og Angelas spionoppdrag i sesong to, seksjon seks, bærer Darlene en blond parykk med stump smell, store solbriller og et kremfarget antrekk. Hun forkleder seg som en velstående kvinne av UES-typen for å snike seg inn på et hotell og få et utsiktspunkt. Forkledningen er utrolig lik den Lisbeth Salander har på seg i den amerikanske tilpasningen av The Girl with the Dragon Tattoo, når hun bruker de hacket bankkodene fra en korrupt virksomhet for å plyndre dem. Dette er en ideell forkledning for den revolusjonerende, anti-etablerende Darlene. Med sin grungy stil, dårlige holdning og kjærlighet til hacking, gir Lisbeth Salander perfekt mening som en karakter Darlene ønsker å etterligne.
Salanders verden er også gjennomsyret av den samme snikende følelsen av paranoia som Darlenees. Byene deres er tilsynelatende tomme, men fylt med nysgjerrige øyne. De føler seg stadig i fare og alene, til tross for innsatsen fra de rundt seg for å nå ut. Pluss at de begge tørster etter hevn. Salander og Darlene er ekte slekt.
12 Pump Up The Volume (1990)
Mer av en innvendig vits enn en ekte referanse, sesong to, episode tre av Mr. Robot, har en shout-out til en tidlig forestilling av Mr. Robot selv, Christian Slater. I vår introduksjon til FBI-agenten Dom DiPierro, ser vi henne chatte på nettet med noen som går under håndtaket “happyhardonhenry”. Dette er en skråt henvisning til “Happy Harry Hard-On”, pseudonymet til Slaters teen-sjokkjockey-karakter i 1990-dramaet Pump Up The Volume.
I filmen spiller Slater Mark Hunter, en ungdomsskoleelev som er isolert og frustrert over status quo og velger å nå ut anonymt gjennom en piratradiostasjon. Han tar på seg navnet "Happy Harry Hard-On" og bruker utsalgsstedet sitt for å prøve å fjerne de makthavere - i hans tilfelle rektor og lærere - til han endelig blir oppdaget og arrestert. Så foruten å være en tull referanse til Slaters tenåringer om hjerterobber, er filmens melding og helt faktisk bemerkelsesverdig lik Mr. Robots.
11 The Third Man (1949)
I seriepiloten sykler Mr. Robot og Elliot på et tomt pariserhjul i en forlatt Coney Island. Under turen gir Mr. Robot Elliot banen: bli med i samfunnet i sitt forsøk på å redde verden ved å hacking det største konglomeratet, alt mens han hevner seg mot selskapet som forgiftet faren. Eller ikke. Det er ikke akkurat den mest lovende banen, men Esmail setter scenen i den trange bilen til et beveget pariserhjul, noe som gir det visuell dynamikk og gir spenning. På toppen av det er det en filmreferanse.
En sentral scene i Carol Reeds film noir-mesterverk The Third Man foregår på et pariserhjul. Hovedpersonen Martins (Joseph Cotton) og antagonisten Lime (Orson Welles) har en fyldig diskusjon om moral mens de tar en snurr på Wiener Riesenrad, det berømte wiener pariserhjulet. Martins har oppdaget at Lime selger utvannet, svartmarked penicillin, og bryr seg ikke om at det skader barn alvorlig så lenge han kan tjene penger. Etter å ha prøvd å skremme Martins, tilbyr Lime ham en jobb med å kjøpe stillheten, ikke i motsetning til at E Corp ansetter Angela i et forsøk på å forhindre henne fra å saksøke selskapet for morens urettmessige død.
10 The Shawshank Redemption (1994)
Robots sesong to "vri" avslørte at Elliot hadde tilbrakt sesongen i fengselet for en hakk uten tilknytning til fococity ta ned. Vi hadde allerede tilbrakt flere episoder med Elliot's Seinfeld-kjærlige venn Leon, som møtte Elliot hver dag til lunsj og koblet ham opp med Adderall da Elliot trengte å være våken. Det viser seg at Leon, i virkeligheten, var en meddømt som ble rekruttert av den kinesiske hackergruppen The Dark Army for å beskytte Elliot mens han satt i fengsel.
Vi ser faktisk Elliot og Leons første møte, der Leon sier: "Du er den eneste skyldige mannen i hele pennen." Leon gir deretter Elliot et knippe praktiske råd om å overleve fengsel og avslutter det med: ” Jeg er her for å gi deg alt du måtte trenge. Jeg kan ganske mye finne noe, og jeg mener hva som helst. Røyk, piller, hard sh—
”
Hele talen er en henvisning til en tale gitt av Red (Morgan Freeman) til Andy (Tim Robbins) i The Shawshank Redemption. Red, som omtaler seg selv som den “eneste skyldige mannen i Shawshank”, blir venn med Andy og informerer ham om at Red er “fyren som kan få det for deg. Sigaretter, en pose med kjøleskap, hvis det er din greie
.”
I likhet med Rødt har Leon vist seg å være en pålitelig alliert, selv på egenhånd ta ned en gjeng ulemper som angrep Elliot. Men mer enn noe, er dette et nikk til filmen som mest sannsynlig ville ha dannet Elliot sitt inntrykk av livet i fengselet.
9 Eyes Wide Shut (1999)
Etter at fsociety vellykket har ødelagt kredittkortpostene til det største konglomeratet i verden, blir kontanter litt stramme. Kreditt er en saga blott, og de som ikke mistet sparepengene sine overlever med et godtgjørelse på 50 dollar per dag kontantuttak fra banken. Dyre restauranter aksepterer nå bare kontanter, og holder dem enda mer eksklusive enn før, og det er på en slik restaurant at Corp CEO Phillip Price tar Angela for å møte to av mennene som samles for å dekke opp giftig avfallslekkasje som drepte moren hennes.
Restauranten kalles Fidelios, en referanse til passordet til den eksklusive hemmeligheten fra Stanley Kubricks Eyes Wide Shut. Skuddene fra de nesten tomme Fidelios i Mr. Robot øker følelsen av uro Angela føler seg manipulert til å møte menneskene som er ansvarlige for morens død. Vi har sett noen bilder av en maskebærende middagsklubb i serien, så Kubrick-filmen er et tydelig referansepunkt for Esmail.
I tillegg er passordet fra Eyes Wide Shut en referanse til Beethovens opera Fidelio, historien om en kone som kamuflerer seg og infiltrerer fienden for å redde mannen sin, ikke ulikt Angela, som infiltrerer E Corp for å få rettferdighet for moren.
8 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)
Hvis noe blir Mr. Robots telefonkort, kan det være vendinger som kan sees fra en kilometer unna. Var det en eneste seer som ikke forutså at Elliot på en eller annen måte ble institusjonalisert i løpet av de underlig rutinemessige dagene han ble brukt helt bort fra sesongens sentrale aksjon? Uansett årsak fortsatte Esmail å avsløre at Elliot faktisk har sittet i fengsel hele sesongen til slutten av den sjette episoden. Utførelsen av avsløringen ble strålende gjort, med en langsom, smart kameraovergang fra Elliots terapeutkontor til fengselscellen hans til temamusikken fra Miloš Formans One Flew Over the Cuckoo's Nest.
Sannsynligvis den mest kjente filmen om livet i en mental institusjon, den klassiske filmen fra 1975 stjerner Jack Nicholson som en urettferdig engasjert mann som starter en revolusjon blant de mishandlede pasientene. I motsetning til Elliot, er Nicholson McMurphy overbevist om at han er den ensomme tilregnelige mannen som er omgitt av mennesker som trenger hans hjelp. I å bruke filmens tema over avsløringen om at Elliot har "latt seg" være fri hele tiden for å overleve fengsel, og lyve for seerne i prosessen, erkjenner Esmail subtilt hovedpersonens alvorlige mentale forstyrrelse. Det er et avslappende blink fra showrunner.
7 Hackers (1995)
Mens Elliot avruser morfin i en billig motell og går i spiral til en surrealistisk drømmesekvens, ser hans medarbeidere, Mobley og Romero, filmen Hackere på en skit TV. En cheesy, før-millenium ta på seg cyber-kultur, filmen er definitivt et produkt av sin tid og har eldet fryktelig. Det gjenspeiler ikke nøyaktig hackere på den måten Mr. Robot prøver å gjøre, men det påvirket definitivt måten den gjennomsnittlige personen oppfattet dem.
Da Hackere ble utgitt, var internett fremdeles veldig en nisje-ting. Vi vet at Edward Alderson eide Mr. Robot-butikken rundt den tiden, så Elliot ble utsatt for verktøyene fra hackerhandelen. Det kan helt tenkes at han som en ungdom som lider av tapet av faren hans, sterkt knyttet til ideen om å hacking som presentert i denne filmen, så mye som han ville hånet den i dag. Esmail erkjenner som alltid filmene som formet ham, og som også Elliot ville ha formet.
6 The Parallax View (1974)
I Mr. Robot har ikke verdens regjeringer virkelig kontroll. Vi ser at Dark Darkys hode, Whiterose, er den kinesiske finansministeren og megakonglomeratet E Corp har sin hånd i hvert statlig organ i USA. I en scene fra sesong to drar E Corp-administrerende direktør Phillip Price til Washington for å gå inn for en regjeringskontroll av hans mislykkede selskap, men et panel av regjeringsflunkier nekter. Prismonologer om den spinkle tilliten folk har til den amerikanske regjeringen, og gjør det klart at han ikke kommer til å ta nei for et svar da poengsummen fra The Parallax View svulmer.
Alan J. Pakulas The Parallax View, en politisk thriller som i stor grad er glemt i kjølvannet av hans mer vellykkede All The President's Men, handler om en reporter som prøver å avdekke en konspirasjon der et større selskap, Parallax, koordinerer attentatene til politikere. Den uhyggelige poengsummen forsterker filmens følelse av paranoia og fatalisme, og den gjør det samme i Mr. Robot, med det ekstra inntrykket at bruken fortoner noen uhyggelig handling av Price.
5 V For Vendetta (2006)
Maskene som er båret av fsociety, men ikke identiske, er en tydelig referanse til masken V har i V for Vendetta. Wachowskis 'tilpasning av Alan Moores klassiske grafiske roman handler om en årvåkenhet som inspirerer til revolusjon i en dystopi. Høres kjent ut? Ettersom Vs anti-regjeringsvirksomhet får støtte fra publikum, tar de på seg de samme maskene og trosser sin undertrykkende regjering. I det virkelige liv er V-maskene blitt påtatt av den formløse aktivistgruppen Anonymous, som bruker dem for å beskytte sin anonymitet i "IRL" -protester når de hacker alle de tar paraply med på nettet.
Innenfor realiteten til Mr. Robot, er maskene en hyllest til The Careful Massacre of the Bourgeoisie, en fiktiv skrekkfilm som Elliot og Darlene var besatt av som barn. Elliot husker ikke at han introduserte maskene som fsociety sitt offentlige ansikt, men han (som Mr. Robot) må ha gjort det, og bevist hvor inngrodde filmpåvirkninger er i Elliots verdensbilde.
4 American Psycho (2000)
Åpningsmontasjen i sesong en, episode tre, introduserer oss for en unhinged ung profesjonell. Han snakker med seg selv i et speil, han trener, han smeller seg selv i ansiktet gjentatte ganger. Bare normale fyr ting. Tyrell Wellick virket som om han hadde det hele sammen når Elliot møter ham i piloten, men denne scenen, som minner sterkt om Patrick Batemens "morgenrutinemontasje" fra Mary Harrons American Psycho, er vårt første hint om at Tyrell ikke er alt han dukker opp.
Dette inntrykket blir bare forsterket av en senere scene, der Tyrell nøye skjenker latexhansker og deretter betaler en hjemløs mann for å la Tyrell slippe litt spenning ved å slå ham brutalt. I likhet med Patrick Bateman, er Tyrell en velstående hvit mann med en koselig kontorjobb. Han høster gevinsten og spiller etter kuttreglensreglene på 1%, men finner til slutt at livet kveles og hult. Tyrell gjør godt med dette drapsmordet senere i sesongen, da han kveler kona til en profesjonell rival. Han er kanskje ikke amerikansk, men han er definitivt en psyko.
3 The Shining (1980)
Her kommer vi til det lysende eksempelet på Kubricks innflytelse på Mr. Robot. Elliot sitt drømmeliv i begynnelsen av sesong to er dystert og mørkt, visuelt punktert av sporadiske utbrudd av fargene rødt og blått. Han tar Adderall for å holde seg våken (antagelig for å hindre Mr. Robot i å overta) og skribver febrilsk og repetitivt i en notatbok. Når sinnet begynner å glemme av mangel på søvn og Adderall-overgrep, hallusinerer Elliot i salen til mors hjem, tre jenter i blå og røde kjoler iført fsociety-masker.
Dette er selvfølgelig en henvisning til tvillingene som hjemsøker gangen til Overlook Hotel i The Shining og ber Danny om å leke med dem, og det er så eksplisitt at det bare kan eksistere som en "takk". Esmail inkluderer hele tiden shout-outs til filmene som formet Mr. Robots utseende og stil - pepret gjennom hele serien er flere tøffe referanser til Kubricks Lolita også - men dette er den mest åpenlyste ennå.
2 Ærlig omtale: 'Sitcoms fra 90-tallet (og ALF)
Selv om faktisk ikke en filmreferanse, sesong to, er seksjon seks en veritabel grabbag med TV-referanser fra 90-tallet mens Elliot bruker omtrent 20 minutter av episoden i en cheesy sitcom-drømmesekvens. Det tradisjonelle Mr. Robot-tittelkortet erstattes med en Full House-esque åpningskreditt-sekvens, presentert som en del av “What's Up Wednesdaydays” på USA Network. Den fjerde veggbrytende referansen til nettverket som sender Mr. Robot er en del av pakken med det narrative formålet med drømmesekvensen; i det virkelige liv blir Elliot slått hardt og Mr. Robot har sendt ham inn i denne drømmen for å beskytte ham mot smerten.
Til tross for Mr. Robots beste anstrengelser, begynner den virkelige verdens mørke å gli gjennom til Elliot sin tilbakeblikk. Alderson-familiens biltur er satt til et latterspor som hyler over tilfeldig fysisk mishandling hos Elliots mor, og Tyrell Wellick, mannen som Elliot kanskje har drept, er bundet opp i bagasjerommet på bilen deres. Aldersons holder opp en nærbutikk, bare fordi de kan, og så dukker ALF opp, bare fordi han kan. Det er en helt surrealistisk og fullstendig opprivende demonstrasjon av hvor giftige Elliots barndomsminner faktisk er.
