Netflix VR-app er muligens den beste grunnen til å vurdere å skaffe seg en Virtual Reality-enhet. Ettersom en annen juletid har gitt mange gaven til en telefonoppgradering, kan vi tenke oss at mange av dere også har mottatt gaven til virtuell virkelighet. VR-appen til filmstrømming-giganten er kanskje den første “killer-appen” på flere plattformer, inkludert Oculus, Samsung Gear og Googles dagdrøm.
De lette hodesettene og muligheten til å bruke Netflix “Void Theatre” gjør det å se filmer tilnærmet veldig behagelig. Med en skjerm som kan justeres til større enn ditt eget synsfelt, fordyper Netflix skjerm deg i filmen på omtrent samme måte som Imaxs massive skjermer. Det er den største TV-en du noensinne vil eie, praktisk på telefonen. Mange filmer er verdt å se i VR, men noen utnytter mediet bedre enn andre. Her er de 15 beste filmene du kan se på Netflix VR akkurat nå:
15 Komet
Ikke alt vi gjør i VR må være noen superoppslukende kamp mot en fremmed horde. Filmen Comet er den enkle romantikken til to personer som finner hverandre i en meteordusj i Los Angeles. Paret er framstilt med sjarmerende appell av Emmy Rossum og Justin Long, og spiller ut inn og ut i et seks år langt forhold. Kometen hopper rundt parets tidslinje og inn i alternativet "Hva om det?" til du begynner å føle deg som om dette kan være scenarier som spiller ut i karakterenes hoder.
Med subtile lyseffekter og en demontert tidsplan er filmen designet for å spille som en drøm eller minne du ikke kan huske helt riktig. Den søte og menneskelige komedien er ikke mye mer enn en karakterstudie, men detaljene gjør det til en spennende opplevelse. Filmen skiller seg ut som et must-se i VR, men på grunn av den unike strukturen og finessene formulert av regissøren, Sam Esmail. Esmail er kanskje mest kjent for å lage USA-serien Mr. Robot, et show med sitt eget unike perspektiv og veldig imponerende VR-opplevelse.
14 Ninja II: Shadow of a Tear
Et massivt oversett kampsport-mesterverk, Ninja II: Shadow of a Tear stiger høyt over sin latterlige undertittel for å være en av de beste actionfilmene på Netflix. Ninja II blunker på 80-tallets action-slektsforskning, men bukker aldri under for sine B-filmrøtter. Filmet på lokasjon i Thailand, sentrerer historien om den amerikanske ninja Casey Bowman (Scott Adkins) mens han forsøker å ta ut lederen for et narkotika-nettverk i Myanmar.
Regissør Isaac Florentines håndholdte kameraarbeid under filmens kampscener trekker skarpt i fokus hvorfor du vil se dette gjennom VR-briller. De stramme kampene er imponerende ikke bare på grunn av Adkins 'fantastiske evner, men også for regissørens flytende kamerabevegelser og redigering som ikke skjærer seg unna handlingen. I dette tilfellet koreograferte regissøren kameraet sitt smart i kampen, noe som gjorde det mer realistisk og visceralt, selv når skuespiller Scott Adkins gjør noe så grunnleggende som oppvarminger på en vingebit.
13 Black Hawk Down
Med et engasjement for militærrealisme og et suverent øye for de minste detaljene, er Ridley Scotts skildring av slaget ved Mogadishu en episk film uansett hvilken skala du ser den i. I virtuell virkelighet gjør imidlertid Black Hawk Downs film og praktiske kamper for en fascinerende opplevelse. Med hovedrollen i hvem som er hvem av kommende spillere og erfarne veteraner, gikk utøverne gjennom Ranger og Special Forces som trente hver sin rolle i filmen. Nesten hvert skudd i denne filmen har et perspektiv, uten at vinkelen bortkastes i å øke spenningen og skalaen.
Skildrer filmforsøket fra 1993 til å fange Mohamed Farrah Aidid i Mogadishu, sentrerer filmen om krasjet av to Black Hawk-helikoptre og en tropp med Rangers fanget bak fiendens linjer. Ofte skaper du et innebygd preg rundt motivene, og ser filmen i virtuell virkelighet gir du dybden av følelsen som en nærliggende tilskuer. Under toneangivende kamper og konvoysekvenser er det lett å finne deg selv som ønsker å smette unna RPG og fallende høykaliberskall.
12 Zootopia
Zootopia var en ekte filmisk overraskelse for mange i 2016. Selv fra Disney-filmens tidligste scener som skildrer dyrenes historie som skolespill for barn, ville seerne ha en følelse av oppdagelse når filmen beveget seg om dens verden. Når Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) utforsker Zootopia, får vi se en enorm verden der skapninger i utrolig forskjellige størrelser. Slik filmen spiller med skala, den massive skjermen du kan lage i VR, gir opplevelsen en ekstra dimensjon.
Den spektakulære trikketuren gjennom Zootopia feier deg inn i den detaljerte verdenen du besøker. Andre scener som gjør dette til en morsom VR-reise er introduksjonen av Nick Wilde mens han jobber med sin daglige con, og Officer Hopps 'jakt gjennom musebyen. Begge scenene har det gøy med sine perspektivforskyvninger som fremhever enorme forskjeller i artsstørrelser. Filmen er også nede til høyre søt. Når du ser verden gjennom et wannabe-baby-elefantperspektiv, vil du aldri se tilbake.
11 Over hele universet
Julie Taymor har et stort liv som regissør, etter å ha tilpasset både Lion King og Spider-Man for Broadway-scenen, den ene litt mer elskede enn den andre. I mellom disse to karrierehøydepunktene regisserte Taymor filmen Across the Universe, en musikal ved bruk av The Beatles. På samme måte som hun prøvde å være oppmerksom på publikum for Broadway-anliggender, engasjerer regissøren publikum i lyrisk samtale mens han også tappet på de følelsesmessige minnene vi har knyttet til Beatles-plater.
Etter livene til Jude og Lucy gjennom den turbulente 60-tallet, bryter filmens karakterer den fjerde veggen mens Paul og Johns klassiske melodier leder oss gjennom deres problemer og triumfer. Ved å bruke flere forskjellige visuelle stiler for å støtte det emosjonelle spekteret til filmen, blir det ofte finurlige bildet veid ned bare av hvor tøff saken til tider blir. Kanskje være forberedt med vev til … linsene, uansett. Det er ingen gråt i VR.
10 Amelie
Etter å ha sett City of Lost Children, ville du tro at Jean Pierre Jeunet ville ha regissert den perfekte Alien-filmen. Alien Resurrection vil vise oss alle veldig galt, men likevel klare å i det minste se pene ut. Regissørens oppfølging ville være en magisk godbit da Jeunet viste sin mer herlige side i Amelie. Fyllt med frodige detaljer og sære høydepunkter, omgir verden Jeunet-maling deg og setter visjonen hans fast gjennom Amelies øyne.
Filmen følger Audrey Tautous servitør Amelie mens hun prøver å få kontakt med verden og hjelpe andre på vei. Når hun guider oss gjennom sitt parisiske liv, møter vi trover av morsomme karakterer og setter opp kompliserte ordninger for å gjøre livet bedre. Det drømmende, impresjonistiske synet på det franske livet sammen med lag på lag med skjult detalj gjør det til perfekt VR-fôr. Filmen var allerede oppslukende på sølvskjermen, men på den virtuelle skjermen føles det som en rusletur gjennom hodet til noen.
9 Hellboy & Blade 2
Guillermo Del Toros film er hyperstylisert, detaljert og skutt praktisk talt når det er mulig, alle tre tingene gjør for å se på VR-filmvisning. To av regissørens filmer er i rotasjon på Netflix for øyeblikket. Begge basert på tegneserier ga Blade II Del Toro den nødvendige traseen for å få hans lange drømmer om tilpasning av Hellboy fra bakken. Fordi de fantasifulle verdenene historiefortelleren skaper bygges praktisk talt når det er mulig, føles den filmatiske virkeligheten nesten håndgripelig.
Blade II ser Wesley Snipes dagganger slå seg sammen med vampyr royalty for å jakte på en ny belastning av monster. Filmens kampscener er beskrevet som et "ganske strålende oppkast av viscera" av Roger Ebert. Det er en ekstra trøkk i et digitalt teater. Hellboy er like visceral, men i sine fantastiske praktiske sett og rekvisitter i stedet for blodsutgytelse. Alt dette og begge filmene star Ron Perlman, først som en torn i Blades side, deretter som en hornløs helt fra andre verdenskrig som kjemper den gode kampen mot det overnaturlige.
8 Ferris Bueller's Day Off
Alle trenger en pause nå og igjen, så hvis du ikke har tid til å ta deg en hel dag unna, kan du skli inn i VR med John Hughes Ferris Bueller's Day Off. Filmen er en standardbærer for letthjertet ugagn og gleden ved ungdommens manglende ansvarlighet. Det er en grunn til at filmen er testen for tiden, så til og med at bøker om fremtiden til VR som Ready Player One betaler sin respekt. Mens kinematografien rundt scener som involverer den sagnomsuste Ferrari GT fra 1961 gir noen av de mest oppslukende filmene, ligger styrken til filmen i virtuell virkelighet faktisk i dens karakter.
Den fjerde muren som bryter Matthew Broderick sjarmerende fører oss gjennom en dag med baseballspill, joyrides, toppen av Sears Tower og til og med en parade. Ferris er en naturkraft og å bli fanget opp i at gjennom denne nylig intime teknologien gir en dypere opplevelse av en film du tror du har lagret utenat. Grunnen til at filmen fungerer så bra er på grunn av dens dype karakterer. John Hughes forklarte: “Det er ikke hendelsene som er viktige, det er karakterene som går gjennom arrangementet. Derfor gjør jeg dem så fulle og ekte som jeg kan. ”
7 Trainspotting
Breakout-filmen til auteur Danny Boyle fanget et unikt bilde av Edinburgh når en gruppe av junkier sløser bort sine dager. Fortalt av Ewan McGregors Mark, inkluderer det utslettende blikket på heroinavhengige noen surrealistiske scener som skildrer både de bokstavelige høydepunktene og tilbaketrekningsnivåene i et liv med lugt. Sliter med å bli ren og prøver å ha et stabilt liv. Mark er den sympatiske hovedpersonen på en sjarmerende måte som viser oss sine dysfunksjonelle forsøk på å komme rett.
Med Netflixs fleksibilitet når det gjelder plassering av skjermen, se på scenene der Mark svømmer inn i varmen fra hans surr eller kramper i frykt for den nærmer seg manifestasjonen av sin skyld i form av en skummel takkrypende baby mens han ligger og ser opp skaper en kognitiv dust, der filmen har gått over til en opplevelse. Oppfølgeren til Trainspotting kommer snart til teatre, forhåpentligvis har den eksperimentelle Boyle nok en VR-vennlig utflukt å underholde oss med. I mellomtiden kan du oppdatere deg på eventyrene til Mark, Sick Boy, Spud og Begbie.
6 Kung Fury
Tidsreiser, dinosaur-politiet og kung-fu-action kombineres alle til en ond kortfilm som mest sannsynlig vil bli omgjort til en full VR-verden folk vil ønske å leve i en dag. Etter å ha vunnet superkrefter og beseiret gigantiske arkademaskinroboter, må detektiv Kung Fury gå tilbake i tid for å drepe Hitler. Han havner i vikingtiden i en tid han er sendt til riktig tid for å drepe Hitler. Med litt sikkerhetskopi fra en Tyrannosaurus og en vikinggud, vender Kung Fury seg mot Kung Fuhrer.
Kung Fury, som er en pastiche av forskjellige videospillelementer og populære troper på 80-tallet, har en retro-fremtidig appell som kompletterer VR-streaming godt. Visuelt spennende og kreativt skutt, er filmen et godt eksempel på hvordan nostalgi kan tappes for å gjøre noe morsomt og nytt. Å sprette gjennom sjanger og popkulturreferanse er sannsynligvis der du vil se kino og VR blø sammen.
5 Kjever
Vi har kanskje ikke fått en holografisk hai som spiser deg i gatene som spådd av Back to the Future II, men vi har nådd et punkt i vår teknologiske utvikling for å kunne se den samme falske haien spise mennesker i VR. Steven Spielbergs historie om hai kontra lensmann har hatt en spesiell plass i kinoelskers hjerter siden starten. Det er i et virtuelt teater som Jaws fortsetter å levere moroa. Med det blomstrende partiturets basslinje i hodetelefonene og førstepersonens syn på haiens bevegelse, har filmen du hektet fra åpningen til den endelige eksplosive enden.
Den fiktive Amity-øya ble skutt på stedet i Marthas Vineyard, og var fylt med koke innbyggere i dyp fornektelse om deres situasjon mot en stor hvithai som terroriserte strendene deres. De rike karakterene, oppmerksomhet på detaljene i verden filmen foregår i og stort visuelt perspektiv i kritiske øyeblikk, sammen for å lage en av de beste filmene som noensinne er laget, enn si se i VR.
4 Wes Craven's New Nightmare
Mareritt på Elm Street ble hyllet for sin artikulerte antagonist, oppfinnsomme drømmescenarioer og overbevisende helt. Serien er et rammeverk hvor utallige andre overnaturlige slashers og overlevelsesskrekkfilmer får sin kompleksitet og kløkt. Robert Englund laget en fantastisk visceral skurk i Freddy Kreuger, og selv om noen av hans misforståelser sørger for overbevisende VR-visning, klør man veien over resten.
Wes Craven ville vende tilbake til franchisen han hjalp til med å skape med A New Nightmare. Den selvreferenserende og ærbødige filmen ser Heather Langenkamp som "Last Girl" Nancy Thompson vende tilbake til en mye mer truende Freddy enn sett i seriens fortid. Innbilningen av at filmen var Freddy, brukte Wes som dukke for å komme seg til den virkelige verden. Temaene for filmen vil bli revurdert igjen i Wes 'oppfølging av Scream-serien, men filmen i en filmenhet fungerer på et dypere nivå når det er Freddy som invaderer drømmene dine for å skape et virtuelt mareritt.
3 Jungelbok
"Live action" -eventyrene til Mowgli, Baloo og Bagheera svevde på kassekontoret da prakten av Jon Favreaus indiske jungelfortelling utspilte seg på skjermen. Den rike verden Disneys Jungle Book ble skapt i forbløffende detaljer med samme teknikk som James Cameron brukte til å lage Avatar. Miljøene som ble skapt for Jungle Book var halvgjengivne virtuelle rom der han kunne finne en kameravinkel han ønsket seg i 3D-verdenen. Den unge skuespilleren som spiller Mowgli, skulle spille scenen ut på blå skjerm, og CG-scenen ble stilt opp på skjermen. Dette er etter at de allerede har filmet hele filmen en gang før i filmopptak. Resultatet er en følelse av dybde i filmen som er langt utenfor hva noen annen film på denne listen har gått for den. Favreau sa på forhånd at miljøene kan gjøres om til realiserte virtuelle verdener, men det er ikke der han ser seg forfølge historier.
2 Fantasia & Fantasia 2000
Neste gang vi får en Fantasia-film, ville jeg ikke legge den forbi de fremover tenkende menneskene på Disney for å gjøre minst ett segment av sin signatur-symfoniserie til en virtuell opplevelse. Foreløpig får vi imidlertid oppleve det animerte mesterverket og dets oppfølging i Netflix VR. Orkestrasjoner og imponerende bilder er perfekte for en kort pause i et digitalt gjemmested. Mens den klassiske "Sorcerer's Apprentice" er omtalt i begge filmene, er det mange av de andre segmentene som gjør disse filmene til overbevisende virtuell underholdning.
I Fantasia fra 1941 bringer åpningssegmentet orkesteret inn i unikt liv når de fremfører Bachs "Tocata y Fuga", men filmens klimaktiske kamp mot Chernabog i "Night on Bald Mountain" er høydepunktet i filmen i VR. Ved å benytte seg av nyere animasjonsteknologier har Fantasia 2000 også flere brikker som skiller seg ut som nødvendig fjernvisning. "Pines of Rome" har en pod med knølhval på den sjeldne natten de kan fly. Filmens finale, "The Firebird Suite", er en episk festmåltid av syn og lyd når ånden til en vulkan blir vekket av en skogsprite. Begge filmene beviser at det er et sted for håndtegnet animasjon i den virtuelle verdenen.
