Mens heltene får all ære, er det ofte skurkene som er de mer karismatiske og overbevisende karakterene. Etter utgivelsen av Star Wars i 1977 ble George Lucas sluppet for å oppdage at det ikke var hans mange helter som var de mest populære karakterene, men den illevarslende utseendet skikkelig fyren, Darth Vader, i stedet. Selv før det, og mange ganger siden, blir filmens helt oversett til fordel for de onde genier, voldelige kriminelle, utspekulerte drapsmenn som utgjør kinoens rogues-galleri.
Selv om de kan ha oss til å booing på skjermen, og heie når de får bare nettopp desserter, er de ofte karakteren som vi synes vi elsker mest. For å feire, eller ytterligere ødelegge, det verste av det verste, har vi tatt en titt på The 20 Greatest Villains in Movie History og rangert dem basert på kroppsopptelling, karisma, onde hensikter og rett og slett dårlig dårskap.
20 The Terminator - Arnold Schwarzenegger - The Terminator
“Hør og forstå! Den terminatoren er der ute! Det kan ikke forhandles med. Det kan ikke resonneres med. Det kjennes ikke synd, eller anger eller frykt! Og det vil absolutt ikke stoppe opp før du er død! ” Kyle Reese ord i originalen The Terminator oppsummerer ganske mye morderen cyborg fra fremtiden. Mens han serverte den usettede uber-datamaskinen kjent som Skynet, er The Terminator fra 1984-klassikeren fremdeles skurk av stykket.
Det som gjør T-800 så flott er at han ikke egentlig er en han; han er bare en maskin som utfører programmet sitt. Han bryr seg ikke på den ene eller den andre måten om målet sitt, Sarah Connor, han oppfyller bare sin primære funksjon som han skulle. Det er ingen ond hensikt som sådan, men en kald, kalkulerende tilnærming som er det som gjør ham så skummel. Han kan ikke få synd på deg og tenke nytt om handlingene sine, han gjør det ikke for penger, så han kan ikke bestikkes. Han er ganske enkelt et våpen.
I nærheten av ustoppelig drepte T-800 dusinvis av mennesker, inkludert politiet og den første Sarah Connors i telefonboken, og kom voldsomt nær ved å oppfylle sitt oppdrag om å drepe moren til den fremtidige menneskehetens frelser. Bare en helteoffer, og en ujevn servitør som fant en genial bruk for en stålpress avsluttet oppdraget hans for tidlig.
19 Tommy DeVito - Joe Pesci - Goodfellas
Selv om du ikke noen gang vil ønske å krysse en filmgjengster, er Tommy DeVito (Joe Pesci) sannsynligvis den skumleste og farligste av partiet. Som sannsynlig å drepe en venn som han er en fiende, har Tommy ingen reell moralsk kode. Han liker bare volden i sin verden. I likhet med mange filmgutter, var Tommy DeVito basert på den virkelige mobberen Tommy 'Two Guns' DeSimone, en mann som er kjent for sin brutale og urokkelige natur.
I motsetning til flertallet av gangstere som er sett på Goodfellas, er Tommy mindre interessert i rikdommen generert av deres kriminelle virksomheter, selv om han liker statusen livet gir ham, etter å ha kommet fra fattigdom som barn.
Det som gjør Tommy til en så dårlig fyr, er at han er helt uleselig. Det minste ord kan føre ham til et morderisk raseri, eller han kan holde seg i ro og samles. Det er ingen måte å vite hva han skal gjøre videre, for Tommy selv vet ikke. Han er ikke en mann med en plan; i tillegg til ønsket om å være en “skapt mann” en dag, lever han bare fra en dag til en annen, og gleder seg over livet sitt.
18 Alexandra "Alex" Forrest - Glenn Close - Fatal attraksjon
Helvete, har ingen raseri som en kvinne hånet! Når det gjelder å leve opp til det ordtaket, ingen gjør så ganske så mye som Alex Forrest (Glenn Close), gjenstand for et kast med en gift mann (Michael Douglas), synes Alex det er umulig å gi slipp etter deres helgelange tryst og begynner å sette seg inn i livet hans. Når han med kraft krever at hun lar ham være i fred, løfter hun ante og begynner å terrorisere ham og hans familie, drevet videre til galskap av hans tilsynelatende innholdsrike hjemmeliv. Datterens kjæledyrkanin møter en spesielt grizzly ende, blir kokt levende på en komfyr.
Etter hvert blir Alexs besettelse virkelig dødelig når hun blir skutt og drept av kona til mannen hun lurte med etter å ha brutt seg inn i hjemlandet deres bevæpnet med en kniv.
Den originale "bunny-boiler", Alexs karakter inspirerte en mengde imitatorer gjennom begynnelsen av 90-tallet. Ideen om en mektig kvinne hånet gjenklang kraftig og fikk menn over hele verden til å tenke seg om to ganger før de jukset partnerne sine.
17 Anton Chigurh - Javier Bardem - Ingen land for gamle menn
Anton Chigurh er som en menneskelig versjon av The Terminator. Gjennom intet land for gamle menn sporer han nådeløst og nådeløst et koll med stjålne penger som han har til hensikt å returnere til arbeidsgiverne sine. En fullstendig profesjonell, Chigurh føler ingen synd på dem han dreper, de er ganske enkelt hindringer som må overvinnes. Til og med smerter er bare en fare for yrket, og han er godt vant til det når det ses når han binder et sammensatt brudd med en kassert skjorte.
Mens Chigurh dreper uten anger, er han ikke en mann som dreper for glede. Han har moral, så vridd som de måtte være, og ser på seg selv som bare skjebnens hånd som gir dom. Noen ganger gir han ofrene sine valg, eller gir dem sjansen til å bestemme skjebnen sin ved å kaste en mynt. Et potensielt offer vinner myntkastet og livet hans blir derfor skånet.
16 Wicked Witch of the West - Margaret Hamilton - The Wizard Of Oz
Til tross for at han jevnlig rangerte blant de største filmene som noensinne er laget, var The Wizard Of Oz en kommersiell skuffelse over den første utgivelsen i 1939 og ga først overskudd etter at utgivelser og fortjeneste fra hjemmemedier kom mange år senere. Imidlertid har filmen gått over til å bli en elsket klassiker, og bevart på biblioteket på kongressen. En av de mest utholdende karakterene, og den som ga generasjoner med mareritt for barn, var selvfølgelig The Wicked Witch of The West.
Takket være Margaret Hamiltons notis-perfekte blanding av skurk og overlevering, har karakteren blitt arketypen for hekser i popkultur fra det tidspunktet. Hamiltons skildring av karakteren introduserte mange av mannerismene, og faktisk den grønne huden, som har blitt brukt i de fleste tilpasninger siden blant annet scenespillet Wicked, 2013-filmen Oz the Great and Powerful, og TV-serien Once Upon a Time and Emerald By.
Til å begynne med å hevne seg på Dorothys utilsiktet drepe på søsteren, blir alle tanker om hevn fordrevet når hun oppdager at Dorothy er i besittelse av Ruby Slippers, det eneste hun trenger for å herske over hele Oz. etter flere mislykkede forsøk på å beseire Dorothy og vennene hennes, blir The Wicked Witch of The West endelig beseiret når hennes sårbarhet for vann blir oppdaget. Selv om hun var død, fortsatte hun å hjemsøke drømmene våre i generasjoner.
15 The Great White Shark - 'Bruce' - Jaws
Mens 'Bruce' haien fra Jaws (kallenavnet den som er satt etter Steven Spielbergs advokat) kan være animatronisk, er han lett en av de skumleste skurkene på listen. I motsetning til en faktisk hai, som dreper for mat, ser det ut til at Bruce aktivt jakter mennesker som sitt foretrukne bytte av dypere grunner, unnskyld ordspillet.
Mens Bruce er en fisk, er han også så mye mer. Han viser en grad av taktisk tenking som overgår den veteran haijegeren Quint, og tvinger Quint til å tilpasse metodene sine. Dessuten betyr hans store størrelse og kraft at mannskapet på Orca raskt blir overmektet.
Anslått som over 25 fot i filmen, er Bruce større enn noen Great White Shark på platen, noe som betyr at han kunne klassifiseres som et filmmonster i motsetning til en realistisk fremstilling av en faktisk skapning. Mens Bruces oppførsel i filmen i stor grad skyldes at haier stort sett ble misforstått på 1970-tallet, er hans innvirkning på både kino og den virkelige verden ubestridelig. Mens skapningsfunksjonene ikke var noe nytt, steg de til nye høyder etter utgivelsen av Jaws og hai-filmer er fortsatt populære til i dag. I den virkelige verden er folk fremdeles redde for offentlige strender takket være den varige effekten av filmen.
14 Gordon Gekko - Michael Douglas - Wall Street
En hai av en annen type er Gordon Gekko, spilt av Michael Douglas i Wall Street. Gekko, som er en ekte bedriftshai, retter seg mot byttet sitt og slår raskt og venter på at de skal blø ut økonomisk før de avslutter dem. Alt for maksimal fortjeneste selvfølgelig.
I løpet av filmen tar Gekko på seg en lærling i form av våt-bak-ørene Bud White, en ung aksjemegler. Gekko lærer Bud hvordan man skaffer seg ulovlig informasjon og hvordan man bruker den informasjonen for å tjene penger. Han bruker også Buds familieforbindelser for å oppnå en kontrollerende interesse i Buds fars selskap Blue Star Airlines, som han lover å redde, bare for å ombestemme seg og henvise hensynsløst personalet for maksimal fortjeneste.
Hans ofte feilsiterte "Grådighet er god" mantra karakteriserte det pengesentriske 1980-tallet, og mens han var den "dårlige fyren" i filmen som skulle tjene som en varsom fortelling om fangst av rikdom, grådighet og overflødig bruksområder ble aksjemeglere gikk gjennom taket etter Wall Street løslatelse. Gå figur!
13 sykepleier slått - Louise Fletcher - ett fløy over gjøkenes reir
En kald og hjerteløs tyrann, sykepleier Ratch styrer det psykiatriske anlegget omtalt i One Flew Over The Cuckoo's Nest med en jernhånd. Det er selvfølgelig inntil Randle McMurphy kommer til å være en av hennes pasienter. I motsetning til de andre mennene på avdelingen, er McMurphy tilregnelig og bare forfalsket psykisk sykdom for å unngå fengsel, og følelsen av at hans tid på sykehus ville være relativt rolig.
På grunn av McMurphys åpenlyse ignorering av reglene hennes, blir sykepleier Ratch enda grusomere for pasientene sine, og mens hun før å nøye seg med å straffe dårlig oppførsel med å tilbakekalle privilegier som toalettpapir og mat, begynner hun å gjøre det til hennes oppgave å gjenopprette orden bryte McMurphy gjennom alle nødvendige midler.
Etter at McMurphy har gått for langt og smuglet inn en prostituert for å ta jomfruelighet til en medpasient, torturerer Ratchget den unge mannen psykologisk og han tar sitt eget liv. McMurphy vipper ut på Ratch, og gir henne all unnskyldning hun trenger for å få ham til å lobotomere, og endelig gjenopprette orden.
Men mens sykepleier Ratch ble fryktet, er hun bare hatet. Til tross for at han var en skygge av mannen han en gang var, har McMurphy det siste ordet som Ratched, en gang en dundrende stemme blant mennene, bare er en hvisking for dem.
12 Alex DeLarge - Malcolm McDowell - A Clockwork Orange
Alex, antiheltens hovedperson i A Clockwork Orange, er en ekte skurk av første orden. Selv om han erkjenner at oppførselen hans er moralsk feil, føler han at det er et sted for det i samfunnet og blir forundret over andre menneskers forsøk på å reformere hans ultralvoldige, voldelige, tendenser, da han ikke forstyrrer andres ønske om å gjøre det bra. Med egne ord går han bare "til den andre butikken".
Alexs gjeng snakker en uvanlig tenåringsslang som låner fra engelsk, russisk og Cockney Rhyming Slang. De kler seg på en latterlig måte, som motsetter seg deres sadistiske tendenser. Den valgte drikken hans er en halv melk, som han pigger med medikamenter for å øke aggresjonen før han finner ofre å angripe.
Terrorens regjeringstid avsluttes når han blir utsatt for psykologiske forhold, noe som får ham til store smerter når han selv tenker på en voldelig handling. Etter å ha blitt tatt inn av et tidligere offer manns, slites kondisjonen av Alex og blir ekstremt voldelig igjen. Filmen ender med at Alex nok en gang er en farlig psykopat, men hans fremtidige handlinger blir igjen for betrakteren å bestemme.
11 Michael Myers - Various Actors - Halloween Series
I begynnelsen av Halloween dreper seks år gamle Michael Myers tenåringssøsteren Judith. Femten år senere slipper Michael fra institusjonen der han har bodd i mange år og kommer tilbake til hjembyen der han stilker og myrder flere mennesker. Han blir skutt flere ganger ved høydepunktet i filmen, men kroppen hans er ingen steder å finne. I Halloween II avsløres det at hovedmålet for hans besettelse, tenårings barnevakt Laurie Strode, faktisk er søsteren hans som delvis forklarer hvorfor han er innstilt på drapet hennes. To tidslinjer avviker i løpet av serien takket være Halloween H2O som ignorerer de tre tidligere oppføringene i serien. Michael har nesten overnaturlige krefter på en tidslinje takket være at han ble manipulert av en kult, og i en annen har han bare vært i koma i to tiår, og når han våkner, går han på en annen skanse for å drepe søsteren sin.
I Rob Zombie sin omstartede Halloween-serie er Michael Myers nok en gang en psykopat i barndommen som blir sendt til en institusjon etter to drap. Etter at han har kommet tilbake til hjembyen, begynner han igjen med et drapsråd.
Mens det eksisterer mange psykologiske forklaringer for Michael Myers, både i universet og i den virkelige verden, anses Michael bare for å være ren ond av filmskaperne, og er som sådan beslektet med et etherisk trussel i motsetning til et rent dødelig.
10 Annie Wilkes - Kathy Bates - Elendighet
Det er flere kvinnelige oppføringer på denne listen, men Miserys Annie Wilkes slår dem alle. Som en av de mest ikoniske skurker gjennom tidene, sementerte Kathy Bates Oscar-vinnende forestilling stereotypien til den sadistiske sykepleieren som torturist.
Wilkes redder romantikkforfatteren Paul Sheldon etter at en bilulykke brakk begge beina, og hun tar ham med til det avsidesliggende hjemmet sitt for å konvertere. Idet hun vinker over ham og bekjenner seg som hans fan, begynner Sheldon å mistenke at Annie er mentalt ustabil. Når Annie oppdager at Sheldon har drept sin favorittkarakter "Misery" i sin siste roman, utgjør hun en sløret trussel mot livet hans og gjør det klart at hun ikke har kontaktet et sykehus eller noen andre for å informere dem om hvor han befinner seg og at hun holder ham fanget. Hun tvinger ham til å brenne den eneste kopien av boken hans, og torturerer ham til å skrive en versjon som gleder henne, der "elendighet" overlever.
Etter flere brutale handlinger, inkludert den beryktede scenen der Annie bryter Sheldons ankler med en slegge, klarer Sheldon etter hvert å overmanne Annie til slutt, og hun dør.
Annie Wilkes, som ble beskrevet av rettspsykolog Reid Meloy som en virtuell katalog over mental sykdom, lider sannsynligvis av flere lidelser, men hun ser på seg selv som perfekt tilregnelig og bare reagerer på verden på måter som hun ser på som helt normale.
9 Freddy Kruger - Robert Englund - Et mareritt på Elm Street
I tillegg til å være den kjekkeste (!!!) skurken på denne listen, ok kanskje ikke, er Freddy Krueger en av de enkleste å kjenne igjen takket være hans ikoniske stripete genser, fedorahatt, barberhanske og groteske brannsår.
Freddy er en mareritt-demon som er alt annet enn usårbar i drømmeverdenen, der han dreper ofrene sine i drømmene deres, som også dreper dem i den virkelige verden. Imidlertid, hvis han kan lokkes inn i den virkelige verden, har Freddy alle de normale menneskelige sårbarhetene.
Freddy, som en barnemorder, og som senere antydes å være en molester, er en av kinoens mest foraktelige skurker. Han slapp unna rettferdighet for flere barnedrap på grunn av en teknikalitet, men ble jaget ned og brent levende av hevngjerrige foreldre. Det er da hans ånd får sjansen til å overleve som agent for Drømmedemonen. Etter å ha lurt døden ved å leve videre som en ond ånd, er han i det vesentlige udødelig, noe som gjør ham virkelig skremmende ettersom det bokstavelig talt ikke er noen flukt fra ham.
8 Agent Smith - Hugo Weaving - The Matrix
Smith begynte som agent, et AI-program, av den virtuelle verdenen til The Matrix, men fortsatte senere med å bli en større trussel enn maskinkreftene som var de første primære antagonistene i serien. Opprinnelig programmert med å holde orden i den simulerte virkeligheten, vokser Smith til å hate menneskeheten, i motsetning til sine medagenter som bare pragmatisk følger instruksjonene. Smith er desperat etter å fullføre oppdraget sitt med å finne Morpheus slik at han kan avslutte den menneskelige motstanden og til slutt være fri for både menneskeheten, som han ser som et virus, og selve Matrisen som han mener er like mye et fengsel for ham som den slaverede menneske innbyggere.
Når han tilsynelatende er beseiret i The Matrix, greier Smith å bli Neos motsatte. Mens Neo fungerer som “The One” blir Smith “The Many” og utvikler evnen til å gjenskape seg, til slutt overta hele den virtuelle verdenen til The Matrix. Han blir et viruslignende program, ironisk nok det han mest foraktet om menneskeheten til å begynne med.
Etter hvert beseirer Neo Smith da de begge balanserer hverandre, og den eneste måten å beseire en på var å beseire begge. Hvis ryktene er sanne og The Matrix kommer til å bli startet på nytt, kan det hende at vi ennå ser mer av Smith fordi han er en nøkkelfunksjon i den kunstige verden.
7 Norman Bates - Anthony Perkins - Psycho
Har du noen gang lagt merke til hvordan så mange karakterer på denne listen har plaget barndommene å takke for deres senere skurk? Psychos Norman Bates må holde rekorden for de største mamma-sakene av partiet!
Norman ble oppvokst av sin emosjonelt voldelige enslig mor, Norma, og ble oppdratt til å tro at seksuell omgang var syndig og at alle kvinner foruten henne var syndige og uren. Etter at Normans far dør, bor han og moren sammen, isolert fra verden. Når moren til Norman møter en mann, og planlegger å gifte seg med ham, blir Norman kjørt inn i et raseri og dreper moren og hennes nye partner. Han rammer moren sin for et selvmordsdrap og utvikler en dissosiativ identitetsforstyrrelse, med sin "mor" som et dominerende aspekt av hans psyke.
Med tiden begår Norman flere drap, i virkeligheten er det "Mor" -aspektet i sinnet hans som gjør drapet med Norman selv, ofte uvitende om hva han har gjort.
6 Hans Gruber - Alan Rickman - Die Hard
Hans Gruber er den første, og beste skurken i Die Hard-serien. Han er kald, uforutsigbar og helt hjerteløs når det kommer til hvem han dreper. Etter at han og hans håndlangere overtok Nakatomi Plaza og fengslet kontorarbeiderne som feiret der, begynner Hans handlingen med å stjele bærerbånd, men blir hindret av politimannen John McClaine som var der tilfeldig samme kveld.
Alan Rickmans skildring av Hans Gruber ble møtt med stor anerkjennelse da den innledet en ny type skurk. I motsetning til mange av muskelbundne helter og skurker på 80-tallet, var Hans stilig, upåklagelig kledd, høyt utdannet og selve symbolet på en moderne mann i tiden. Han var en tenkende mann som satte oppdraget over små impulser av raseri eller hevn. Hans raffinement er ikke nok til å redde ham fra den jordnære John McClaines unike merke av terrorbekjempelse, båret ut fra et ønske om å redde kona Holly, en av Grubers gisler.
5 Amon Goeth - Ralph Fiennes - Schindlers liste
Ingenting oppsummerer helt ondskap og skurk ganske så mye som ordet nazist. Historiens verste skurker var ansvarlige for så mange grusomheter at det har vært utallige filmer som har utforsket deres virkelig forferdelige natur. Få filmatiske skurker kan matche Ralph Fiennes 'skildring av det virkelige monsteret Amon Goeth i 1993's Schindlers List.
Mens Schindlers liste fokuserer på Oskar Schindlers innsats for å redde så mange jødiske liv han kan fra Holocaust, særlig å prøve å skåne dem fra Auschwitz, gjør han det i skyggen av andre løytnant Amon Goth som har fullstendig forakt for det jødiske folket. Goth sees tilfeldig stående på balkongen til villaen hans og skyter folk tilfeldig. Folket i gettoen han står over lever i konstant frykt for deres liv.
Ralph Fiennes utstråler det regissøren Steven Spielberg kalte en “ond seksualitet” i sin forestilling. Goeth er ikke en soldat, eller en fighter, han er ganske enkelt et monster som plukker av de svake for sin egen vridde underholdning. I sin siste scene klapper han håret på plass og ytrer “Heil Hitler” før han ble hengt for sine forbrytelser. Hans fullstendige mangel på anger er chilling.
4 Keyser Söze - Kevin Spacey - De vanlige mistenkte
Keyser Soze er den usettede mesteren bak konspirasjonen i The Usual Suspects, bortsett fra at han er der rett foran deg hele tiden. Hans største triks, som Djevelen selv, er at han får deg til å tro at han ikke er ekte.
Kevin Spaceys tonehøyde perfekte skildring av Verbal Kint, den kriminelle på lavt nivå som forteller historien om heists gått dårlig, trekker deg inn i historien hans. Det er først i den siste scenen du innser, alt for sent, at Verbal fortelling er hentet fra subtile ledetråder som er lagt ut på oppslagstavlen foran ham. Ikke bare er historien hans framstilt, men HE er den mystiske Keyser Soze, mannen som brakte en slik ødeleggelse over fiendene sine at han regnet som en myte og legende blant den kriminelle brorskapet.
Hans mest onde handling er den eneste som er nevnt, men aldri helt sett, der han dreper hele familien slik at de ikke kan brukes mot ham som innflytelse av fiendene hans. Virkelig barbarisk.
3 The Joker - Jack Nicholson / Heath Ledger - Batman-filmer
Når det gjelder tegneserieforfattere, er det skurkene, og så er det The Joker. Han står ovenfor resten ettersom gjengens mest onde og skildringer av ham på skjermen er blitt møtt med gjensidige nivåer av undring og frykt. Men når det gjelder å velge den BESTE versjonen av The Joker, er det vanskelig å bestemme en enkelt forestilling, derav dette er en felles inngang mellom Jack Nicholson i Batman og Heath Ledgers (Oscar Winning) -opptreden i The Dark Knight. Hver bringer et annet aspekt til The Jokers sinnssykdom.
Nicholsons joker henter mye inspirasjon fra camp TV-showet fra 1960-tallet, men tilfører et langt dypere homicidalt aspekt til karakteren. Ikke tilfreds med å bare trekke forseggjorte kriminelle heists og pranks, ler denne Joker manisk mens han brutalt dreper mennesker.
Når det gjelder Ledgers Joker, er hans opprinnelse et mysterium. Han eksisterer ganske enkelt, og har flere forklaringer på motivene sine. Han er mindre av en person, og mer en naturkraft som har kommet til Gotham for å balansere handlingene til "the Batman." Han bryr seg ikke virkelig om penger eller makt, han bruker bare disse for å “se på at verden brenner”.
2 Darth Vader - David Prowse / James Earl Jones - Star Wars
Darth Vader er ikke virkelig den viktigste antagonisten i den opprinnelige Star Wars-trilogien, eller forhåndsdelene. Han tjener keiser Palpatine, hans Sith-mester. Men det hindrer ikke Vader i å plassere seg på toppen av listen på grunn av hans virkelig ikoniske status.
Visuelt slående, fra hans første opptreden om bord på Tantive IV Vader, er han umiddelbart mannen du kjenner at du ikke vil rote med. Han løfter en voksen mann fra bakken og kveler ham i hjel mens han avhører. Så torturerer han den vakre prinsessen Leia og tvinger henne til å se når hjemmet hennes blir ødelagt. Den nylige Rogue One har til og med en scene som viser Vaders kampferdighet og fullstendig mangel på anger når han vasser gjennom opprørsoldater og dreper alle som står i veien for ham. Og la oss ikke glemme handlingene hans i Revenge Of The Sith der han slakter Jedi Younglings og får kona til å dø. Ja, han er en tragisk skikkelse som blir forført av ondskap etter å ha vært vitne til krigens redsler, og ja, han løser seg til et punkt ved å drepe Palpatine, men han er en alvorlig dårlig fyr. Men la oss innse det, vi har alle gjort inntrykk av stemmen hans når ingen er rundt.
